Características e significado simbólico da arte tradicional chinesa de arranjos florais
O arranjo floral é um antigo fenômeno cultural Han, principalmente para atender a necessidades subjetivas e emocionais, e também é uma forma especial de entretenimento na vida cotidiana. O arranjo floral originou-se do amor do antigo povo Han por flores: plantar flores, apreciar flores, colher flores, presentear, usar flores e usar flores no cabelo. Sua essência reside na constante criação de nova beleza, expressando assim desejos e emoções interiores, e pertence a uma vida concentrada e exagerada. Palavras, pinturas, esculturas, arquitetura, música, dança, teatro, filmes e qualquer comportamento ou coisa que possa expressar beleza são arte.
Características do arranjo floral
Os arranjos florais orientais prezam a natureza e se atentam às belas linhas e posturas naturais. Sua composição é escalonada em altura, com altos e baixos, esparsa e densa, e as obras são elegantes e suaves. De acordo com a forma natural de crescimento das plantas, existem diferentes formas de arranjos florais, como eretos, inclinados, curvos e caídos.
Simbolismo
Os arranjos florais são profundamente influenciados pelo confucionismo, taoísmo, budismo e ética feudal, moldando a visão de mundo e o gosto estético únicos da etnia Han. Eles acreditam que todas as coisas têm espiritualidade, defendem a "harmonia entre o homem e a natureza" e consideram flores, plantas e árvores da natureza como coisas espirituais e emocionais. Portanto, pessoas de todas as dinastias atribuíram seus sentimentos a flores e árvores, dotando-as de diversos símbolos e significados, personificando-as e divinizando-as, a fim de expressar suas aspirações, expressar seus sentimentos e ampliar seus interesses. Nos arranjos florais, é natural considerar as flores não apenas como o material para a modelagem e a principal base material para a beleza da expressão, mas também como a linguagem e as ferramentas para conceber e transmitir emoções, e como elementos importantes para a criação e expressão da concepção artística. Portanto, desde os tempos antigos, os arranjos florais adotaram a ideia de que todos os materiais devem ter significado e que o significado deve ser auspicioso como o centro e tema da criação, buscando a beleza dos galhos e das flores, destacando a expressão das flores e dos padrões como o mais alto reino artístico.
O arranjo floral tradicional é a origem da arte oriental do arranjo floral. Na Dinastia Song, quando as pessoas se preocupavam com a qualidade de vida, arranjos florais, pendurar quadros, fazer chá e queimar incenso eram coletivamente chamados de "quatro artes da vida". Com o declínio da força nacional no final da Dinastia Qing, a arte tradicional do arranjo floral gradualmente entrou em declínio e estagnação. Foi somente na década de 1980 que essa antiga forma de arte começou a reviver. "A beleza das flores reside em seu espírito. O espírito não pode ser criado por pessoas. Aqueles que dão significado aos objetos o obterão por si mesmos." Embora se trate de defender a natureza, o arranjo floral tradicional não é uma imitação cega da natureza. Em vez disso, o autor cria obras por meio da observação e do sentimento das flores, usando o significado e o significado simbólico das flores para expressar seus sentimentos.
Como a arte tradicional dos arranjos florais está quase perdida, os professores Qin Kuijie e Wang Lianying, que também é mestre em arranjos florais, só podem desenterrar e organizar a trajetória histórica da origem e do desenvolvimento dos arranjos florais tradicionais, pouco a pouco, a partir dos vastos livros e pinturas antigas transmitidas por dinastias passadas com o espírito de mover montanhas do Yugong, para que essa preciosa forma de arte possa ser sistematicamente apresentada ao mundo.
Mundo de bolso
A paisagem natural é rica e variada, e as pessoas há muito tempo sabem como apreciar e utilizar a beleza natural. "Os sábios apreciam as montanhas, e os benevolentes apreciam a água." Há pavilhões, templos e mosteiros nas belas paisagens de montanhas e rios famosos. Os visitantes podem vir aqui para cultos religiosos e apreciar a beleza da natureza em todas as estações. Palácios e casas ricas de todas as dinastias contratavam jardineiros famosos para "empilhar pedras nas montanhas e desviar a água para piscinas" nos jardins. Eles imitavam a paisagem natural e ainda "encolhiam o dragão a uma polegada" e o cultivavam em bonsai. Há uma obra nos murais da passagem do túmulo da Dinastia Han: seis flores vermelhas são plantadas em um vaso redondo de cerâmica, e há vários vasos quadrados sob o vaso. Parece que a decoração em vasos com plantas era muito popular naquela época. Nos murais do túmulo do Príncipe Zhanghuai da Dinastia Tang, há um servo segurando um bonsai com as duas mãos. O bonsai possui rochas, pequenas árvores e frutos vermelhos e verdes nas árvores (veja a imagem), e também há criadas segurando flores. Os murais retratam vividamente a imagem do servo "jardineiro" no palácio. Wang Wei foi um poeta e pintor excepcional, além de um entusiasta do bonsai. Livros antigos registram: "Wang Wei armazenava orquídeas e íris em baldes de porcelana amarela e as cultivava encostando-as em pedras, e elas prosperaram cada vez mais ao longo dos anos." A arte do bonsai, criada inicialmente na China, tornou-se uma arte oriental única após milhares de anos de desenvolvimento.
