Uma cadeira é um objeto bastante básico, tanto em forma quanto em função: tem um assento, quatro pernas (em termos gerais); um encosto que fica em um ângulo de 90 ou 100 graus em relação ao assento; e, às vezes, dois apoios de braços.

A natureza de uma cadeira e suas funções estão tão intimamente relacionadas às necessidades humanas que os nomes de suas várias partes, como assento, apoios de braços e pernas, correspondem aos nomes do torso humano.

Talvez seja por isso que designers e arquitetos parecem ter um fascínio infinito por cadeiras. Historicamente, o estilo das cadeiras mudou de acordo com o gosto predominante da época. Até o Renascimento, as cadeiras eram um símbolo de status social e um sinal de autoridade. Embora os sofás tenham se tornado mais conscientes de status desde então, o valor das cadeiras não pode ser subestimado. Estas dez cadeiras desempenharam um papel vital na história do design, e cada uma está associada a uma importante palavra-chave do design.

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Um símbolo de nobreza: a cadeira Chippendale

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Cadeira Chippendale

Do século XVIII ao século XIX e até o final do século XX, a cadeira passou por inúmeras transformações. Nascido em 1718, Chippendale foi o primeiro designer e fabricante de móveis famoso, e o primeiro a combinar elementos orientais, como o pagode e os jardins de Suzhou, com técnicas ocidentais de fabricação de móveis. Sua clássica cadeira de canto, de influência francesa, foi imitada inúmeras vezes e hoje é um dos móveis mais vistosos nas famílias de classe média e alta. Sua cadeira combina perfeitamente a leveza do estilo Anne com a elegância, o conforto e a delicada escultura da poltrona rococó francesa. Esses designs variam em estilo, do rococó ao gótico e a Chippendale. Hoje, o estilo luxuoso do estilo Chippendale tornou-se um símbolo da classe alta.

Móveis Chippendale

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Sempre imitado, nunca superado:

Cadeira de madeira curvada Sonnet

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Cadeira de madeira curvada Sonnet (esquerda), cadeira Ogra da IKEA (direita)

Projetada por Michael Thornet em 1859, a Cadeira Bentwood nº 14 (também conhecida como Cadeira Thornet Bentwood) ainda é produzida hoje, renomeada para Cadeira nº 214. Foi a primeira cadeira a ser produzida em massa. A Cadeira Thornet Bentwood tem um design simples e elegante, composto por apenas seis peças (além de alguns parafusos e porcas), e seu design permanece inalterado há cerca de 150 anos, mantendo o título de "cadeira padrão".

"Nada poderia ser mais elegantemente concebido, melhor concebido, melhor trabalhado ou mais funcional do que esta cadeira", disse Le Corbusier, que possuía várias cadeiras Sonnet e as colocava em vários interiores.

A cadeira de madeira curvada Sonnet transcende a moda e tem muitos imitadores, notadamente a cadeira Ogra, da IKEA, que é um item essencial na produção da empresa há mais de 40 anos. A MUJI do Japão recentemente se uniu à Sonnet para reproduzir a cadeira clássica.

Réplica da cadeira Sonnet de madeira curvada da MUJI

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Assentos no estilo Mondrian: Cadeira Vermelha e Azul

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Cadeira vermelha e azul (esquerda), inspiração de Mondrian (direita)

Quantos artistas e designers Mondrian influenciou? Embora não haja uma análise precisa dos dados, no mundo do design, a "Composição em Vermelho, Amarelo e Azul" de Mondrian influenciou todos os aspectos do design. YSL tem o famoso vestido Mondrian, e Rietveld também mudou a cor da cadeira para ele.

O projeto mais famoso do designer holandês Gerrit Rietveld é sua "Cadeira Vermelha e Azul", uma obra experimental que utiliza formas geométricas e cores para definir planos e superfícies. Embora pareça um "assento", trata-se, na verdade, de uma obra que explora a natureza do controle espacial, em vez de um assento confortável. Inicialmente, a cadeira foi pintada de preto, branco e cinza; mas um ano depois, em 1918, após contato com o pintor holandês Piet Mondrian, Rietveld mudou a cor da cadeira. A "Cadeira Vermelha e Azul" sempre foi uma das obras mais controversas do movimento modernista em arquitetura e design.

A clássica cadeira vermelha e azul tornou-se objeto de homenagens e imitações de muitos designers. A "Cadeira Rietveld Smoking", projetada pelo designer holandês Matt Bass em 2004, é uma recriação da ousada "Cadeira Vermelha e Azul". As partes da cadeira foram queimadas com um maçarico e depois revestidas com resina transparente.

Cadeira Rietveld para Fumar

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A cadeira do homem: cadeira Wassily

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Cadeira Wassily (esquerda),

Cadeira Wassily e Mesa Lacibiano (à direita) da Escola Bauhaus

Inspirado pelas confortáveis ​​poltronas dos clubes masculinos e pela alta resistência e leveza dos guidões de aço curvos das bicicletas, o famoso designer alemão Marcel Breuer criou a poltrona que chamou de "Wassily" em 1925. Ela recebeu o nome de seu colega da Bauhaus, Wassily Kandinsky, e foi a primeira cadeira tubular de aço do mundo. Esta cadeira foi combinada com a mesa lateral Lacio de Breuer, frequentemente vista na escola Bauhaus em Dessau.

A "Cadeira Wassily" é uma interpretação perfeita do lema da Bauhaus "Cubo é Deus". Graças à sua textura metálica discreta e luxuosa e ao design simples e elegante, esta cadeira rapidamente se tornou popular em todo o mundo.

