अगर आपको नहीं पता कि फूलों को कैसे सजाना है तो कोई बात नहीं। यहाँ आपके लिए फूलों की सजावट की 200 खूबसूरत कला के उदाहरण दिए गए हैं!
पुष्प सज्जा मूलतः बौद्ध मंदिरों में अर्पित की जाने वाली भेंटों में से एक थी, तथा पूर्वी हान राजवंश के अंत में बौद्ध धर्म के साथ-साथ इसे भी देश में लाया गया था। फूलों की सजावट की चीनी कला वेई, जिन, दक्षिणी और उत्तरी राजवंशों के दौरान खूब फली-फूली। तांग राजवंश तक, फूलों की सजावट, पेंटिंग लटकाना, चाय बनाना और धूप जलाना बुनियादी सांस्कृतिक साक्षरता की "चार कलाएँ" बन गई थीं, जिन्हें विद्वानों के पास होना चाहिए। चीनी पुष्प सज्जा में प्राच्य ज़ेन आकर्षण है। बौद्ध शब्द "फूल उठाना और मुस्कुराना" चीनी पुष्प सज्जा द्वारा लोगों में लाई जाने वाली शांतिपूर्ण, शांत, इत्मीनान और अद्भुत मनःस्थिति को अच्छी तरह से व्यक्त कर सकता है।
यह एक प्राचीन कला है। जब मनुष्य छोटे थे, तो हमारे पूर्वज जो लंबे समय तक प्रकृति में रहे थे, वे फूलों की सुंदरता की सराहना करने में सक्षम थे। उन्होंने अपने बालों और घरों को सजाने के लिए जंगली फूल चुने। कहावतें "घर लौटते समय सिर पर गुलदाउदी के फूल पहनें" और "नए साल का जश्न मनाने के लिए बेर के फूल पहनें" इस दृश्य का वर्णन करती हैं। यह पुष्प सज्जा कला का प्रोटोटाइप है। चीन में बौद्ध धर्म के आगमन के बाद, धीरे-धीरे देवताओं को फूल और फल चढ़ाने की प्रथा विकसित हुई। इस प्रकार, फूलों की सजावट बौद्ध समारोहों में प्रचलित हुई और धीरे-धीरे लोगों के बीच विकसित हुई। बाद में, जब लोगों की सौंदर्य चेतना उभरने लगी और उनके सौंदर्य स्वाद में सुधार हुआ, तो फूलों की सामग्री, जैसे शाखाएं, फूल, पत्तियां, यहां तक कि मृत पेड़ और कठोर पत्थरों को भी विभिन्न रेखाओं, आकृतियों, रंगों, घनत्व और ऊंचाई संबंधों के माध्यम से कुछ विचार और भावनाएं दी गईं, और फूलों की व्यवस्था ने एक नया अर्थ ग्रहण कर लिया। सुंदरता के प्रति प्रेम सार्वभौमिक है। प्राचीन और आधुनिक दोनों ही लोग फूलों की सजावट की सुंदरता को पसंद करते हैं। बताया गया है कि पुष्प सज्जा एक प्रकार की संस्कृति है, और प्राचीन पुष्प सज्जा पारंपरिक मानवतावादी अवधारणाओं, कलात्मक तकनीकों आदि से निकटता से संबंधित है। पारंपरिक फूलों की सजावट कन्फ्यूशीवाद, ताओवाद और बौद्ध धर्म से प्रभावित है। सभी चीजों में आध्यात्मिकता होती है, हालांकि फूल और पौधे अपनी भाषा नहीं बता सकते। लेकिन इसे मानवीय भावनाओं और जीवंतता से संपन्न करें, इसकी शाखाओं के साथ इसकी सुंदरता को प्रदर्शित करें, इसके फूलों के साथ इसके चरित्र को प्रदर्शित करें, और लोगों को तड़पने के लिए जगह दें। हमारे दैनिक जीवन में हर जगह कुछ जड़ी-बूटियाँ पाई जा सकती हैं। इन्हें खाया या पिया जा सकता है, खाना पकाने में इस्तेमाल किया जा सकता है, कपड़ों को रंगने में इस्तेमाल किया जा सकता है, पेंटिंग में इस्तेमाल किया जा सकता है और अगरबत्ती बनाने में इस्तेमाल किया जा सकता है... चाहे शास्त्रीय पुष्प सज्जा कला कोई भी रूप ले ले, अंततः वह अपने प्राकृतिक सार पर ही लौटती है। चीनी पुष्प सज्जा पूर्वी दर्शन और सौंदर्य भावना का प्रतीक और संदेश देती है। अवधारणा, रचना, रंग से लेकर अर्थ तक, यह परंपरा की व्याख्या है। केवल इसी तरह से पुष्प-दर्शन कार्यों को मानवीय भावनाओं, आकर्षण और शैली से संपन्न किया जा सकता है, और यहां जीवन को विस्तारित और एकीकृत किया जा सकता है।
