पारंपरिक चीनी पुष्प सज्जा कला की विशेषताएं और प्रतीकात्मक अर्थ
फूलों की सजावट एक प्राचीन हान सांस्कृतिक घटना है, जो ज्यादातर व्यक्तिपरक और भावनात्मक जरूरतों को पूरा करने के लिए होती है, और दैनिक जीवन में मनोरंजन का एक विशेष तरीका भी है। पुष्प सज्जा की उत्पत्ति प्राचीन हान लोगों के फूलों के प्रति प्रेम, फूल लगाना, फूलों की सराहना करना, फूल चुनना, फूल देना, फूल पहनना और बालों में फूल लगाना से हुई। इसका सार नए सौंदर्य के निरंतर सृजन में निहित है, जिससे आंतरिक इच्छाओं और भावनाओं को बाहर निकाला जा सके, जो एक केंद्रित और अतिरंजित जीवन है। कोई भी व्यवहार या वस्तु जो सौंदर्य व्यक्त कर सके, जैसे लेखन, चित्रकला, मूर्तिकला, वास्तुकला, संगीत, नृत्य, नाटक और फिल्म, कला है।
पुष्प सज्जा की विशेषताएँ
पूर्वी पुष्प व्यवस्था प्रकृति की वकालत करती है, और सुंदर रेखाओं और प्राकृतिक मुद्राओं पर ध्यान देती है। इसकी रचना लेआउट ऊंचाई, उतार-चढ़ाव, विरल और घने में कंपित है, और काम सुरुचिपूर्ण और चिकनी हैं। पौधों के प्राकृतिक विकास रूप के अनुसार, फूलों की व्यवस्था के विभिन्न रूप हैं जैसे कि सीधा, झुका हुआ, घुमावदार और झुका हुआ।
प्रतीकों
फूलों की सजावट कन्फ्यूशीवाद, ताओवाद, बौद्ध धर्म और सामंती नैतिकता से गहराई से प्रभावित है, जो हान राष्ट्रीयता के अद्वितीय विश्वदृष्टि और सौंदर्य स्वाद का निर्माण करती है। उनका मानना है कि सभी चीजों में आध्यात्मिकता है, "मनुष्य और प्रकृति के बीच सामंजस्य" की वकालत करते हैं, और प्रकृति में फूलों, पौधों और पेड़ों को आध्यात्मिक और भावनात्मक मानते हैं। इसलिए, सभी राजवंशों के लोगों ने फूलों और पेड़ों को बहुत महत्व दिया है, विभिन्न फूलों और पेड़ों को कई प्रतीक और अर्थ दिए हैं, उन्हें मानवकृत और देवता बनाया है, और अपनी आकांक्षाओं को व्यक्त करने, अपनी भावनाओं को व्यक्त करने और अपनी रुचियों को शांत करने के लिए उनका उपयोग किया है। पुष्प सज्जा में, विभिन्न फूलों को स्वाभाविक रूप से न केवल आकार देने की सामग्री और औपचारिक सौंदर्य को व्यक्त करने के लिए मुख्य भौतिक आधार माना जाता है, बल्कि भावनाओं को व्यक्त करने और व्यक्त करने के लिए भाषा और उपकरण भी माना जाता है, और कलात्मक अवधारणा और सौंदर्य को बनाने और व्यक्त करने में महत्वपूर्ण तत्व हैं। इसलिए, प्राचीन काल से, फूलों की व्यवस्था ने "प्रत्येक सामग्री का अर्थ होना चाहिए, और अर्थ शुभ होना चाहिए" को सृजन के केंद्र और विषय के रूप में लिया है, और शाखाओं और फूलों की सुंदरता की खोज और फूलों और पैटर्न के प्रदर्शन को उजागर करना उच्चतम कलात्मक क्षेत्र है।
पारंपरिक पुष्प सज्जा, प्राच्य पुष्प सज्जा कला का उद्गम है। सोंग राजवंश में, जब लोग जीवन की गुणवत्ता पर बहुत ध्यान देते थे, फूलों की सजावट, पेंटिंग लटकाना, चाय बनाना और धूप जलाना सामूहिक रूप से "जीवन की चार कलाएं" के रूप में संदर्भित किया जाता था। किंग राजवंश के उत्तरार्ध में राष्ट्रीय शक्ति के पतन के साथ, पुष्प सज्जा की पारंपरिक कला धीरे-धीरे कम होती गई और स्थिर हो गई। 1980 के दशक तक इस प्राचीन कला का पुनरुद्धार प्रारम्भ नहीं हुआ था। "फूलों की सुंदरता उनकी आत्मा में निहित है, जिसे मनुष्य द्वारा नहीं बनाया जा सकता। जो लोग वस्तुओं में अर्थ डालते हैं, वे इसे स्वाभाविक रूप से प्राप्त करेंगे।" हालाँकि यह प्रकृति की वकालत करने के बारे में है, लेकिन पारंपरिक फूलों की व्यवस्था केवल प्रकृति की नकल नहीं करती है। इसके बजाय, लेखक फूलों के अवलोकन और भावना के माध्यम से काम करता है, और लेखक की भावनाओं को व्यक्त करने के लिए फूलों के अर्थ और प्रतीकात्मक महत्व का उपयोग करता है।
