1. ライントレーニング

表現の過程で、描かれた線には重みや密度、表面の質感が生まれます。空間を表現する場合、線は境界やスケールを明らかにし、光と影を表現する場合、明るさや発散を反映することができます。初心者が手描きデザインの表現レベルを一気に向上させるための第一歩です。

手描きデザインのレベルを早く向上させるためには、体系的な練習と線の特性の習得が不可欠です。線は生命力に満ちています。美しい線を描きたいなら、速い線、遅い線、直線、破線、円弧、円、短い線、長い線、連続線など、たくさん練習する必要があります。絵の空間的な関係を通して線の密度やリズムをコントロールしながら、空間内で直接練習することもできます。さまざまなラインが空間の雰囲気に与える影響を体験してください。線の組み合わせ、方向の変化、筆のスピード、強さのコントロールによって、さまざまな絵の効果が生まれます。

1. ラインスキル

（１）行は連続的で、ためらいや中断があってはなりません。

（２）同じ行を前後に繰り返すことを忘れないようにしましょう。

（３）確信を持って書き始め、書き終える前に一呼吸置く。ペンを後ろに回さないでください。

（４）線が途切れた場合は、必ず最初の点からやり直し、一定の距離を過ぎてからも表現を続けてください。

（５）表現する際には、無作為に並べないように注意する。代わりに、遠近法や平行線と垂直線のルールに従って表現します。

（６）描くときは交差点の描き方に注意してください。線は交差して伸び、交差点に厚み感を持たせる必要があります。描画の過程で、線の一部を空白のままにしたり、切断したりする必要があります。

（７）様々な物を描くときは、まず硬いか柔らかいかなどの特徴を理解し、それに合った線を選んで表現できるようにする必要があります。

2. 異なるラインの特徴

（１）直線：速く、均一で、タフ。主に硬い材料を表します。

直線的なパフォーマンス

（２）曲線：ゆっくりとカジュアルに。主に植物、布地、フラワーアレンジメントなどを表現するために使用されます。

曲線は手描き表現を学ぶ過程において重要な技術的リンクです。曲線は広く使用され、操作が困難です。練習では、ペンと手首の間の力を巧みに柔軟に使い、豊かな線を表現できるようになります。

曲線パフォーマンス

3. 姿勢

A. 手描きの練習では、座る姿勢が練習の際の重要なポイントとなります。正しい座り方とペンの持ち方の習慣を維持することは、手描きの効率を向上させるのに非常に役立ちます。

一般的に言えば、腕が手首を動かして力を発揮できるように、視線はテーブルの表面に対してできるだけ垂直に保つ必要があります。

正解: 1. 横から見た図 2. 下を向いている 間違い: 3. 下を向いている

4. 線密度トレーニング

さまざまな種類のラインを早い段階で練習することで、さまざまなラインの習慣を習得できます。線の組み合わせとリハーサルを通して、均一なペンスピードとある程度の虚数性や密度の変化を必要とする速い線の配置を理解することができます。

5. 空間線表現

セリフの表現方法は何千通りもあり、練習方法もたくさんあります。下の写真の空間は無数の線で構成されています。

このエクササイズには次のような効果があります。

1. 宇宙に対する理解を深める。

2. 光と影の基本的な関係を習得する。

3. 空間内でのさまざまな線の適用に習熟する。

2. 素材の表現

内装材の表現は、素材の特性や質感、手触りなどを表現する必要があります。一般的な内装材には、石、木材、金属、ガラス、壁紙などがあります。

1. 石の表現方法

石は高級建築装飾材料であり、主に装飾的な役割を果たします。石は人類の発展の歴史の中で最も古い建築材料であり、数万年の歴史があります。その自然の美しさにより、人類の屋内外の環境を飾っており、国内外を問わず古今東西の建築史上に数多くの優れた石造建築を残しています。天然石は、その自然な形を現し、豊かな文化的意味合いを内包しています。建築装飾に使用される石材には天然石と人造石の2種類があり、天然石が主流です。これは高級な装飾材料であり、主に装飾グレードの高い要件があるプロジェクトで使用されます。人造石は低級の装飾材料であり、中級および低級の室内装飾プロジェクトでのみ使用されます。石材を装飾に使用し、シンプルで温かみがありながら、豪華で雰囲気のある温かみのある色調の装飾スタイルを表現しています。このタイプの石材の特性に基づいて、屋内外の壁の装飾、家具、彫刻芸術作品によく使用されます。