हालाँकि, जापानी पुष्प सज्जा सदियों पहले मंदिर में चढ़ाई जाने वाली प्रसाद की परंपरा से बहुत आगे निकल चुकी है। सातो शोज़ो, इकेबे नाओकी 1. पुष्प सज्जा शुज़ो सातो, फ्री-स्टाइल फूल व्यवस्था इकेबाना (शेंघुआ) का अर्थ है जीवित फूल। फूलों को सजाने की जापानी कला को अन्य संस्कृतियों में प्रचलित विधियों की तुलना में अधिक सूक्ष्म, संवेदनशील और जटिल बताया गया है। ऐसा इसलिए है क्योंकि जापानियों की नजर में फूलों की सजावट भी एक कला है, जैसे कि चित्रकला और मूर्तिकला।
2. पुष्प सज्जा की उत्पत्ति
फूलों की सरल सजावट 7वीं शताब्दी से ही चली आ रही है, जब बौद्ध धर्म जापान में आया था। बुद्ध की मूर्तियों के सामने फूल चढ़ाने का रिवाज़ था, और सदियों से इन फूलों की सजावट ने एक विस्तृत रूप ले लिया है। हीयान काल (8वीं से 12वीं शताब्दी) के दौरान, प्रशंसा और स्नेह की अभिव्यक्ति के रूप में फूलों की शाखाओं पर कविता के अंश लगाना एक सामान्य प्रथा बन गई थी। 14वीं शताब्दी में सामुराई वर्ग के उदय के साथ, सामंती प्रभुओं को प्रतिष्ठा और लाभ प्राप्त हुआ, और वे अपनी संपत्ति और शक्ति का प्रदर्शन करना चाहते थे। जब देश एकीकृत हुआ और शांतिपूर्ण युग आया, तो पुष्प सज्जा सहित कला का विकास होने लगा।
3. फूलों की व्यवस्था और शैली
1) गर्मियों की शुरुआत सातो शुज़ो, ग्रीष्मकालीन फूल प्रारंभिक बौद्ध पुष्प सजावट का उद्देश्य आदर्श स्वर्गीय सौंदर्य का प्रतीक होना था, इसलिए वे अक्सर समृद्ध और अलंकृत होते थे। यही विशेषताएं लिक्सिया में भी बरकरार रखी गयी हैं, जो पुष्प सज्जा की पहली शैली थी। इसका उद्देश्य फूलों की सुंदरता दिखाना नहीं है, बल्कि फूलों का उपयोग उच्च ब्रह्मांडीय अवधारणाओं को मूर्त रूप देने के लिए करना है। लिक्सिया के पुष्प व्यवस्था संरचना के नियम इस शैली की मूल रचना का मार्गदर्शन करते हैं। नौ प्रमुख पदों को सबसे पहले बौद्ध भिक्षुओं द्वारा प्रस्तावित किया गया था, जिन्होंने बौद्ध शिक्षाओं को अपने पुष्प सज्जा दर्शन में शामिल किया था। इकेबाना एक दृश्य कला है जिसमें विभिन्न रूपों में पौधों की सामग्री का उपयोग किया जाता है। सामग्री के अनुसार स्थापित रूपों को पुनः समायोजित करने के लिए कलात्मक निर्णय का उपयोग किया जाना चाहिए। लिक्सिया शैली में पुष्प सज्जा में सभी नौ भागों पर ध्यान देना आवश्यक है; ऐसा संरचना के भीतर व्यक्तिगत अभिव्यक्ति के लिए स्थान बनाने के लिए किया जाता है। 2) सेका फूलों की सजावट के लिए रिक्का के सख्त नियमों के विपरीत, फूलों की सजावट की दूसरी अधिक उन्मुक्त शैली को नागेइरे कहा जाता है, जिसका सीधा अर्थ है 'फेंकना'। नागेयर व्यवस्था की अनोखी बात यह है कि इसमें फूलों को कृत्रिम तरीके से सीधा नहीं रखा जाता, बल्कि उन्हें फूलदान में प्राकृतिक रूप से रखा जाता है। यह कोई संयोग नहीं है कि रिक्का शैली बौद्ध धर्म के अधिक परंपरागत रूपों से जुड़ी हुई है, जबकि नागेयर शैली ज़ेन बौद्ध धर्म से जुड़ी हुई है। जबकि रित्सुका के लिए व्यवस्था एक संगठित ब्रह्माण्ड विज्ञान की कल्पना करने के दार्शनिक प्रयास से विकसित हुई, नागेयर व्यवस्था एक तत्काल प्राप्ति के प्रयास का प्रतिनिधित्व करती है: ब्रह्मांड के साथ एकता। 