चूंकि फूलों की सजावट की पारंपरिक कला लगभग लुप्त हो चुकी है, शिक्षक किन कुइजी और वांग लियानयिंग, जो फूलों की सजावट के विशेषज्ञ भी हैं, केवल युगोंग पर्वतों की भावना के साथ पिछले राजवंशों से प्राप्त विशाल प्राचीन पुस्तकों और चित्रों से पारंपरिक फूलों की सजावट की उत्पत्ति और विकास के ऐतिहासिक प्रक्षेपवक्र को खोदकर निकाल सकते हैं और छांट सकते हैं, ताकि इस बहुमूल्य कला रूप को व्यवस्थित रूप से दुनिया के सामने पेश किया जा सके।
पॉकेट वर्ल्ड
प्राकृतिक दृश्य समृद्ध और रंगीन हैं, और लोगों को लंबे समय से पता है कि प्राकृतिक सुंदरता की सराहना और उपयोग कैसे किया जाए। "बुद्धिमान लोग पहाड़ों का आनंद लेते हैं, और परोपकारी लोग पानी का आनंद लेते हैं।" प्रसिद्ध पहाड़ों और नदियों के खूबसूरत स्थानों में मंडप, मंदिर और मठ हैं। पर्यटक यहां धार्मिक पूजा के लिए आ सकते हैं और चारों मौसमों में प्रकृति के खूबसूरत दृश्यों का आनंद ले सकते हैं। युगों-युगों से महलों और धनी घरों में प्रसिद्ध उद्यान डिजाइनरों को काम पर रखा जाता था ताकि वे अपने बगीचों में "पत्थरों को इकट्ठा करके पहाड़ बना सकें और पानी खींचकर तालाब बना सकें", प्राकृतिक दृश्यों की नकल करें और "प्राकृतिक दृश्यों को एक इंच छोटा कर दें" तथा बोनसाई उगाएं। हान राजवंश के एक मकबरे के मार्ग के भित्तिचित्र पर एक काम है - एक गोल चीनी मिट्टी के बर्तन में छह लाल फूल लगाए गए हैं, बर्तन के नीचे कई चौकोर पौधे हैं। ऐसा लगता है कि उस समय गमलों में पौधों की सजावट बहुत लोकप्रिय थी। तांग राजवंश के राजकुमार झांगहुआई की कब्र में भित्तिचित्रों में, एक नौकर दोनों हाथों में बोनसाई पकड़े हुए है। बोनसाई में चट्टानी चट्टानें, छोटे पेड़ और पेड़ों पर लाल और हरे फल हैं (चित्र देखें)। एक नौकरानी भी फूल पकड़े हुए है। भित्तिचित्रों में महल में "माली" नौकर की छवि को स्पष्ट रूप से दर्शाया गया है। वांग वेई एक उत्कृष्ट कवि और चित्रकार थे, साथ ही वे बोनसाई के भी शौकीन थे। प्राचीन पुस्तकों में दर्ज है: "वांग वेई ने पीले चीनी मिट्टी की बाल्टियों में ऑर्किड और जलकुंभी को संग्रहित किया और उन्हें चट्टानों के सहारे टिकाकर पोषित किया, और वे वर्षों में और अधिक समृद्ध होते गए।" बोनसाई कला, जो पहली बार चीन में बनाई गई थी, हजारों वर्षों के विकास के बाद एक अनूठी प्राच्य कला बन गई है।
शास्त्रीय पुष्प व्यवस्था
बौद्ध कला की शुरुआत के बाद, इसने पॉटेड लैंडस्केपिंग और शास्त्रीय फूलों की व्यवस्था में नई गति डाली। बौद्ध मंदिरों में अक्सर "फूलों का प्रसाद" चढ़ाया जाता था: ताजे फूलों को फूलों के बर्तनों में प्रसाद के रूप में रखा जाता था, जिन्हें डिश फूल या ढेर के फूल कहा जाता था। धार्मिक समारोहों के दौरान, ताजे पंखुड़ियों को अक्सर "बिखरे हुए फूलों" के रूप में फूलों की कलियों में रखा जाता था, और "स्वर्गीय युवतियों द्वारा फूल बिखेरना" बौद्ध कला में एक रोमांटिक विषय बन गया। फिर "बोतलों में फूल चढ़ाने" का रूप आया, जो फूलों की व्यवस्था की आधुनिक कला है। "ऐसे लोग थे जो बुद्ध को कमल के फूल भेंट करते थे, और भिक्षु तांबे के बर्तनों में पानी भरते थे और फूलों को मुरझाने से बचाने के लिए तनों को भिगोते थे।" साधारण बोतल के प्रसाद से लेकर फूलों की व्यवस्था और फूलदान के फूलों के रख-रखाव तक, फूलों की व्यवस्था की शास्त्रीय कला धीरे-धीरे बनी। सोंग राजवंश में "वैचारिक फूल" लोकप्रिय थे। फूलों की सजावट की कला का उपयोग नव-कन्फ्यूशियनवाद के दर्शन और सौंदर्यशास्त्र को व्यक्त करने के लिए किया गया था, "तर्क को सतह और अर्थ को अंदर से।" फूलों की पेशकश के लिए ज़ेन कमरे भी थे, जो अपने अलौकिक और सुरुचिपूर्ण लेआउट के साथ जीतते थे, जबकि शाही निवास विभिन्न प्रकार की चमकदार शाखाओं को व्यवस्थित करने के लिए सभी प्रकार के फूलदान और फूलों की टोकरियों का उपयोग करते थे, जिससे बड़े पैमाने पर "समृद्ध" फूलों की प्लेटें बनती थीं। मिंग राजवंश में, बियान वेनजिन ने एक किंगज़ू पेंटिंग बनाई, जिसमें