2. 木の表情

木材の特性は、軽量、高強度、優れた弾力性、耐衝撃性、豊かで美しい質感と色調であるため、色を表現する際には、木材の質感と色調自体の特性を保持する必要があります。木材自体に自然で美しい模様があり、家具や装飾材として優れた装飾性を持っています。他の素材では代替できない天然素材です。加工しやすく、自然で繊細な質感を持ち、塗料と組み合わせることで、さまざまな深みと光沢の色彩効果を生み出すことができます。木材の表現には木目の質感を出すことが必要です。練習するときは、同じ色のマーカーを重ねて木目を描いてもいいですね。木目の線を描くには、万年筆、マーカー、または「ドライブラシ」を使用することもできます。フリーハンドと素早いストロークを使用して、より優れたテクスチャの融合を実現します。異なる素材を異なる木目色で表現することができ、黒ペンや色付きペンで木目を強調できる場合もあります。木の表面は光を反射せず、ハイライトが弱いです。

3. 金属素材の表現

金属などの物体の表面の光感度と色の反射は非常に明白で、受信した光と反射した光の間の元の色（さまざまな中間色のグレー）の違いはわずかです。図形自体の存在を示すために、図形の基本的な色相や明暗を、描画時に適切かつ概念的に表現することができます。基本的な形状は平板、球体、円管、角管です。さまざまな光源の影響を受け、照射面の明暗のコントラストが非常に強く、揺らめきや動きの変化を感じさせます。描くときの筆遣いは硬すぎてはいけません。かすれた筆使いや乾いたブラシで素早くこすると、一定の効果が得られます。逆光の表面の反射も非常に顕著です。物体の転換点、明暗の境界、ハイライトの誇張に特に注意してください。

3. ガラス素材の表現

美術作品：壁画、吊り絵、円形彫刻、レリーフ、書道、写真、陶芸、漆芸など。

手工芸品：ヒスイ、ガラス製品、衝立、刺繍、竹、木など。

記念品：トロフィー、賞状、証明書など

コレクションおよび観賞用アイテム：盆栽、花、鳥、魚、切手、標本など。

照明器具にはさまざまな形やスタイルがあります。絵の左右対称性を保つために、基本的な遠近感の関係を掴むことに重点を置いて、よく使われる表現方法をいくつか覚えておきましょう。

ランプを表現する場合、ランプの対称性とランプシェードの遠近感は特に重要で、特にランプシェードの遠近感は正確に把握することが難しいです。まず徹底的に理解し、単純で直接的な方法を要約し、その後ランプシェードの詳細な描写に入る必要があります。まず、単純な幾何学的形状として理解し、ランプが配置されている空間の遠近法に応じて補助線を作成し、空間遠近法の消失点を結び、ランプシェードの形状を「切り取る」ことができます。次に、形の中心線を描いて、ランプ本体を描きます。この簡単な方法で数回理解しながら練習することで、照明の表現スキルを習得できるようになります。

3. 生地

布製の室内装飾品には通常、カーテン、ソファークッション、枕、寝具、テーブルクロス、カーペットなどが含まれます。

（１）観察と理解：まず、空間内の布張り家具の材質、質感、色、形状を詳細に観察し、理解する必要があります。

（２）線の使用：布製の室内装飾品は形状が柔らかいものが多いため、手描きの場合は滑らかな曲線を使用して柔らかい質感を表現することができます。

（３）質感：生地の質感は重要な特性の一つです。布地のざらつきや滑らかさ、厚みや薄さといった質感を、線の密度や奥行きの変化、色の移り変わりによって表現します。

（4）細部の描写：布地の室内装飾品の模様、縁取り、折り目などの細部を、細かい筆遣いで表現することで、絵の豊かさと鮮やかさを増すことができます。

枕：

カーテン：

4.植物の表現

屋内の緑の植物は通常、室内のレイアウト全体の最後の仕上げとして機能します。室内装飾では、対処が難しい死角に遭遇することがよくあります。装飾に植物を使用すると、予期しない効果が得られることがよくあります。階段の下、壁の角、家具の角や上、窓辺や窓枠の周りなどに植物を飾ると、その空間が新しく見えるようになります。室内のレンダリングを描くとき、​​植物にも「前景、中景、背景」があり、つまり、近い距離にある植物、空間にある植物、遠く（バルコニー、窓の外）にある植物があります。手描き表現における現実と仮想の関係性に注目したい。