Arranjo de flores clássico
Após a introdução da arte budista, ela injetou um novo ímpeto na paisagem em vasos e nos arranjos florais clássicos. Frequentemente, há "oferendas de flores" em templos budistas: flores frescas são colocadas em vasos como oferendas, que são chamadas de flores de prato e flores empilhadas. Durante a Assembleia do Dharma, pétalas frescas são frequentemente colocadas nos botões florais como "flores dispersas". "A dispersão de flores por donzelas celestiais" tornou-se um tema romântico na arte budista. Há também a forma de "oferendas de flores em garrafas", que é a arte moderna do arranjo floral. "Há pessoas que oferecem flores de lótus a Buda. Os monges usam potes de cobre para reter água e molhar os caules, para que as flores não murchem." Das simples oferendas em garrafas aos arranjos florais e à manutenção de flores em vasos, a arte clássica do arranjo floral gradualmente se formou. As "flores conceituais" eram populares na Dinastia Song, usando a arte do arranjo floral para expressar a filosofia e a estética do Neoconfucionismo, "com a razão como superfície e o significado como interior". Há também oferendas de flores nos aposentos Zen, que cativam com seu layout etéreo e elegante, enquanto as residências reais utilizam diversos vasos e cestos de flores para arranjar diversos ramos magníficos, transformando-se em um prato de flores de grande porte do "tipo prosperidade". Bian Wenjin, da Dinastia Ming, possuía uma pintura de Qinggong, que retratava ameixa, pinheiro, cipreste, camélia, orquídea, narciso, ganoderma, gerânio, caqui e ruyi, habilmente dispostos em um vaso de cobre. Os dez tipos de flores têm seus próprios significados, e as cores são vermelho, branco e verde, e o virtual e o real se complementam. É uma obra-prima que retrata um arranjo floral próspero e ideal. Zhu Zhanji, o Imperador Xuande da Dinastia Ming, é um artista muito famoso na história da arte. A Academia de Pintura Xuande, que ele fundou, promoveu vigorosamente o desenvolvimento da arte para restaurar a glória da Academia de Pintura da Dinastia Song. A Dinastia Xuande não apenas criou o auge do poder nacional da Dinastia Ming, como também alcançou brilhantes realizações em pintura, bronze, porcelana e laca. Ele possui uma pintura "Riqueza em um Vaso", que retrata um gato-civeta olhando para a peônia branca que floresce no vaso de cobre acima. O vaso de cobre utiliza cores contrastantes e métodos de colisão de água, reproduzindo as cores yin e yang para criar a tridimensionalidade e a textura do cobre. Muitos tipos de utensílios eram usados para arranjos florais na antiguidade. Bronze, porcelana, barro, garrafas de jade, garrafas de pedra e cestos de flores são vasos de flores opcionais. Há também vários designs de vasos de flores, incluindo o Vaso de Cinco Montanhas com cinco furos e o Vaso de Sete Furos e o "Astrolábio" com até 33 inserções. Na Dinastia Song, a arte do arranjo floral era listada como uma das "Quatro Artes", juntamente com queimar incenso, fazer chá e pendurar quadros. Quando as flores abrem e fecham, acontecem grandes feiras de flores, e a atmosfera animada pode ser semelhante às atuais exposições de arranjos florais e à grande ocasião do mercado de flores de Ano Novo.
Apreciação de fragrâncias e vinhos
Na antiguidade, estudiosos e estudiosos dividiam a arte dos arranjos florais em diferentes níveis de apreciação, incluindo a apreciação da fragrância, a apreciação da música, a apreciação do vinho e a apreciação do chá. "Quando o vinho está recém-maduro, as flores são apreciadas quando estão meio abertas." Há um grande número de canções de apreciação de flores e canções de embriaguez na poesia Tang, na ópera Yuan e nas letras Song. Ouyang Xiu, da Dinastia Song, certa vez "arranjou cem vasos de flores e bebeu neles enquanto estava bêbado". Há também um poema: "Vermelho escuro e branco claro devem ser plantados alternadamente, e devem ser plantados em sequência. Quero trazer vinho para apreciá-lo em todas as estações e nunca deixar as flores sem florescer por um dia." Que bela frase "Nunca deixar as flores sem florescer por um dia!", ele é realmente um amante de flores com um coração generoso e terno! A apreciação de flores em um banquete é mais adequada para grandes reuniões, enquanto um arranjo de flores com incenso e um bule de chá é muito mais elegante. Han Xizai, das Cinco Dinastias, disse: "Queimar incenso diante de flores proporciona uma maravilhosa harmonia de sabores indescritível." Os antigos elevavam o humor da vida ao mais alto nível. Os populares arranjos florais e a aromaterapia agora herdam o estilo antigo, especialmente o arranjo floral japonês, que inovou e desenvolveu os estilos Tang e Song, formando um enorme sistema de arte em arranjos florais. "Entre as 'quatro artes', apenas a 'pintura suspensa' está em 'declínio' em Hong Kong. Algumas pessoas que estudaram arte no Ocidente e retornaram a Hong Kong zombam da 'morte da pintura'". Também não há muito espaço nas casas de Hong Kong para exibir pinturas suspensas. Além disso, ao longo dos anos, a maior parte dos recursos artísticos da sociedade tem sido financiada para as chamadas atividades de 'arte de vanguarda'. Os entusiastas da caligrafia e da pintura tradicionais precisam se "sustentar" para manter suas criações e alcançar resultados.