बेर, देवदार, सरू, कमीलया, आर्किड, नार्सिसस, गनोडर्मा, चमेली, लाल ख़ुरमा और रुई को दर्शाया गया है, जिन्हें तांबे के बर्तन में चतुराई से व्यवस्थित किया गया है। दस प्रकार के फूलों में से प्रत्येक का अपना अर्थ है, और रंग लाल, सफेद और हरे हैं, जो एक दूसरे के पूरक हैं, और वास्तविक और काल्पनिक हैं। यह समृद्ध और आदर्श प्रकार की फूलों की व्यवस्था को दर्शाने वाली एक उत्कृष्ट कृति है। मिंग राजवंश के सम्राट झू झांजी कला के इतिहास में एक बहुत प्रसिद्ध कलाकार हैं। उन्होंने जो ज़ुआनडे पेंटिंग अकादमी की स्थापना की, उसने सोंग राजवंश चित्रकला अकादमी के गौरव को बहाल करने के लिए कला के विकास को जोरदार तरीके से बढ़ावा दिया। ज़ुआनडे राजवंश ने न केवल मिंग राजवंश की राष्ट्रीय शक्ति का शिखर बनाया, बल्कि चित्रकला, कांस्य, चीनी मिट्टी के बरतन और लाह के बर्तनों में भी शानदार उपलब्धियाँ हासिल कीं। उनकी पेंटिंग "वेल्थ इन ए पॉट" में एक सिवेट बिल्ली को कांस्य के बर्तन में खिलते हुए सफ़ेद चपरासी को देखते हुए दिखाया गया है। जार में विपरीत रंगों और पानी के छींटे मारने की तकनीक का इस्तेमाल किया गया है, साथ ही यिन और यांग रंगों का इस्तेमाल करके कांस्य के बर्तन की त्रि-आयामीता और बनावट बनाई गई है। प्राचीन काल में फूलों की सजावट के लिए कई प्रकार के बर्तनों का उपयोग किया जाता था, जिनमें कांस्य, चीनी मिट्टी, मिट्टी के बर्तन, जेड बोतलें, पत्थर की बोतलें और फूलों की टोकरियाँ शामिल थीं। फूलदानों के डिजाइन भी भिन्न-भिन्न होते हैं, जिनमें पांच छेद वाला स्वर्ग के सामने पांच पर्वत वाला फूलदान, सात छेद वाला फूलदान, तथा 33 ट्यूबों वाला "ज्योतिषी की प्लेट" शामिल है। सोंग राजवंश में, फूलों की सजावट की कला को धूपबत्ती जलाने, चाय बनाने और पेंटिंग लटकाने के साथ "चार कलाओं" में से एक के रूप में सूचीबद्ध किया गया था। जब फूल खिलते और बंद होते हैं, तो बड़े पैमाने पर फूलों की प्रदर्शनी आयोजित की जाती है, जिसमें दर्शकों की भीड़ उमड़ती है। जीवंत माहौल शायद मौजूदा फूलों की सजावट की प्रदर्शनी और नए साल के फूलों के बाज़ार जैसा ही होता है।
सुगंध और शराब की सराहना
प्राचीन काल में, विद्वानों और अधिकारियों ने फूलों की सजावट की कला को प्रशंसा के विभिन्न स्तरों में विभाजित किया, जिसमें सुगंध की प्रशंसा, संगीत की प्रशंसा, शराब की प्रशंसा और चाय की प्रशंसा शामिल थी। "शराब को तब चखें जब वह नई बनी हो, और फूलों की प्रशंसा करें जब वे आधे खुले हों।" तांग कविता, युआन ओपेरा और सॉन्ग गीतों में फूलों की प्रशंसा और नशे में गाने के बारे में बड़ी संख्या में रचनाएँ हैं। सोंग राजवंश के ओयांग शिउ ने एक बार "सौ फूलदानों में फूलों को सजाया और बीच-बीच में नशे में धुत होकर शराब पी।" एक कविता यह भी है: गहरे लाल और हल्के सफेद को बारी-बारी से लगाया जाना चाहिए, और उन्हें क्रम में लगाया जाना चाहिए। मैं शराब को सभी मौसमों में सराहना के लिए लाना चाहता हूं, और फूलों को एक दिन के लिए भी खिलने से नहीं रोकना चाहता। "क्या शानदार कहावत है, 'फूलों को एक दिन भी न खिलने दें'", वह वास्तव में एक उदार और कोमल हृदय वाले व्यक्ति हैं जो फूलों से प्यार करते हैं! भोज में फूलों को देखना बड़ी सभाओं के लिए अधिक उपयुक्त है, जबकि फूलों की सजावट, धूपबत्ती जलाना और चाय का प्याला पीना कहीं अधिक सुरुचिपूर्ण है। पाँच राजवंशों के हान शिज़ाई ने कहा: "फूलों के सामने धूपबत्ती जलाने का एक ऐसा स्वाद है जो एक दूसरे के साथ सामंजस्य रखता है और शब्दों से परे अद्भुत है।" प्राचीन लोगों ने जीवन के मूड को उच्चतम स्तर तक बढ़ाया। वर्तमान में लोकप्रिय फूलों की सजावट और अरोमाथेरेपी सभी प्राचीन शैली को विरासत में लेते हैं, विशेष रूप से जापान की फूलों की सजावट, जिसने एक विशाल फूल सजावट कला प्रणाली बनाने के लिए तांग और सोंग शैलियों को नया रूप दिया और विकसित