18वीं शताब्दी के अंत तक, रिक्का और नागेयर शैलियों के बीच फूलों की सजावट की एक नई शैली उभरी, जिसे सेइका कहा गया, जिसका शाब्दिक अर्थ है जीवित फूल। कोज़ो सातो, सेइका इका सेइका शैली में, तीन टुकड़ों की मूल स्थिति बरकरार रखी जाती है: टांग, अतिव्यापी और विस्तारित सिलाई विधि, और उकुलेले आकार, जो एक असमान त्रिभुज बनाते हैं। पुष्प सज्जा की इस शैली का प्रयोग टोक्यो आर्थिक ब्यूरो के एक आला में स्थापित एक प्रतिष्ठान में किया गया है। ऐतिहासिक रूप से, सेइका शैली का जन्म एक ही सामग्री से हुआ था - अर्थात, केवल एक ही प्रकार के फूल का उपयोग किया जा सकता था। आजकल इस नियम में ढील दे दी गई है और एक, दो या तीन प्रकार के फूलों से बनी पुष्प सज्जा आम हो गई है। 3) मोरिबाना शुज़ो सातो, मोरिबाना फूल व्यवस्था हाल के वर्षों तक, टोकोनोमा कोठरी, जहां पारंपरिक रूप से फूलों की सजावट की जाती थी, को एक पवित्र स्थान माना जाता था, लेकिन आधुनिक जापानी वास्तुकला में ऐसी कोठरियां बहुत कम देखने को मिलती हैं। आजकल खुले स्थानों में फूलों की सजावट की सुंदरता का आनंद लेने के लिए उन्हें सभी कोणों से देखना आवश्यक है। यह फूलों को अपेक्षाकृत बंद स्थान में सजाने की पिछली प्रथा से पूरी तरह अलग है। इसी कारण से मोरिबाना (स्टैक्ड) पुष्प व्यवस्था शैली का उदय हुआ, जो प्राकृतिक पौधों का उपयोग करके अधिक त्रि-आयामी रूप बनाने के तरीके के रूप में विकसित हुई - एक बड़े स्थान में, चाहे आप इसे किसी भी कोण से देखें, आप इसकी अद्वितीय सुंदरता की सराहना कर सकते हैं। 4) समकालीन पुष्प व्यवस्था शुज़ो सातो, समकालीन पुष्प व्यवस्था फूलों की सजावट के लिए पारंपरिक अवधारणाएं और शैलियां - जैसे कि रिक्का और सेका - अब भी आधार बनी हुई हैं, लेकिन आधुनिक रुचि के कारण फूलों की सजावट में विभिन्न प्रकार की सामग्रियों का प्रयोग होने लगा है, जिनका पहले प्रयोग नहीं किया जाता था। उपरोक्त पुष्प व्यवस्था में, संभवतः यह अनोखा फूलदान था, जिसमें रंग की तीन पतली रेखाएं थीं, जिसने कलाकार को यह अप्रत्याशित व्यवस्था बनाने के लिए प्रेरित किया। — फूलों को फूलदान की रेखाओं से मेल खाने के लिए मोड़ें।
4. फूलों की सजावट की बुनियादी तकनीकें
शुज़ो सातो, बांस व्यवस्था पुष्प सज्जा, सभी जीवित चीजों की तरह, प्रत्येक फूल की अपनी विशेषताएं होती हैं। मुख्य विशेषता जिससे हम चिंतित हैं वह यह है कि पौधे के तने या शाखाएं भंगुर या नरम हैं या नहीं। 1. शाखाओं को मोड़ने के लिए गर्मी का उपयोग कैसे करें कई सदाबहार पौधों में गाढ़ा रस होता है जो गर्म करने पर नरम हो जाता है और ठंडा करने पर सख्त हो जाता है। शाखा के जिस भाग को आप मोड़ना चाहते हैं उसे मोमबत्ती की लौ पर रखें और धीरे से उसे वांछित कोण पर मोड़ें, फिर गर्म हुए भाग को तुरन्त ठंडे पानी में डुबो दें जब तक कि वह पूरी तरह से ठंडा न हो जाए। लेकिन हमेशा याद रखें कि जलने के निशान को देखने वालों की नजरों से छिपाएं।