Ofertas de Ano Novo
Sob a influência do arranjo floral, produziu-se uma espécie de pintura "Qinggong". Este tipo de pintura Qinggong assemelha-se à pintura ocidental de naturezas-mortas, com temas ricos: flores e árvores das quatro estações, vegetais e frutas, bonsai de pedras estranhas, decorações festivas, brinquedos infantis, os quatro tesouros do estudo, artesanatos auspiciosos, jogos de chá e escrivaninhas. Tudo o que se vê no dia a dia pode ser incluído na pintura. A maioria das pinturas é composta por posicionamento central, buscando mudanças de densidade, concentração e dispersão, altura e realidade, ou desenho linear, ou coloração, cada uma com seu próprio método. Os temas das pinturas têm significados, especialmente o "Quadro Suichao Qinggong", que frequentemente escolhe pintar peônias, ameixas, bambus, narcisos, romãs, mãos de Buda, pedras da longevidade, etc. para expressar as bênçãos de Ano Novo de boa sorte, riqueza e longevidade, enquanto o "Quadro Shanjia Qinggong" é baseado principalmente em queimadores de incenso, vegetais selvagens e jogos de chá, o que deixa as pessoas calmas e serenas.
Há 33 volumes de Xuanhe Bogutu da Dinastia Song, uma grande coleção de pinturas de vasos e sinos de bronze, feitas por fricção e cópia, que deixaram materiais artísticos preciosos para as gerações futuras. Os vasos e inscrições de bronze em "Jijin Qinggongtu", de Ren Bonian, da Dinastia Qing, foram pintados por fricção, seguidos de ameixas e peônias brancas. A suavidade das flores e árvores e os pesados vasos de bronze criam um efeito contrastante e unificado. Qinggongtu e Bogutu são categorias especiais de pinturas, sendo as mais oportunas e apropriadas para o Festival da Primavera.
A arte dos arranjos florais tem uma longa história e é profunda. É uma parte importante da cultura floral. Quando a civilização estava apenas começando a florescer, as flores estavam intimamente ligadas à vida de nossos ancestrais. Seja cerâmica, jade, bronze, etc., desenterrados em tempos pré-históricos, é possível ver requintados padrões florais esculpidos neles. No poema "Li Sao", do Período dos Reinos Combatentes, há palavras como "tecendo orquídeas de outono como pingentes" e "fazendo lótus como roupas, colhendo lótus como saias", o que mostra que havia uma moda de colher flores perfumadas para usar no corpo naquela época. Usando flores para transmitir emoções, usando flores para expressar as aspirações dos amigos e dando às flores um certo significado, pode-se ver que as flores entraram no campo cultural no Período da Primavera e do Outono e no Período dos Reinos Combatentes.
Durante as Dinastias Qin e Han, devido ao progresso da economia social, a arte dos arranjos florais desenvolveu-se significativamente, e o protótipo do arranjo floral foi inicialmente manifestado. De acordo com registros históricos, durante o reinado do Imperador Hui, da Dinastia Han Ocidental, a Imperatriz Xiaohui trouxe flores plantadas em todas as estações para o quarto e as dispôs sobre a cama e a mesa. Pode-se imaginar que essas "flores plantadas em todas as estações" sejam flores em vasos ou arranjos florais. Os murais na passagem do túmulo da Dinastia Han Oriental em Wangdu, província de Hebei, retratam uma bacia redonda de cerâmica com seis pequenas flores vermelhas inseridas uniformemente na bacia e dispostas em uma prateleira quadrada, formando uma trindade de flores, recipientes e prateleiras. Este é o único arranjo floral de círculo médio antigo descoberto até agora.
Durante as Dinastias do Sul e do Norte, os arranjos florais eram usados principalmente para oferendas em frente aos templos budistas. Para manter as flores frescas, as pessoas começaram a tentar cultivá-las na água. "A Biografia do Príncipe Mao de Jin'an", na História das Dinastias do Sul, registra: "Quando Zimao tinha sete anos, sua mãe, Ruan Shuyuan, adoeceu gravemente e pediu aos monges que fizessem a peregrinação. Alguém ofereceu flores de lótus ao Buda. Os monges encheram potes de cobre com água e molharam os caules para evitar que as flores murchassem. Ofereceram flores ao Buda e oraram por cura, recuperando-se imediatamente." Há um registro escrito em livros de história sobre o uso de recipientes para desenhar flores e cultivá-las na água. Naquela época, os ramos de lótus e salgueiro eram as principais flores para oferendas ao Buda, e a forma artística dos arranjos florais não era enfatizada.