किया है। "चार कलाओं" में से केवल "हैंगिंग पेंटिंग" ही हांगकांग में "गिरावट" में है। कुछ लोग जिन्होंने पश्चिम में कला का अध्ययन किया है और हांगकांग लौट आए हैं, वे मजाक उड़ाते हैं कि "पेंटिंग मर चुकी है"। हांगकांग के घरों में हैंगिंग पेंटिंग प्रदर्शित करने के लिए बहुत अधिक जगह भी नहीं है। इसके अलावा, पिछले कुछ वर्षों में, समाज के अधिकांश कला संसाधनों को तथाकथित "अवंत-गार्डे कला" गतिविधियों के लिए वित्त पोषित किया गया है। पारंपरिक सुलेख और पेंटिंग के प्रति उत्साही लोगों को परिणाम प्राप्त करने के लिए अपनी रचना को बनाए रखने के लिए "खुद का समर्थन" करने की आवश्यकता है।
नए साल के दिन की पेशकश
फूलों की सजावट की कला के प्रभाव में, एक प्रकार की "किंगगोंग" पेंटिंग का निर्माण किया गया। इस प्रकार की किंगगोंग पेंटिंग पश्चिमी स्थिर जीवन चित्रों के समान है और इसमें समृद्ध विषय हैं: चार मौसमों के फूल और पेड़, सब्जियां, फल, दुर्लभ पत्थर के बोन्साई, त्योहार की सजावट, बच्चों के खिलौने, अध्ययन के चार खजाने, शुभ शिल्प, चाय के सेट और डेस्क। दैनिक जीवन में जो कुछ भी देखा जा सकता है, उसे पेंटिंग में शामिल किया जा सकता है। चित्र ज्यादातर एक केंद्रित रूप में बनाए जाते हैं, घनत्व, एकत्रीकरण और फैलाव, उच्च और निम्न, आभासी और वास्तविक, या रेखा चित्रण, या रंग में परिवर्तन की तलाश करते हैं, प्रत्येक की अपनी विधि होती है। चित्रों के सभी विषयों का अर्थ होता है, विशेष रूप से "नए साल का प्रसाद", जिसमें अक्सर चपरासी, बेर, बांस, डैफोडिल, अनार, बुद्ध का हाथ, दीर्घायु पत्थर आदि शामिल होते हैं, जो नए साल के अच्छे भाग्य, धन और दीर्घायु के आशीर्वाद को व्यक्त करते हैं, जबकि "पहाड़ का प्रसाद" मुख्य रूप से धूप बर्नर, जंगली सब्जियों और चाय के सेट पर आधारित होते हैं, जिन्हें देखकर लोग शांत और ध्यानमग्न हो जाते हैं।
सोंग राजवंश में ज़ुआनहे बोगुतु के 33 खंड हैं, जो रगड़कर और नकल करके कांस्य और घंटियों के चित्रों का एक बड़ा संग्रह है, जो भविष्य की पीढ़ियों के लिए कीमती कलात्मक सामग्री छोड़ता है। किंग राजवंश के रेन बोनियन द्वारा "जिजिन किंगगोंगटू" में कांस्य और शिलालेखों को रगड़कर चित्रित किया गया था, और फिर सफेद बेर और चपरासी को चित्रित किया गया था। फूलों और पेड़ों की कोमलता और भारी कांस्य एक विपरीत और एकीकृत प्रभाव पैदा करते हैं। किंगगोंगटू और बोगुतु चित्रों की विशेष श्रेणी हैं, और वसंत महोत्सव के लिए सबसे अधिक समय पर और उपयुक्त हैं।
फूलों की सजावट की कला का इतिहास बहुत पुराना है और यह बहुत ही गहन और व्यापक है। यह फूलों की संस्कृति का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है। सभ्यता के आरंभ से ही फूल हमारे पूर्वजों के जीवन से घनिष्ठ रूप से जुड़े रहे हैं। चाहे वह प्रागैतिहासिक काल से प्राप्त मिट्टी के बर्तन, जेड, कांस्य आदि हों, आप उन पर उत्कृष्ट पुष्प पैटर्न उकेरे हुए देख सकते हैं। युद्धरत राज्यों के काल के कविता संग्रह "ली साओ" में, "शरद ऋतु के ऑर्किड को एक लटकन के रूप में सिलना", "कमल के पत्तों को कपड़े के रूप में बनाना, और कमल के फूलों को स्कर्ट के रूप में इकट्ठा करना" जैसे शब्द हैं, जो दर्शाता है कि सुगंधित फूलों को चुनना और उन्हें शरीर पर पहनना फैशनेबल था। भावनाओं को व्यक्त करने के लिए फूलों का उपयोग करना, मित्रों की आकांक्षाओं को व्यक्त करने के लिए फूलों का उपयोग करना, तथा फूलों को कुछ अर्थ देना यह दर्शाता है कि फूल पहले ही वसंत और शरद काल तथा युद्धरत राज्य काल के दौरान सांस्कृतिक क्षेत्र में प्रवेश कर चुके थे।