1. 前景の植物

通常、エッジを仕上げ、絵のバランスをとって、空間全体と絵をより鮮やかにするために使用されます。描くときは、成長のダイナミクスに注意を払い、単純化して仮想と現実の側面を表現し、繊細に描きすぎないようにします。

▲植物表現（イラスト：孫大業）

2. 中景の植物

画面中央の植物の表現は、描写の焦点となる部分なので、慎重に扱う必要があります。植物自体の成長ダイナミクス、植物間の絡み合い関係や密度関係、そして植物と他の家具との閉塞関係に注意を払う必要があります。

3. ビジョンプランツ

バルコニーや窓の外の植物は、屋内と屋外の環境を説明し、屋内全体の雰囲気を引き立てます。シンプルで落ち着いた線を使って植物の形の輪郭を描き、画像をぼかします。

5.光と影の表現

光と影の練習は手描きの練習に欠かせない部分です。光と影は一般的に簡単なものから難しいものまで練習できます。練習のプロセスは次のとおりです。

（１）まず光源の方向を決定します。

（２）ブロックの黒、白、グレーの関係を区別する。

（３）投影位置を決定する。

1. 明るい表面:照射される表面は通常、物体が 90° で光に直接さらされる上面です。線は少なくて細いか、空白のままにしておく必要があります。

2. ダークサイド:ダークサイドは通常、バックライトが当たる側です。線は実線から仮想線（太線から細線）に変化し、暗い側の線は投影線と区別され、全体として投影線よりも弱くなっている必要があります。

3. 灰色の表面:側面から照らされた表面は一般的に灰色です。物体の側面から照らされる部分です。明るい面と暗い面の間の遷移面です。線は実線から仮想線（太線から細線）に変わるはずです。

4. 投影:物体の影の部分。投影領域には遠近感があり、体の形状に応じて変化しますのでご了承ください。次に、投影線を配置する一般的な方法として、垂直配置と遠近法配置の2 つがあります。一度上手になれば、どんなアレンジもできます。

1. 視点とは何か？

遠近法は、実際には人間の目が世界を観察する方法に基づいた空間に対する数学的な解法であり、さまざまな計算を通じて正確に達成することができます。ここで理解する必要があるのは、遠近法の法則を絵画に適用して、客観的なオブジェクトの描写を完成させ、「それら」を画用紙に描き出すことです。

2. 遠近法の法則

1. 近くにあるものは大きく、遠くにあるものは小さい

同じ体積の物体が 2 つあり、1 つは目の前に、もう 1 つは遠くにある場合、近い方の物体が大きく見えますか?

2. 近くは広く、遠くは狭い

遠近法の立方体の近い側は遠い側よりも広いです。例えば、線路の真ん中に立って遠くを眺めると、線路はどんどん狭くなっているでしょうか？

3. 近いものは現実、遠いものは仮想

近くにある物体はより鮮明に見える一方、遠くにある物体はぼやけて見えます。

3. 視点の種類

1. 一点透視図法

（１）定義：最も一般的に使用される一点透視図法は一点透視図法である。一点透視図法は消失点が1つしかないため、平行透視図法とも呼ばれます。

（２）原理：消失点の位置によって、観測できる面も異なります。消失点が物体の外側にあるときは、両側が見えます。物体の上にあるときは、3 つの側面が見えます。物体の内部にあるときは、片側しか見えません。オブジェクトの前面が空の場合、見えるのはオブジェクトの内部構造です。

2. 二点透視図法

1.定義：消失点（消失点）が2つあるため、角度遠近法とも呼ばれます。

2. 原則: オブジェクトには画像と平行な垂直線のセットがあり、他の 2 セットの線は画像に対して特定の角度にあります。各セットには消失点があり、合計で2つの消失点があり、これを二点透視図法と呼びます。