Nessa época, flores artificiais começaram a aparecer. O Livro do Qi do Sul registra: "Quando um monge recitava sutras em frente ao palácio, o Imperador Taizu ficou comovido e sonhou com flores de Udumbara... Ele emitiu um decreto imperial para que o palácio imperial fizesse flores de cobre e as colocasse nos quatro cantos da cama imperial." Este é o registro mais antigo do aparecimento de flores artificiais.
As dinastias Sui e Tang foram um período próspero na história dos arranjos florais. O arranjo floral começou a prevalecer no palácio. Nessa época, a arte dos arranjos florais passou a ter técnicas e regulamentos sistemáticos. Por exemplo, no caso dos arranjos florais de peônias, todos os anos, quando as peônias estão em plena floração, o palácio realiza uma reunião de arranjos florais de peônias, com procedimentos rigorosos e pompa requintada. Por exemplo, os "Nove Presentes das Flores" de Luo Qiu diziam: "Cortinas pesadas (bloqueio do vento), facas de ouro (corte), fontes doces (imersão), jarras de jade (armazenamento), pedestais esculpidos (colocação), desenho, cantos, vinho fino (apreciação), novos poemas (recitação)". "Nove Presentes" significa nove procedimentos. Há regulamentos rigorosos quanto aos instrumentos utilizados nos arranjos florais, ao local de colocação, à qualidade da água, ao formato dos suportes e às pinturas penduradas. Também é necessário compor música, recitar poemas e cantar louvores, e depois beber vinho fino para apreciá-lo. Dessa forma, o efeito de apreciação visual e auditiva pode ser alcançado.
O Festival das Flores, no 25º dia do segundo mês lunar, era um grande festival na Dinastia Tang. Dizia-se que era o dia do nascimento do deus das flores. Nesse dia, as pessoas iam aos subúrbios para apreciar as flores. O mercado estava repleto de todos os tipos de ornamentos florais, e um grande evento de contemplação de flores era realizado. Durante esse período, o uso de flores artificiais tornou-se cada vez mais difundido. Um buquê de flores artificiais de seda foi encontrado nas relíquias culturais desenterradas em Astana, Turpan, Xinjiang. Era uma combinação de hemerocallis, cravos-da-índia e outras flores, com produção refinada, cores vibrantes e alto grau de simulação.
Durante o período das Cinco Dinastias e dos Dez Reinos, os arranjos florais começaram a se tornar mais refinados, passando de solenes e ostentosos a não convencionais, e passaram a buscar a beleza natural. Devido à situação política instável, muitos literatos e estudiosos evitaram o caos e viveram em reclusão, recitando poemas e salpicando tinta, e a arte dos arranjos florais tornou-se uma ferramenta para expressarem seus pensamentos e emoções. Os arranjos florais passaram a não se limitar a flores, mas também a materiais locais, flores famosas, flores silvestres e ervas daninhas. Os utensílios para arranjos florais também se expandiram, de pratos e bacias de cobre ou porcelana para tubos de bambu e laca. Além disso, os arranjos florais não precisam ser colocados sobre a mesa, e surgiram tapeçarias e tapeçarias. Li Yu, o último imperador da Dinastia Tang do Sul, fez contribuições notáveis para o desenvolvimento da arte dos arranjos florais, e "Jin Dongtian" foi a criação original de Li Houzhu. Toda primavera, vigas, janelas, paredes, colunas, arcos, degraus e divisórias são feitos, e diversas flores são densamente inseridas, e uma faixa "Jin Dongtian" é pendurada. É como uma exposição de arranjos florais em grande escala, com uma variedade de formas e cores. Naquela época, surgiu um novo tipo de recipiente "Zhanjing Pan", que pode ser usado como recipiente e arranjo de flores. Em suma, o arranjo de flores dessa época busca um interesse natural, simples, porém descomplicado.
Com o advento da Dinastia Song, a arte dos arranjos florais atingiu seu auge. Influenciada pelo conceito confucionista, a arte dos arranjos florais da época não visava apenas o entretenimento, mas também dava especial atenção às ideias racionais da concepção, a fim de expressar o interesse racional ou a filosofia de vida do autor, a integridade moral, etc. As flores também eram selecionadas dentre flores e árvores de alta qualidade com significados profundos, como pinheiros, ciprestes, bambus, ameixeiras, orquídeas, osmanthus, camélias e narcisos. A composição rompia com a magnificência da Dinastia Tang e buscava a beleza das linhas em um estilo "claro" e "esparso". Por isso, alguns chamavam os arranjos florais da época de "flores conceituais". As flores azuis da Dinastia Song preocupavam-se em preservar a beleza natural das próprias flores, repletas de vigorosa vitalidade e ritmo. Por exemplo, a pintura da cesta de flores de Li Song, da Dinastia Song do Sul, é primorosamente feita, com belos padrões, lírios, romãs, peônias, malvas, etc., entreabertas ou em plena floração, coloridas, bem organizadas, elegantes e cheias de vitalidade.