किन और हान राजवंशों के दौरान, सामाजिक और आर्थिक प्रगति के कारण, फूल सजावट की कला बहुत विकसित हुई है, और फूल सजावट का प्रोटोटाइप शुरू में बनाया गया है। ऐतिहासिक अभिलेखों के अनुसार, पश्चिमी हान राजवंश के सम्राट हुई के शासनकाल के दौरान, महारानी शियाओहुई ने सभी मौसमों के फूल लगाए और उन्हें घर के अंदर लाकर अपने बिस्तर और मेज पर सजा दिया। यह कल्पना की जा सकती है कि ये "सभी मौसमों में लगाए जाने वाले फूल" या तो गमलों में लगे फूल हैं या फूलों की सजावट हैं। हेबेई प्रांत के वांगडू में पूर्वी हान राजवंश के प्राचीन मकबरे के मकबरे के मार्ग पर भित्तिचित्र में एक गोल सिरेमिक बेसिन दिखाया गया है जिसमें छह छोटे लाल फूल समान रूप से बेसिन में डाले गए हैं और एक चौकोर शेल्फ पर रखे गए हैं, जो फूलों, कंटेनर और अलमारियों की त्रिमूर्ति की छवि बनाते हैं। यह अब तक खोजी गई एकमात्र प्रारंभिक केंद्रीय पुष्प व्यवस्था है।
उत्तरी और दक्षिणी राजवंशों के दौरान, पुष्प सज्जा का प्रयोग मुख्य रूप से बौद्ध मंदिरों के सामने फूल चढ़ाने के लिए किया जाता था। फूलों को ताज़ा रखने के लिए लोग उन्हें पानी में उगाने की कोशिश करने लगे। "दक्षिणी राजवंशों का इतिहास: जिनान के राजकुमार माओ की जीवनी" में दर्ज है: "जब जिमाओ सात साल का था, तो उसकी माँ रुआन शुयुआन गंभीर रूप से बीमार थी, इसलिए उसने भिक्षुओं से अनुष्ठान करने के लिए कहा। किसी ने बुद्ध को बलि के रूप में कमल के फूल भेंट किए, और भिक्षुओं ने फूलों को मुरझाने से बचाने के लिए तांबे के बर्तन में पानी भरकर तने को भिगो दिया। उन्होंने बुद्ध को फूल अर्पित किए और उपचार के लिए प्रार्थना की, और माँ तुरंत ठीक हो गई।" यह इतिहास की किताबों में पानी में फूल उगाने के लिए कंटेनरों का उपयोग करने के बारे में एक लिखित रिकॉर्ड है। उस समय, कमल और विलो शाखाएं बुद्ध को चढ़ाए जाने वाले मुख्य फूल थे, और फूलों की व्यवस्था के कलात्मक आकार पर जोर नहीं दिया जाता था।
इस समय, कृत्रिम फूल दिखाई देने लगे। "दक्षिणी क्यूई की पुस्तक" में लिखा है: "एक भिक्षु महल के द्वार के सामने शास्त्रों का पाठ कर रहा था। सम्राट ताइज़ू भावुक हो गया और उसे उडुम्बरा फूलों का सपना आया... उसने शाही महल को तांबे के फूल बनाने और उन्हें शाही बिस्तर के चारों कोनों पर लगाने का आदेश दिया।" यह कृत्रिम फूलों की उपस्थिति का सबसे पहला रिकॉर्ड है।
पुष्प सज्जा कला के विकास के इतिहास में सुई और तांग राजवंश एक समृद्ध काल थे। दरबार में फूलों की सजावट लोकप्रिय होने लगी। इस समय, पुष्प सज्जा की कला में व्यवस्थित तकनीकें और नियम आने लगे। उदाहरण के लिए, पेओनी फूल की सजावट। हर साल जब पेओनी फूल खिलते हैं, तो महल में सख्त प्रक्रियाओं और बहुत ही शानदार धूमधाम के साथ पेओनी फूल सजावट समारोह आयोजित किया जाता है। उदाहरण के लिए, लुओ किउ ने "फूलों के नौ उपहार" में कहा: "डबल पर्दे (हवा को रोकने के लिए), सुनहरा चाकू (काटने के लिए), मीठे झरने (भिगोने के लिए), जेड जार (भंडारण करने के लिए), नक्काशीदार कुरसी (रखने के लिए), चित्र, अनुवाद, बढ़िया शराब (सराहना के लिए), और नई कविताएँ (गाने के लिए)। "नौ उपहार" का अर्थ है नौ प्रक्रियाएँ। फूलों की सजावट के लिए इस्तेमाल किए जाने वाले औजारों, फूलों की जगह, पानी की गुणवत्ता, फ्रेम के आकार और लटकाए जाने वाले चित्रों पर सख्त नियम हैं। इसके अलावा, लोगों को खुद का आनंद लेने के लिए संगीत रचना, कविताएँ सुनाना और बढ़िया शराब पीना भी पड़ता है। जिससे दृश्य और श्रवण प्रशंसा का प्रभाव प्राप्त होता है।
हर साल दूसरे चंद्र महीने के 25वें दिन मनाया जाने वाला फूल उत्सव तांग राजवंश में एक भव्य उत्सव था। किंवदंती है कि इसी दिन फूलों के देवता का जन्म हुआ था। इस दिन लोग फूलों का आनंद लेने के लिए ग्रामीण इलाकों में जाते हैं। बाजार तरह-तरह के फूलों की सजावट से भरे होते हैं और बड़े पैमाने पर फूलों को देखने के कार्यक्रम आयोजित किए जाते हैं। इस अवधि के दौरान, कृत्रिम फूलों का प्रयोग तेजी से व्यापक हो गया। अस्ताना, तुरपान, झिंजियांग में खुदाई से मिले सांस्कृतिक अवशेषों में कृत्रिम रेशम के फूलों का एक गुच्छा मिला। यह डेलिली और कारनेशन जैसे फूलों का संयोजन था। इसे बहुत ही बारीकी से बनाया गया था, चमकीले रंगों और उच्च स्तर की नकल के साथ।