3.特徴：2点透視図法の描画効果は比較的自由で生き生きしています。空間をよりリアルに映し出し、建物の前面や側面を映し出し、ボリューム感を簡単に表現できます。

3. 三点透視図法

1.定義：消失点（バニシングポイント）が3つあり、水平線と平行な線がないため、斜透視図法とも呼ばれます。あらゆる視点の中で最も視覚的なインパクトが強い視点です。

2. 原理: 画像には 3 つの消失点があり、そのうち 2 つは地平線上で消え、もう 1 つは地平線の向こうで消えます。

3.特徴: 三点透視図法は、超高層ビルや鳥瞰図、ボトムアップ図などによく使用されます。

家具

室内の家具の配置は、空間を形作ることによって物質的な生活水準と精神的な質を向上させることができます。その崇高な目的は、人々が感情を育み、健康的な生活を送るための美しい環境を創造することです。それは人々の精神生活と人生の価値を昇華させるのに有益です。関連概念：「空間」は創造性と生活が結びつく場所であり、家具の「装飾」は「デザイン」概念を実行する過程で最終的に提示される媒体であり、空間に独特の美学を表現する権利も与えます。家具の「装飾」は、デザインと生活をつなぐ最後の皮膚でもあります。家具の装飾がトレンド、ファッション、あるいは単なるスタイルを意味するかどうかに関係なく、それは現代の人々が示す美学や生活態度と密接に関連しています。

1. ソファ

周囲の家具は空間効果を形作る主な要素であり、空間を表現する上で重要な位置を占めるため、私たちは周囲の家具に精通する必要があります。たとえば、ソファ、コーヒーテーブル、テレビ、キャビネットなどは、私たちにとって非常に馴染み深い物です。絵を模写して練習したり、最新のスタイルや形を理解したり、簡潔な線を使って物体のイメージ特性を表現したりすることができます。それを柔軟かつ鮮やかに描写できるよう、上手に書き留められるようにしておきたいものです。さまざまな表面に影の線を描く方法に注意してください。線は表面によって方向が異なります。影が濃い部分は濃く、影が濃い部分は薄くし、明るい表面には適切な量の空白を残します。ソファ 1 台を作る練習は、さまざまな角度や形状を習得しながら、幾何学的な形状から始める必要があります。優れたフリーハンド パフォーマンスの鍵となる正確な遠近感と滑らかな線を実現するために、熱心に練習してください。

1.一点透視図ソファのステップバイステップの図

▲ステップ 1:家具の長さと幅の比率に応じて、家具の前面の輪郭を描きます。

▲ステップ 2:家具の高さと形状に基づいてアウトラインをさらに調整します。

▲ステップ 3: 枕を彫り、詳細な構造と突起の彫刻を完成させます。

2. 2点透視図ソファのステップバイステップの図

▲ステップ 1:家具の長さと幅の比率に応じて、家具の前面の輪郭を描きます。

▲ステップ 2:家具の高さと形状に基づいてアウトラインをさらに調整します。

▲ステップ 3:枕を彫り、詳細な構造と突起の彫刻を完成させます。

3. ソファのディスプレイ例

2. ソファの組み合わせ

1.ソファディスプレイの組み合わせ手順図の内訳

▲ステップ1：組み合わせ家具レイアウト図と一点透視図法に基づいて、平面の遠近感を描きます。

▲ステップ2：立体透視図を描きます。参照画像の家具の高さの比率に従ってパースブロックを描きます。

▲ステップ3：家具の構造的な関係を改善します。さらに家具のピースを切り取り、家具の構造関係を描きます。

▲ステップ4：アクセサリーを追加し、細部を描きます。ハンドルを追加したり、テーブルの脚の形状を描写するなど、細部を改善します。花瓶、布製クッション、テーブルランプなどのアクセサリーを追加します。木材、布地、鉄などの素材を表現する。家具の明暗や投影性能など、光と影を追加します。