A partir de então, o arranjo floral assumiu uma forma que utilizava flores e flores para simbolizar a ética humana. A arte do arranjo floral evoluiu para uma atitude em relação à natureza e refletiu a ética humana. Isso também é conhecido como arranjo floral.
O estilo de arranjos florais da Dinastia Yuan gradualmente se livrou da influência do Neoconfucionismo da Dinastia Song. O tema da obra era frequentemente expresso pelo significado e pela homofonia das flores, dando origem ao que alguns chamam de "flores da mente". O arranjo de flores em cesto suspenso de Qian Xuan apresenta dois vasos de porcelana, cada um cheio de osmanthus dourado e prateado. Um ramo de osmanthus triplo em forma de um desejo flutua no topo, sugerindo que ouro e prata são mais valiosos do que liberdade e felicidade. Reflete o desejo das pessoas por estabilidade, paz e liberdade.
A Dinastia Ming foi um período de renascimento, prosperidade, florescimento e maturidade da arte dos arranjos florais, e um sistema completo foi formado tanto em termos de técnica quanto de teoria. No período inicial, influenciado pelo neoconfucionismo da Dinastia Song, o arranjo floral neutro era o estilo predominante, com formas completas e significados profundos. No período intermediário, os arranjos florais buscavam simplicidade, frescor e novidade, cores elegantes, galhos esparsos e pontos dispersos, simplicidade e vivacidade, e não apreciavam luxo e riqueza. Ruyi, Ganoderma lucidum, coral e outras decorações eram frequentemente utilizadas para decorar arranjos florais.
No final da Dinastia Ming, o arranjo floral atingiu seu auge histórico. Nessa época, a arte do arranjo floral buscava a irregularidade e a naturalidade. Atentava-se para a altura, a densidade, a inclinação e a retidão, e cada uma delas tinha seu próprio significado. Era como o pintor desenhando e quebrando galhos, e só então poderia ter interesse natural. A composição era rigorosa e a atenção era dada à relação proporcional entre as flores e o recipiente. Durante esse período, a teoria do arranjo floral tornou-se cada vez mais perfeita e madura, e muitas monografias sobre a arte do arranjo floral surgiram uma após a outra. Entre elas, a "História das Garrafas", de Yuan Hongdao, teve a maior influência. O livro discutiu de forma sistemática e abrangente diversos aspectos, como composição, colheita de flores, manutenção, classificação, vasos de flores, configuração, ambiente, cultivo, apreciação e a natureza das flores em teoria e tecnologia. Há também "Panhuapu" de Zhang Qiande, "Zunsheng Bazhang. Yanxianqingshang" de Gao Lian e "Flower Case" de He Xianlang, que apresentam discussões aprofundadas sobre a seleção de flores, arte de processamento, métodos de manutenção, estilo de arranjo floral, reconhecimento da natureza das flores, técnicas de composição, coordenação de cores e volumes, interesse de apreciação, etc.
Os arranjos florais no início da Dinastia Qing ainda seguiam o estilo tradicional da Dinastia Ming, com arranjos florais populares em formato de paisagem, combinação e harmonia. No entanto, ao longo dos trezentos anos da Dinastia Qing, a arte dos arranjos florais esteve sempre em declínio e não era levada a sério. O Ikebana começou a declinar nessa época.
Desde o período pré-Qin, com a técnica de segurar, usar e arranjar flores, até a forma subsequente de arranjos florais com recipientes e água para o cultivo de flores, a arte tem uma longa história. Durante as dinastias Tang e Song, os arranjos florais em vasos (vasos) gradualmente tomaram forma. Seus formatos florais podem ser classificados sob os aspectos filosóficos e da concepção artística. Os principais formatos florais são os seguintes:
1. Flores conceituais
: Com o surgimento do "neoconfucionismo" na Dinastia Song, ele combinou confucionismo, taoísmo e budismo, propondo a ideia filosófica de "harmonia entre o homem e a natureza". As pessoas se interessavam por personificar flores, e usar o caráter das flores para sugerir ética humana tornou-se uma tendência, então surgiu um tipo de flor chamado "flores conceituais". As "flores conceituais" enfatizam o conteúdo em detrimento da forma, e os arranjos florais são usados como ferramentas para a ética social e a educação moral. Os tipos de flores são principalmente arranjos de flores em vasos, geralmente eretos ou radiais, enfatizando a forma natural dos galhos e escolhendo alguns galhos lenhosos curvos, vigorosos e exuberantes como corpo principal, com flores e folhas de grama na base. Os materiais florais são principalmente pinheiros, ciprestes, bambus, osmanthus, camélias e outras flores preciosas e elegantes que simbolizam auspiciosidade e cavalheirismo, sugerindo personalidade e filosofia. Se dez tipos de flores forem usados, são chamados de "dez perfeitos". O tipo de flor tem uma estrutura rigorosa, grandiosa e elegante, e é frequentemente visto nos salões do palácio ou dos aristocratas para mostrar seu poder, majestade e riqueza.
