エドゥアール・マネの『オランピア』（1863年）でしょうか？

    この作品はマネのもう一つの有名な作品「草上の昼食」と同じくらい衝撃的です。両作品の主人公は、当時印象派の画家たちの間で非常に人気があった女性モデル、ヴィクトリーヌ・メルランです。ベッドに横たわる裸婦像は、全体的にゆったりとした雰囲気を醸し出している。この絵では、メルレーヌはベッドの上で半裸で座り、半裸で横たわっている。絵全体の構図はティツィアーノの「ウルビーノのヴィーナス」（1538年）に似ているが、ティツィアーノのそれとは異なっており、またこれまでの裸婦像とも異なっており、この絵の主人公は、少し傲慢さを交えたしっかりとした落ち着いた視線を向けており、まるで見つめられている人物ではなく、反ヴィーナスの姿勢で鑑賞者を見つめているエロティックな物語のヒロインであるかのようだ。 「ヴィーナス」の足元にいた従順な小さな犬も、体を反らせて攻撃する準備ができている小さな黒猫に置き換えられました。この作品は発表当初は美術界から大きな批判を受けたが、今では美術史上の傑作であり、フェミニズムの古典的なイメージとなっている。

フィンセント・ファン・ゴッホの『アルルの寝室』（1888年）

    ゴッホは南フランスの小さな町アルルに住んでいた頃、住んでいた黄色い部屋を描きました。部屋はとてもシンプルで、黄色いベッドが写真の大部分を占めています。ベッドは、禁欲主義者、孤独者、夢想家としてのゴッホの理想的なビジョンを温め、また芸術家の悩める魂を宿しています。

トレイシー・エミンの『マイ・ベッド』（1998年）でしょうか？

    トレイシー・エミンの「マイ・ベッド」が美術市場で250万ポンドで落札された。このベッドは詩と示唆に満ちています。トレイシー・エミンはラウシェンバーグのように油絵の具で覆ったり、壁に掛けたりはしませんでした。彼女はベッドを、デュシャンの小便器のように既製品にしました。同時に、彼女のベッドはゴッホや他の人たちのベッドを彷彿とさせます。このベッドは人々にセックス、愛、夢、そして死を思い起こさせます。

ウジェーヌ・ドラクロワの『サルダナパールの死』（1827年）？

    厳密に言えば、これはベッドではなくソファです。しかし、芸術の歴史において、これほど豊かで、これほど退廃的で、これほど荒涼として、これほど絶望的なベッドはかつてなかった。画家は王朝の崩壊の場面を描いている。ベッドの周りの人々は、まるで難破船の船員のように、木の板にしがみついて必死に生き延びようとしているようで、真っ赤なベッドは、この絶望を肉欲で満たしていた。

レンブラントのフランスベッド（1646年）

    この美しくエロティックな場面で、レンブラントは、架空の二人組ではなく、実際のオランダ人の恋人たち、おそらくは画家自身とその恋人ヘンドリキエ・ストッフェルスが居心地の良いベッドで愛し合っている様子を描いています。恋人たちは部屋の寒さを追い払うために愛情深く抱き合った。