पांच राजवंशों और दस राज्यों के काल के दौरान, पुष्प सज्जा अधिक परिष्कृत कला बनने लगी, जो गंभीर और दिखावटी से अनौपचारिक और प्राकृतिक सौंदर्य की खोज में बदल गई। अस्थिर राजनीतिक स्थिति के कारण, अराजकता से बचने के लिए कई साहित्यकार और विद्वान एकांत में रहते थे, कविता पाठ करते थे और चित्रकारी करते थे, और फूलों की सजावट की कला उनके लिए अपने विचारों और भावनाओं को व्यक्त करने का एक साधन बन गई। फूलों की सजावट अब केवल फूलों तक ही सीमित नहीं रही, बल्कि इसमें स्थानीय सामग्रियों का भी उपयोग किया जाने लगा, जिसमें प्रसिद्ध फूल, जंगली फूल और खरपतवार शामिल थे। पुष्प सज्जा के बर्तन भी तांबे या चीनी मिट्टी की प्लेटों और बेसिनों से बढ़कर बांस की ट्यूबों और लाह के बर्तनों तक पहुंच गए। इसके अलावा, फूलों की सजावट को मेज पर रखने की आवश्यकता नहीं है; इन्हें दीवार पर भी लटकाया जा सकता है या लटकाया जा सकता है। दक्षिणी तांग के अंतिम शासक ली यू ने पुष्प सज्जा कला के विकास में उत्कृष्ट योगदान दिया। "जिन डोंग तियान" उनकी मूल रचना थी। हर बसंत में, बीम, खिड़कियां, दीवारें, स्तंभ, मेहराब, सीढ़ियां और विभाजन बनाए जाते हैं, और फूलों को घनी तरह से लगाया जाता है, और "जिनदोंगटियन" शब्दों के साथ एक बैनर लटका दिया जाता है। यह एक विशाल पुष्प सज्जा प्रदर्शनी की तरह है, जिसमें विविध आकार और रंग हैं। उस समय, "झानजिंगपैन" नामक एक नए प्रकार का कंटेनर आया, जिसमें फूल रखे जा सकते थे। यह कंटेनर और फूलदान दोनों का काम करता था। संक्षेप में, इस समय फूलों की सजावट स्वाभाविक रुचि को दर्शाती है, सरल किन्तु अनर्गल।
सोंग राजवंश में पुष्प सज्जा की कला अपने चरम पर पहुंच गयी। नव-कन्फ्यूशीवाद की अवधारणाओं से प्रभावित होकर, इस समय पुष्प सज्जा की कला ने न केवल आनंद और मनोरंजन का अनुसरण किया, बल्कि लेखक की तर्कसंगत रुचियों या जीवन दर्शन, नैतिक अखंडता आदि को व्यक्त करने के लिए गर्भाधान के तर्कसंगत विचारों पर भी विशेष ध्यान दिया। उपयोग किए गए फूल और पेड़ भी उच्च गुणवत्ता वाले होते हैं, जिनका गहरा अर्थ होता है, जैसे कि पाइन, सरू, बांस, बेर, आर्किड, ओस्मान्थस, कैमेलिया, डैफोडिल, आदि। यह रचना तांग राजवंश की भव्यता को तोड़ती है और "स्पष्ट" और "विरल" शैली के साथ रेखाओं की सुंदरता का अनुसरण करती है। इसलिए, कुछ लोगों ने उस समय की पुष्प व्यवस्था को "संकल्पना फूल" कहा। सोंग राजवंश के नीले फूलों ने स्वयं फूलों की प्राकृतिक सुंदरता को बनाए रखने पर ध्यान दिया, और वे जीवन शक्ति और लय से भरे थे। उदाहरण के लिए, दक्षिणी सांग राजवंश के ली सोंग द्वारा बनाई गई फूलों की टोकरी की पेंटिंग, फूलों की टोकरी उत्कृष्ट और खूबसूरती से बनाई गई है, जिसमें सुंदर पैटर्न, डेलिली, अनार, पेओनी, होलीहॉक आदि आधे खुले या पूरी तरह से खिले हुए हैं, चमकीले रंग, कंपित व्यवस्था, सुरुचिपूर्ण मुद्राएं और जीवन शक्ति के साथ।
तब से, फूलों की सजावट ने एक ऐसा रूप ले लिया जिसमें फूलों की गुणवत्ता और फूलों के अर्थ का उपयोग नैतिकता और नैतिकता के प्रतीक के रूप में किया गया। फूलों की सजावट की कला प्रकृति के प्रति दृष्टिकोण के स्तर तक बढ़ गई, जो मानवीय नैतिकता को दर्शाती है। यह फूल पथ है
युआन राजवंश की पुष्प सज्जा शैली ने धीरे-धीरे सोंग राजवंश के नव-कन्फ्यूशीवाद के प्रभाव से छुटकारा पा लिया, और अक्सर काम के विषय को व्यक्त करने के लिए फूलों के अर्थ और समरूप ध्वनियों का उपयोग किया, जिसने कुछ लोगों को "मन-छवि फूल" कहने के लिए प्रेरित किया। कियान ज़ुआन ने एक लटकती टोकरी-शैली की फूलों की व्यवस्था बनाई है, जिसमें लटकती टोकरी पर दो चीनी मिट्टी के बर्तन रखे गए हैं, जिनमें से एक सुनहरे ऑसमन्थस से भरा है और दूसरा चांदी के ऑसमन्थस से। इसके ऊपर एक तीन गुना ऑसमन्थस शाखा तैरती है जो रुई के आकार की है, जो यह सुझाव देती है कि सोना और चांदी स्वतंत्र और खुश रहने से ज़्यादा मूल्यवान हैं। यह लोगों की स्थिरता, शांति और स्वतंत्रता की इच्छा को दर्शाता है।