2. Flores em forma de coração
As flores em forma de coração eram populares na Dinastia Yuan. Durante a guerra, os literatos arranjavam flores com um senso de iluminação Zen. As flores em forma de coração são completamente diferentes das flores conceituais. Elas não tomam conceitos de caráter como seu conteúdo, nem ensinam através das flores. Em vez disso, elas usam flores para expressar as aspirações de alguém, para aliviar a tristeza ou para expressar os desejos interiores de alguém. Elas têm uma beleza artística bastante abstrata. As flores podem ser bastante arbitrárias. Por exemplo, bambu, osmanthus, lótus, mão de Buda, Ganoderma lucidum, etc., que são simbólicos ou têm charme, podem ser selecionados. O formato não é fixo, mas são principalmente eretos ou dispostos em vasos. São principalmente simples e com linhas vivas. A criação é romântica e sem restrições.
3. Flores livres
Flores livres são arranjos florais típicos de literatos. Se a imagem mental da flor tem um significado zen, então flores livres podem expressar melhor a personalidade dos literatos.
Na cultura tradicional, a criação artística dos literatos desempenha um papel importante. Nos tempos antigos, os literatos eram forçados a ser livres e irrestritos pelo tempo, e expressavam seus sentimentos entre montanhas, rios, flores e plantas, e despertavam sua inspiração criativa na natureza. Literatos famosos de todas as dinastias são bons em compor poemas, pinturas ou caligrafia, e também têm sentimentos profundos por flores e plantas. Muitos deles são muito bons em arranjos florais e aplicam os pontos-chave da teoria da pintura e da estrutura e layout da caligrafia aos arranjos florais.
Embora as flores livres não tenham forma fixa e possam ser expressas livremente, o layout é rigoroso e proporcional, com foco na altura, densidade, inclinação e retidão, e nem muito fino nem muito fino. É como o layout de um jardim de pintura, buscando o charme natural e firmemente disposto para mostrar vitalidade. Os materiais florais são mais extensos. Além de procurar deliberadamente por galhos lenhosos estranhos, esquisitos, finos e secos, flores silvestres e ervas daninhas também estão entre as apreciações. Não são muitas, geralmente uma, às vezes duas ou três. Eles não enfatizam a cor e a forma, mas sim o interesse e o charme naturais, a simplicidade e a elegância, e também estudaram diversos métodos de preservação para fazer as flores durarem por muito tempo.
Garrafas, tampas, tigelas, tubos, cestos e enfeites são possíveis, seja para expressar emoções ou para criar momentos de lazer e elegância.
4. Flores de paisagem
As flores de paisagem originaram-se do plantio de bonsai. Elas reproduzem a paisagem da natureza de forma realista. Além de plantas naturais como palmeiras, bambus e lótus, elas costumam ser acompanhadas por rochas estranhas ou pequenas paisagens. A maioria delas são vasos rasos, populares na Dinastia Qing. As flores são geralmente eretas ou paralelas.
5. Flores de Cesta
Usar uma cesta de vime como recipiente para organizar flores é chamado de flores de cesta. Era muito popular nos tempos antigos. As flores de cesta têm formas livres e padrões florais variados. Elas são muito distintas e profundamente amadas pelas pessoas. A tecnologia de tecer cestas nos tempos antigos era muito sofisticada e a produção era muito delicada. Os padrões eram lindos. Depois de inserir várias flores, elas pareciam mais elegantes e antigas. O arranjo de flores de cesta prestou grande atenção ao tratamento das alças e das bordas da boca da cesta. As alças devem ser expostas, o que não só é conveniente para transportar, mas também as torna parte da moldura da flor. O arco da borda da boca da cesta também é bonito. Ao arranjar flores, ela não deve ser completamente coberta, para que haja algumas escondidas e expostas, o que torna as características das flores de cesta mais proeminentes. As flores também são muito largas. Você pode usar ameixa de alto estilo, orquídea, crisântemo, bambu, peônia, peônia, camélia, etc., ou flores sazonais com forte sazonalidade. Às vezes, você também pode adicionar algumas frutas, vegetais e materiais medicinais. As flores de cesta modernas tornaram-se flores cerimoniais para presentes. De modo geral, embora o arranjo floral clássico tenha uma longa história, não há uma forma fixa para o formato das flores, e o método de arranjo não é estereotipado. É principalmente inspirado por sentimentos pessoais, usando principalmente galhos lenhosos e focando no charme natural das próprias flores. Pode ser reto ou inclinado, dependendo das flores, sem muitos enfeites artificiais. Portanto, é difícil de promover e aprender, e corre o risco de se perder, quanto mais se tornar uma profissão. No entanto, depois que os japoneses aprenderam o arranjo floral, eles fixaram as formas das flores e as tornaram estereotipadas, o que tornou mais fácil ensinar e promover, e até evoluiu para uma indústria para ganhar a vida.