▲ソファの組み立て手順の分解図（Miao Changyin 作）

2. ソファディスプレイの組み合わせ例

▲ソファの組み合わせの表現（ミャオ・チャンイン作）

▲ソファの組み合わせの表現（ミャオ・チャンイン作）

▲ソファの組み合わせの表現（徐星宇氏による作画）

3. ベッド

単体視点でも厳密さが求められます。まず鉛筆を使って地平線とおおよその消失点の輪郭を描きます。鉛筆を使って大まかな幾何学的形状の輪郭を描き、加算と減算を使用して全体の形状を切り取ります。ペンはオブジェクトの奥深くまで入り込み、主な光源の決定に注意しながら、材質表現や光と影の表現を加えていきます。単体の練習は、単体を複数の角度から描写しながら基本的な視点を理解し、モデリング能力を向上させるのに役立ちます。

1. シングルベッドパース法

▲ステップ1：ベッドの容積と比率に応じてパースブロックを描きます。この段階では、ベッドの長さ、幅、高さの比率を決定するだけです。

▲ステップ2：「カット」方式でベッドの構造を切り取り、線でオブジェクトの比例関係を正確に描写することで、立体感を生み出し、視覚的な奥行き感を高めます。この段階では、細部や影などの複雑な要素にあまり注意を払わず、全体的な正確な構造を維持するだけにします。

▲ステップ3：細部を描写し、光と影を処理して画像コンテンツをさらに充実させ、寝具を追加し、ベッドの質感と素材の特徴を注意深く描写し、明るい面と暗い面を描写し、影を追加し、光と影の細部を調整します。

2. シングルベッドの例

3. ベッドの組み合わせ例の表示

4. テーブルと椅子

インテリアの手描き表現において、ダイニングテーブルも非常に重要な部分です。描写の過程では、遠近関係に特別な注意を払う必要があります。大きな遠近関係に加えて、座席の回転角度の変化により座席の遠近関係も変化するため、より多くの遠近法の組み合わせの練習を行う必要があります。

1. コーヒーテーブル

茶卓の形状は比較的短く、二段になっているものもあります。通常、2 脚の椅子の間にティー テーブルが挟まれ、そこにカップ、皿、ティー セットが置かれるため、ティー テーブルと呼ばれます。コーヒーテーブルにはさまざまな素材があります。木材、大理石、ガラスなどは、すべて一般的な素材です。家庭空間に欠かせないコーヒーテーブルは、一般的に正方形、長方形、円形の3つのタイプに分けられ、ブロックパース法を使用してカットできます。

ボリューム内で進化することで、コーヒーテーブルの形状が深く変形し、遠近感の関係がより正確になり、これに基づいて室内装飾品と日常の装飾品がマッチします。

コーヒーテーブルのステップ図の内訳:

▲ステップ 1:家具の長さと幅の比率に応じて、家具の前面の輪郭を描きます。

▲ステップ 2:家具の高さと形状に基づいてアウトラインをさらに調整します。

▲ステップ 3:枕を彫り、詳細な構造と突起の彫刻を完成させます。

2. ダイニングテーブルとデスク

3. 座席組み合わせ例表示

▲ダイニングチェアの組み合わせ表現（ミャオ・チャンイン作）▲ダイニングチェアの組み合わせ表現（チン・ルイフ作）

▲ダイニングチェアの組み合わせ表現（秦瑞虎氏作）

1.空間一点透視図法の原理の詳細な説明

2.空間一点透視図法フレームワーク研修

空間遠近法のフレームワークを迅速にトレーニングすることで、空間スケール、比率、遠近法の能力を効果的に向上させ、構成テクニックを素早く習得できるため、描画効率が大幅に向上します。

▲一点透視図法による空間構成の簡易表現（作画：ミャオ・チャンイン）

▲一点透視図法による空間構成の簡易表現（作画：ミャオ・チャンイン）

▲ステップ1：まず、空間を比較するときに絵の構成の奥行きに注意し、地平線HLの高さを明確にし、地平線上の消失点oの位置を決定し、次に内側のフレームのサイズと位置を決定し、遠近法の法則に従って4つのコーナーポイントを接続して、空間全体のフレームワークを決定します。

▲ステップ2：平面空間レイアウトに基づいて、各家具の位置関係と長さと幅の比例関係に注意しながら、前面と背面の基準に基づいて、空間内の家具の投影位置を決定します。

▲ステップ3：各コーナーポイントに基づいて家具の高さを決定し、地平線の高さと家具の高さの関係に注意し、遠近法と比率に基づいて壁の基本構造を決定します。

▲ステップ 4: 家具の構造関係を一つずつ説明し、比例関係に注意を払い、構造を忠実に反映します。次に、バルコニーの窓枠構造を切り出します。

▲ステップ 5: 不要な補助線を消去し、家具の構造と詳細 (家具、アクセサリー、素材、光と影の関係など) を深く描写します。空間の仮想性と現実性のコントロールに注意して、絵を完成させます。