2. कैंची का उपयोग करके तीखा कोण कैसे बनाएंकुछ शाखाएं, जैसे मेपल या प्लम, तेजी से नहीं मोड़ी जा सकतीं और यदि उन्हें बहुत जोर से मोड़ा जाए तो वे दो टुकड़ों में टूट जाएंगी। इन सामग्रियों से तेज मोड़ बनाने के लिए, शाखा के आधे व्यास के बराबर कट लगाने के लिए कैंची का उपयोग करें और कट को धीरे से मोड़ें। इन हल्के मोड़ों की एक श्रृंखला वांछित कोण का निर्माण करेगी। 3. वायर ब्रैकेट का उपयोग कैसे करेंखोखले तने वाले फूलों को पतले तार से आसानी से सीधा किया जा सकता है। बस तने के आधार से तार डालें और फूल को सीधा करने के लिए धीरे से ऊपर की ओर धक्का दें।
5. पुष्प सज्जा कक्षा
अलग-अलग फूलों और उनके संयोजनों से खुद को परिचित करें। यह धारणा देना महत्वपूर्ण है कि पौधा अभी भी बढ़ रहा है, इसलिए इसे टिप की ओर जितना संभव हो उतना सीधा और प्राकृतिक बनाने की कोशिश करें। एक काल्पनिक पिंडली रेखा फूलदान के क्षैतिज तल के लंबवत होनी चाहिए।
पौधे की पत्तियाँ मुख्य शिरा के दोनों ओर द्विपक्षीय रूप से सममित दिखाई देती हैं। हालाँकि, करीब से निरीक्षण करने पर पता चलता है कि वे सभी सममित नहीं हैं। यदि ऐसा है, तो चौड़े पक्ष को यांग कहा जाता है और संकरे पक्ष को यिन कहा जाता है। इस अंतर का लाभ उठाने के लिए, ब्लेड का चौड़ा भाग सरणी के सामने की ओर तथा छोटा भाग पीछे की ओर होना चाहिए। नागेयर रचना के लिए, आपको प्रमुख शाखाओं को स्थिर करने की आवश्यकता नहीं है; इसके बजाय, वे 45 डिग्री के कोण पर फूलदान से नीचे गिरते हैं और बेहतर दृश्य प्रभाव के लिए 45 डिग्री आगे झुक जाते हैं। पुष्प सामग्री को वांछित स्थिति में रखने के लिए, भौतिक गतिशीलता के कुछ बुनियादी सिद्धांतों पर विचार किया जाना चाहिए।
6. पुष्प सज्जा का अभ्यास
फूलों की सजावट करते समय, फूलवाले का ध्यान अक्सर फूलों के अलावा किसी और चीज़ पर होता है। फूलों की सजावट में साफ-सुथरी रेखाओं और अतिसूक्ष्मवाद का प्रयोग किया जाता है, जिसमें शाखाओं, तनों और अन्य प्राकृतिक भागों पर केवल मुट्ठी भर फूलों का ही प्रयोग किया जाता है। फूलों की सजावट को देखते समय, नजर उस ओर जाती है जिस पर कलाकार जोर देना चाहता था। यह किसी असामान्य आकार की टहनी हो सकती है, फूलों के रंगों या बनावटों का संग्रह हो सकता है, या क्रमपरिवर्तनों के संयोजन से निर्मित कोई विशेष आकार हो सकता है। फूलों की सजावट रखने वाला बर्तन कलाकृति का केंद्रबिंदु होता है और इसे विभिन्न प्रकार के मिट्टी के बर्तनों, पत्थर, कांच या प्राकृतिक रेशों से बनाया जा सकता है, जो इस बात पर निर्भर करता है कि कलाकार किस प्रकार का दृश्य प्रभाव उत्पन्न करना चाहता है। कलाकार को प्रकृति की सूक्ष्म जटिलताओं का अनुभव करने के लिए रचना करते समय मौन रहना चाहिए, जिसे वह सामान्यतः जीवन की व्यस्तता में नहीं देख पाता। समय के साथ, पुष्प सज्जा करने वाले लोग रूप और कार्य में अंतर के प्रति अधिक सहिष्णु होने लगे, न केवल प्रयुक्त सामग्री में, बल्कि मानव हृदय में भी। समय के साथ, जो कलाकार फूलों की सजावट को उसके वास्तविक रूप में करता है, वह स्वभाव से अधिक आध्यात्मिक भी बन जाता है। 200 फूल व्यवस्था मामले