Arranjos florais são uma arte e, assim como a escultura, o bonsai, a jardinagem, a arquitetura etc., pertencem à categoria das artes plásticas. Parece simples e fácil, mas não é fácil realmente fazer uma boa obra de arte. A história dos arranjos florais é longa e se tornou uma parte indispensável do cotidiano das pessoas.
O arranjo floral tradicional é influenciado pelo confucionismo, taoísmo e budismo, e é rico na visão de mundo e no gosto estético únicos do ser humano. Acredita-se que todas as coisas têm espiritualidade e, portanto, muitas vezes, conferem emoções e vitalidade humanas a flores e plantas silenciosas e sem sentido, com base em seus hábitos de vida.
Quando as pessoas usam flores e árvores para expressar seus desejos e vontades, elas usam galhos de flores para expressar suas emoções e expressar a qualidade e o estilo das flores, o que faz com que as pessoas as admirem e as admirem. Os antigos olhavam para as flores de forma diferente. Bebiam vinho para flores cultivadas naturalmente e bebiam chá para flores em vasos. Ao expressar seus sentimentos para flores e árvores, cada flor e cada folha carregam um significado profundo.
A Dinastia Song foi uma época de prosperidade econômica, rápido desenvolvimento cultural e artístico, e a arte dos arranjos florais tornou-se popular e avançada, alcançando resultados brilhantes. Os arranjos florais tornaram-se populares em todo o país. O "Luoyang Peony Records" registra: "Os costumes de Luoyang são geralmente apreciados por flores; na primavera, todos na cidade, independentemente de sua posição social, fazem arranjos florais." Toda primavera, grandes exposições de flores e competições de arranjos florais são realizadas, as quais são muito animadas.
Os arranjos florais feitos por literatos são muito interessantes e se tornaram parte indispensável de suas vidas. Além de tocar piano, xadrez, caligrafia e pintura, eles também desenvolveram as "quatro artes da vida": arranjos florais, pendurar quadros, fazer chá e queimar incenso, além de escreverem muitos poemas sobre arranjos florais.
A Dinastia Song, profundamente influenciada pelo Neoconfucionismo, refletiu seu temperamento elegante e gracioso na cultura floral, formando uma corrente principal de belas descrições e expressando racionalidade com flores. O arranjo floral não busca apenas o prazer e o entretenimento, mas também atenta a ideias racionais. Em termos de forma e conotação, ele expressa os pensamentos, interesses e integridade moral do autor. Ao contrário da Dinastia Tang, que enfatizava formas magníficas e pompa, o estilo se concentra na qualidade das flores, nas virtudes das flores e na expressão da ética humana.
Na composição, a beleza das linhas é enfatizada, e ramos de flores de ameixeira e ameixeiras de inverno são frequentemente usados para destacar o "claro" e o "esparso", criando um estilo claro, esparso e natural. Por isso, muitos literatos se refugiaram nas montanhas e rios para escapar da realidade e expressaram seus sentimentos nas montanhas, rios, flores e plantas. Por exemplo, Cheng Hao, aluno de Zhou Dunyi, escreveu em seu poema: "Todas as coisas são autossatisfeitas quando observadas em silêncio, e a alegria das quatro estações é compartilhada pelas pessoas." Ele era sensível e pensativo em relação às cenas de flores desabrochando e caindo.
Costumes populares e flores
Arranjos florais tornaram-se uma etiqueta social entre o povo durante a Dinastia Song. Em "Registros das Peônias de Luoyang", de Ouyang Xiu, está escrito: "O costume em Luoyang é que as pessoas adoram flores. Na primavera, todos na cidade, independentemente de sua posição social, arranjam flores. Até mesmo os pobres fazem o mesmo."
"Menglianglu" registra: "As casas de chá em Bianjing costumavam servir comida cozida e pendurar pinturas famosas para atrair visitantes e fidelizar clientes. O mesmo acontece em Hangzhou hoje. Eles colocam flores das quatro estações, penduram pinturas famosas e decoram as vitrines."
"Mo Zhuang Man Lu" registra: "As peônias em Xijing (hoje Luoyang) são famosas em todo o mundo. Quando as flores estão em plena floração, o prefeito realiza uma exposição de flores. No local do banquete, as flores são usadas como telas, e vigas, pilares, colunas e arcos são usados para armazenar água em tubos, e as flores são penduradas em pregos, de modo que as flores estejam por toda parte."