▲一点透視図法のリビングルーム空間線画ステップバイステップ図（作画：ミャオ・チャンイン）

1.空間における二点透視図法の原理の詳細な説明

2.空間二点透視図法のフレームワークトレーニング

▲二点透視図法の空間構成の簡単な表現（ミャオ・チャンイン作）

3.空間における二点透視図法の段階の分析

▲ステップ 1: 地平線の高さ (紙全体の高さの 1/2 より下の点) と消失点の位置 (地平線上にあり、近すぎない 2 つの点) を決定します。次に、構図の大きさ、二点透視図法の原理に従って「内枠」の二つの角点を結び、空間の基本的な枠組みを決定します。

▲ステップ3：家具の高さの比率に応じて、メインからサブまでの家具の比例関係（誤差を減らすために前後の比較に注意してください）、つまり基本的なブロック関係を決定します。このとき、高さの制御に注意する必要があります。空間の正味の高さと家具自体の高さの比例関係、および地平線の高さとの関係に常に注意を払い、比率が基本的に正しいことを確認する必要があります。

▲ステップ 4: 構造を改良し、家具を追加し、素材を描写して、空間の詳細と雰囲気を豊かにします。最後に、光と影を統一し、投影を追加し、光と影（黒、白、グレー）の明確な関係を決定し、黒のブロックを適切に使用して光と影の関係を強化し、画像を完成させます。

▲二点透視図法の寝室空間線画ステップバイステップ図（作画：ミャオ・チャンイン）

▲一点透視図法による家の装飾-リビングルーム空間の線画（ミャオ・チャンイン作）

▲一点透視図法による住宅装飾線画 デュプレックスリビング空間（ミャオ・チャンイン作）

▲一点透視図法による家の装飾-寝室空間の線画（ミャオ・チャンイン作）

▲一点透視図法による家の装飾-寝室空間の線画（李国生作）

▲二点透視図法による家の装飾-寝室空間の線画（ミャオ・チャンイン作）

▲一点透視図法による住宅装飾線画 デュプレックスリビング空間（ミャオ・チャンイン作）

▲二点透視図法による家の装飾-寝室空間の線画（ミャオ・チャンイン作）

▲一点透視図法による家の装飾-リビングルーム空間の線画（徐星宇作）

▲二点透視図法による家の装飾-リビングルーム空間の線画（ミャオ・チャンイン作）

▲一点透視図法による家の装飾-リビングルーム空間の線画（ミャオ・チャンイン作）

▲一点透視図法による住宅装飾-一戸建て住宅の空間を線画で表現（作画：ミャオ・チャンイン）

▲ロビー空間の1点透視図法による作業服線画（李国生作）

▲ダイニングスペースの1点透視図ワークウェア線画（作画：ミャオ・チャンイン）

▲一点透視図法で描いた作業服・線画によるオフィス空間の表現（作画：孫大業）

▲ダイニングスペースの1点透視図ワークウェア線画（作画：孫大業）

▲二点透視図法による作業服・線画による店舗空間の表現（作画：孫大業）

▲ロビー空間の1点透視図法による作業服線画（作画：ミャオ・チャンイン）

▲ダイニングスペースの2点透視図ワークウェア線画（ミャオ・チャンイン作）

▲一点透視図法でワークウェアを線画で表現したオフィス空間（作画：ミャオ・チャンイン）

▲ロビー空間の1点透視図法による作業服線画（作画：ミャオ・チャンイン）

▲書店空間を描いた一点透視図法の作業服線画（作画：ミャオ・チャンイン）

▲二点透視図法による作業服の線画、衣料品店の空間（作画：苗長銀）

▲販売受付スペースの作業服一点透視線画（作画：ミャオ・チャンイン）

▲二点透視図法の作業服・本・バー空間線画表現（作画：ミャオ・チャンイン）

転載元：慧居手描き