O designer italiano Alessandro Mantini redesenhou a "Cadeira Wassily" de Breuer, com sua estrutura linear simples, decorada com muitos padrões interessantes.

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O mais prático e confortável: cadeira reclinável de madeira

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Poltrona de madeira

A poltrona de madeira representou um grande avanço para o casal Eames em sua busca por móveis econômicos, confortáveis ​​e fáceis de produzir em massa. O assento e o encosto foram feitos separadamente e sustentados por compensado. Ao mesmo tempo, as pernas de compensado e os assentos de borracha antivibração também permitiam que a cadeira se dobrasse para trás, se inclinasse e se mantivesse em pé.

Poltrona de metal (esquerda), Poltrona Lounge 670 (direita)

A poltrona de metal tinha uma mesa combinando, e as juntas e pernas de compensado da cadeira LCW foram substituídas por metal, com polias de náilon autoalinháveis. Em 1956, a poltrona reclinável 670 e o pufe 671 elevaram o conforto dos assentos a um novo patamar.

A cadeira Ant emula a poltrona de madeira

O designer dinamarquês Arno Jacobsen criou a icônica cadeira Ant no estilo do casal Eames. Compacta, leve e empilhável, a cadeira Ant logo começou a aparecer em interiores ao redor do mundo e continua popular até hoje.

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A beleza das linhas: Cadeira Butterfly

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Cadeira Butterfly por Sori Yanagi

Filho do mestre da arte popular japonesa Soetsu Yanagi, o designer Sori Yanagi criou esta elegante cadeira com compensado moldado em 1954. Devido ao formato semelhante ao de uma borboleta batendo as asas, ela recebeu o nome de Cadeira Borboleta. Em 1957, a Cadeira Borboleta ganhou o prêmio "Bússola de Ouro" em Milão. Desde então, o design japonês se destacou no mundo da design internacional e construiu uma ponte entre o Oriente e o Ocidente. Assim como ela, há outro design elegante recentemente que utiliza um pedaço de compensado de forma criativa. Esta cadeira dobrável de compensado, projetada por Lorenzo Marasio, utiliza uma estrutura contínua para criar a cadeira, o encosto e as pernas e, devido à sua estrutura especial, apresenta a beleza de linhas sinuosas.

Cadeira dobrável de madeira compensada de Lorenzo Marasio

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Cadeira Enganosa: Cadeira Tulipa

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A Cadeira Tulipa de Eero Saarinen (1957) foi uma das primeiras cadeiras que não parecia ser feita de plástico. Na verdade, a base também era feita de metal, mas foi artisticamente combinada com o assento de plástico para dar a impressão de um único material. Apesar de sua natureza "enganosa", a Cadeira Tulipa ainda era uma cadeira surpreendentemente "moderna" quando foi lançada e é considerada um dos designs mais icônicos do século XX. As almofadas vermelhas brilhantes são de espuma de poliuretano, que foi usada pela primeira vez em aplicações residenciais em 1956. Com esta cadeira, Eero Saarinen buscou simplificar as pernas, eliminando a estrutura tradicional de quatro pernas, para que as pessoas sentadas na cadeira tivessem mais espaço para as pernas. Ao mesmo tempo, o designer também prestou atenção ao design estético, e o formato da cadeira lembra uma tulipa romântica, que também parece uma elegante taça de vinho.

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Plastic Pop: Cadeira Sopradora

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Cadeira "sopradora" (também conhecida como cadeira inflável)

A cadeira inflável “Blow”, projetada por Depasse, Dubino e Romaz em 1967, é feita de material de PVC soldado por elétrons de alta frequência e recebe diversas cores da empresa italiana Zanotta: uma cadeira “antidesign” inspirada no movimento Pop Art que pode ser colocada tanto em ambientes internos quanto externos.

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Homenagem ao gigante literário: Cátedra Proust

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Cadeira Proust

Na Cadeira Proust, projetada em homenagem a Marcel Proust, Mantini se apropriou de uma poltrona pré-fabricada do século XVIII e imprimiu o tecido e os revestimentos de madeira com motivos das pinturas do pintor impressionista pontilhista Paul Signac, assim, como ele mesmo disse, "dissolvendo a forma em uma nebulosa". Sua intenção era "produzir objetos culturalmente enraizados" (como esta cadeira antiga falsa, kitsch e produzida em massa) com base na falsificação.

Esta cadeira de Proust é conhecida como uma das obras mais extremas do pós-modernismo na Itália. Será que Proust se sentaria nesta cadeira se ainda estivesse vivo? Ele provavelmente ficaria tão furioso que voltaria para o seu caixão.

Mantini deu recentemente um novo visual à cadeira Proust

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Ei, cadeira, vire uma estante!

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Entrando em uma nova era do design, a função das cadeiras não é mais apenas "sentar". A invenção de cadeiras multifuncionais permite que as pessoas vejam a direção do futuro do design de assentos. Em 2005, o designer holandês Matt Bass colaborou com o radical grupo de design holandês Droog (Seco em holandês) para lançar a série "Olá, Cadeira, Vire uma Estante", um design desafiador típico do estilo Bass que faz as pessoas se demorarem.

Cada design da série é uma agregação aparentemente aleatória de objetos domésticos familiares, como cadeiras, abajures, violinos e cabideiros, todos de segunda mão. O designer reforçou os objetos acima com fibra de poliéster e os envolveu com uma camada de poliuretano. De fato, este trabalho visa questionar a ideia convencional de que todos os produtos têm uma função única e até mesmo uma forma única de uso. Na obra de Bass, a cadeira pode ser uma estante, um abajur ou até mesmo um vaso.