Os arranjos florais tornaram-se o tema principal das reuniões dos acadêmicos. Segundo os registros de Wu Zimu: Naquela época, todos os banquetes, tanto para funcionários quanto para pessoas comuns, eram geralmente organizados pelos quatro departamentos e seis departamentos. Dentre os quatro departamentos e seis departamentos, o departamento de incenso e medicamentos era responsável pela queima de incenso, o departamento de chá e vinho era responsável pela preparação do chá, o departamento de ajuste de contas era responsável pela colocação de quadros e o departamento de arranjos era responsável pelos arranjos florais.
Cultivo e seleção de flores
Na Dinastia Song, o arranjo floral não se concentrava apenas em arranjos bonitos e maravilhosos, mas também em preservar a vida das flores. Na pesquisa sobre a tecnologia de preservação de flores, muitos métodos e fórmulas simples, práticos e científicos foram inventados, alguns dos quais ainda mantêm valor de referência prática e significado orientador. Zhao Xigu mencionou em "Dongtian Qinglu" que "os antigos vasos de bronze foram enterrados no solo por muito tempo e foram profundamente influenciados pela terra. Se você os usar para cultivar flores, elas brilharão, assim como as flores nos galhos que florescem rapidamente e murcham lentamente, ou murcham e depois permanecem no vaso. Se a ferrugem da água for transmitida de geração em geração, não será a mesma que a cerâmica enterrada no solo por milhares de anos." Pode-se observar que os antigos vasos de bronze têm a função de preservar as flores. "Gewu Cuotan" de Su Shi e "Shan Jia Qing Gong" de Lin Hong também têm descrições semelhantes.
À medida que mais e mais obras e poemas sobre arranjos florais eram publicados, lançavam-se as bases para o estabelecimento do sistema teórico da arte tradicional dos arranjos florais, enriquecendo a conotação da cultura floral tradicional. A seleção e apreciação de flores de ameixeira por Fan Dacheng em "Flores de Ameixeira Fancun" é a mais perspicaz. O livro afirma: "As flores de ameixeira vencem em ritmo e são de alta qualidade, por isso os ramos horizontais, oblíquos, esparsos, finos e antigos com formas estranhas são os mais valiosos." Essa experiência também se tornou o critério da arte clássica dos arranjos florais.
Vaso
Na Dinastia Song, vasos de flores e bacias pintadas já possuíam formatos específicos, diferentes dos utensílios do dia a dia. Quase todos os grandes fornos produziam vasos de flores especificamente para arranjos florais. Naquela época, os arranjos florais incluíam tanto o arranjo de flores em tubo de bambu, livre e confortável, quanto o antigo e cuidadoso arranjo de flores usando tripés Shang e Zhou como vasos de flores. Após a invenção do prato Zhanjing nas Cinco Dinastias, a Dinastia Song inventou o vaso de flores com 31 furos, o vaso com 6 furos, o vaso com 19 furos, etc., que podem ser considerados o protótipo do Jianshan usado em arranjos florais modernos. Pode-se observar que o arranjo de ramos de flores tinha uma certa concepção artística naquela época. Ao mesmo tempo, o povo Song também era muito exigente com os suportes de flores, o que impulsionou significativamente o desenvolvimento da cerâmica, da escultura em laca e dos utensílios artísticos.
Huade
Os estudiosos confucionistas da Dinastia Song sempre associaram a filosofia a flores, árvores e natureza. Portanto, homens letrados e virtuosos frequentemente usavam flores para refletir suas personalidades. Usavam principalmente flores simples e elegantes, como pinheiro, cipreste, bambu, ameixeira, orquídea, osmanthus, camélia e narciso, para expressar suas ambições e ideais de vida. Em termos de estrutura, focavam em tomar a pureza como o lugar espiritual e a escassez como a base das ideias, refletindo a concepção artística pura e bela. Por exemplo, as flores de ameixeira que se erguem orgulhosamente na neve e na geada, as orquídeas profundas e pensativas, os bambus modestos e moderados e os crisântemos puros e puros são usados como os "Quatro Cavalheiros"; ou o pinheiro altivo, o bambu ereto e a ameixeira forte e inflexível são usados para formar os "Três Amigos do Inverno", que comparam o caráter nobre e solitário de literatos e estudiosos. Dar virtudes às flores e usá-las para sugerir a educação das relações humanas tornou-se o foco da arte floral na Dinastia Song.
Os vestígios do arranjo floral remontam pelo menos a antes da Dinastia Tang. Alguns até acreditam que ele existiu na Dinastia Han. Independentemente de quando foi criado, era relativamente simples e estava principalmente relacionado a sacrifícios ou oferendas. Durante as Dinastias Song e Yuan, o arranjo floral entrou em um período de popularização. Embora a força nacional não fosse tão forte quanto a da Dinastia Tang, pôs fim à situação separatista das Cinco Dinastias, e a economia e a cultura estavam mais avançadas. A "bondade humanística" é o reino da vida social e da comunicação interpessoal. Sob a visão filosófica tradicional da unidade do homem e da natureza, o que pode ser experimentado é a observação silenciosa de todas as coisas e das mudanças do tempo.