मिंग राजवंश पुष्प सज्जा की कला के पुनरुद्धार, समृद्धि, उत्कर्ष और परिपक्वता का काल था, और तकनीक और सिद्धांत दोनों में एक पूर्ण व्यवस्थित प्रणाली का गठन किया गया था। प्रारंभिक दिनों में, सांग राजवंश के नव-कन्फ्यूशियनवाद से प्रभावित होकर, तटस्थ हॉल पुष्प व्यवस्था मुख्य शैली थी, जिसमें मोटे आकार और गहन अर्थ होते थे। मध्य अवधि के फूलों की व्यवस्था सादगी, ताजगी और नवीनता, सुरुचिपूर्ण रंग, विरल शाखाएं और बिखरे हुए बिंदु, सादगी और जीवंतता का पीछा करती है। यह विलासिता और धन को पसंद नहीं करता है, और अक्सर फूलों की व्यवस्था को सजाने के लिए रुई, गनोडर्मा ल्यूसिडम, मूंगा आदि का उपयोग करता है।
मिंग राजवंश के अंत तक, पुष्प सज्जा इतिहास में अपने चरम पर पहुंच गयी। इस समय पुष्प सज्जा कला में विविधता और स्वाभाविकता का समावेश था। यह उतार-चढ़ाव, घनत्व, तिरछापन और सीधेपन पर ध्यान देता है, प्रत्येक की अपनी अभिव्यक्ति होती है, और यह चित्रकार द्वारा रेखाचित्र बनाने और शाखाओं को तोड़ने की कला है, जिससे इसमें स्वाभाविक रुचि होती है। रचना कठोर है, और फूलों और कंटेनर के बीच आनुपातिक संबंध पर ध्यान दिया जाना चाहिए। इस अवधि के दौरान, पुष्प सज्जा का सिद्धांत अधिकाधिक परिपूर्ण और परिपक्व होता गया, तथा पुष्प सज्जा कला पर कई मोनोग्राफ प्रकाशित हुए। उनमें से, युआन होंगदाओ की "फूलदानों का इतिहास" सबसे अधिक प्रभावशाली है। यह पुस्तक संरचना, फूलों की तुड़ाई, रखरखाव, ग्रेडिंग, फूलदान, विन्यास, पर्यावरण, खेती, प्रशंसा और फूलों की प्रकृति जैसे कई पहलुओं पर सिद्धांत और प्रौद्योगिकी में एक व्यवस्थित और व्यापक चर्चा प्रदान करती है। इसके अलावा झांग कियानडे की "वासे फ्लावर कैटलॉग", गाओ लियान की "ज़ुनशेंग आठ लैंप। इत्मीनान से प्रशंसा", हे ज़ियानलैंग की "फ्लावर पैटर्न", आदि हैं, जिनमें फूलों के चयन, प्रसंस्करण कला, रखरखाव के तरीके, फूलों की व्यवस्था शैली, फूलों की प्रकृति की समझ, रचना तकनीक, रंग और मात्रा का समन्वय और प्रशंसा रुचि पर गहन चर्चा की गई है।
प्रारंभिक किंग राजवंश में पुष्प सज्जा अभी भी मिंग राजवंश की पारंपरिक शैली का अनुसरण करती थी, जिसमें वर्णनात्मक पुष्प सज्जा, संयोजन पुष्प सज्जा और सामंजस्यपूर्ण पुष्प सज्जा लोकप्रिय थी। हालाँकि, किंग राजवंश के 300 वर्षों के दौरान, पुष्प सज्जा की कला हमेशा गिरावट के दौर में रही और इसे गंभीरता से नहीं लिया गया। इस समय इकेबाना का पतन शुरू हो गया।
फूलों को थामने, फूल पहनने और फूलों को सजाने के प्री-किन काल से लेकर, फूलों को उगाने के लिए बर्तनों और पानी का उपयोग करके फूलों की व्यवस्था के बाद के रूप तक, इसका एक लंबा इतिहास है। तांग और सोंग राजवंशों के दौरान, फूलदान (बर्तन) फूलों की व्यवस्था धीरे-धीरे आकार लेती गई। इसके फूलों के आकार को दर्शन और कलात्मक अवधारणा के पहलुओं से वर्गीकृत किया जा सकता है। मुख्य फूलों के आकार इस प्रकार हैं:
1. अवधारणा फूल:
सांग राजवंश में "नव-कन्फ्यूशियनिज्म" के उदय के कारण, कन्फ्यूशियनिज्म, ताओवाद और बौद्ध धर्म को मिलाकर "मनुष्य और प्रकृति के बीच सामंजस्य" के दार्शनिक विचार का प्रस्ताव रखा गया। लोग फूलों को मानवीय बनाने और फूलों के चरित्र का उपयोग मानवीय नैतिकता और शिक्षा को दर्शाने के लिए करने के लिए उत्सुक थे, जो एक प्रवृत्ति बन गई, इसलिए "अवधारणा फूल" का एक फूल प्रकार था। "वैचारिक फूल" रूप की अपेक्षा विषय-वस्तु पर अधिक जोर देते हैं, तथा पुष्प सज्जा के कार्यों का उपयोग सामाजिक नैतिक और नैतिक शिक्षा के उपकरण के रूप में किया जाता है। फूलों की आकृतियाँ मुख्य रूप से फूलदानों में व्यवस्थित की जाती हैं, जो ज़्यादातर सीधी या रेडियल होती हैं, जो शाखाओं के प्राकृतिक आकार पर ज़ोर देती हैं। ज़्यादातर मुड़ी हुई, जोरदार और शानदार लकड़ी की शाखाओं को मुख्य शरीर के रूप में चुना जाता है, और निचले हिस्से को घास के फूलों और पत्तियों से सजाया जाता है। फूल ज़्यादातर कीमती और सुंदर होते हैं, जैसे कि चीड़, सरू, बांस, उस्मान्थस, कमीलया, आदि, जो शुभता का प्रतीक हैं और वास्तव में सज्जनतापूर्ण हैं, व्यक्तित्व और दर्शन का संकेत देते हैं। यदि दस प्रकार के फूलों का उपयोग किया जाता है, तो उसे "शिक्वान" कहा जाता है। फूल की संरचना सख्त, भव्य और सुरुचिपूर्ण है, और अक्सर इसे महलों या कुलीनों के हॉल में उनकी शक्ति, महिमा और धन दिखाने के लिए देखा जाता है।
2. हृदय चित्र फूल
हृदय चित्र फूल युआन राजवंश में लोकप्रिय था। युद्ध-ग्रस्त युग के दौरान, साहित्यकारों की फूलों की सजावट का ज़ेन जैसा अर्थ होता था। मानसिक फूल वैचारिक फूलों से बिलकुल अलग होते हैं। उनमें चरित्र की अवधारणाएँ नहीं होतीं, न ही वे फूलों के ज़रिए लोगों को सबक सिखाते हैं। इसके बजाय, वे फूलों का इस्तेमाल किसी की आकांक्षाओं को व्यक्त करने, दुख दूर करने या किसी की आंतरिक इच्छाओं को व्यक्त करने के लिए करते हैं। उनमें बहुत ही अमूर्त कलात्मक सुंदरता होती है। फूलों का चयन काफी मनमाना है, और जो प्रतीकात्मक हैं या जिनमें आकर्षण है, जैसे बांस, ओस्मान्थस, कमल, बुद्ध का हाथ, गैनोडर्मा ल्यूसिडम, आदि सभी का चयन किया जा सकता है। आकृतियाँ स्थिर नहीं हैं, बल्कि वे अधिकतर सीधी खड़ी या फूलदानों के आकार की हैं, जिनमें सरल आकृतियाँ और जीवंत रेखाएँ हैं, तथा रचनाएँ रोमांटिक और अनर्गल हैं।
3. मुफ़्त फूल
मुफ़्त फूल साहित्यकारों की खास फूलों की सजावट है। अगर मन-छवि वाले फूलों का ज़ेन अर्थ है, तो मुफ़्त फूल साहित्यकारों के व्यक्तित्व को बेहतर ढंग से व्यक्त कर सकते हैं।
पारंपरिक संस्कृति में साहित्यकारों की कलात्मक रचना महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। प्राचीन काल में अधिकांश साहित्यकार परिस्थितियों के कारण दुनिया भर में भटकने को मजबूर थे। वे पहाड़ों, नदियों, फूलों और पौधों के बीच अपनी भावनाओं को व्यक्त करते थे और प्रकृति से अपनी रचनात्मक प्रेरणा प्राप्त करते थे। इतिहास के प्रसिद्ध साहित्यकार कविता, पेंटिंग या सुलेख लिखने में माहिर हैं। उन्हें फूलों और पौधों से भी गहरा लगाव है। उनमें से कई लोग फूलों की सजावट के बारे में बहुत जानकार हैं, और पेंटिंग और सुलेख की संरचना और लेआउट के सिद्धांतों को फूलों की सजावट में लागू करते हैं।
हालांकि मुक्त फूलों के आकार का कोई निश्चित रूप नहीं होता और उन्हें स्वतंत्र रूप से व्यक्त किया जा सकता है, लेकिन लेआउट में नियमों और अनुपातों की आवश्यकता होती है, जिसमें उतार-चढ़ाव, घनत्व, तिरछापन और सीधापन पर जोर दिया जाता है, और न तो बहुत जटिल और न ही बहुत पतला होना चाहिए। यह एक पेंटिंग गार्डन की व्यवस्था की तरह है, जो प्राकृतिक आकर्षण का पीछा करता है और जीवन शक्ति दिखाने के लिए चुस्त है। फूलों की सामग्री अधिक विविध है। जानबूझकर कुछ अजीब, विचित्र, पतली और मृत लकड़ी की शाखाओं की तलाश के अलावा, जंगली फूल और खरपतवार भी आनंद में शामिल हैं। उनमें से बहुत सारे नहीं हैं, आम तौर पर एक, और कभी-कभी दो या तीन। वे रंग और रूप पर ध्यान केंद्रित नहीं करते हैं, बल्कि प्राकृतिक रुचि और आकर्षण, सादगी, लालित्य और परिष्कार पर ध्यान केंद्रित करते हैं। इसके अलावा, फूलों की शाखाओं को लंबे समय तक बनाए रखने के लिए कई संरक्षण विधियों का अध्ययन किया गया है।
बोतलें, ढक्कन, कटोरे, ट्यूब, टोकरियाँ और पेंडेंट सभी संभव हैं, बस भावनाओं को व्यक्त करने या अवकाश और लालित्य बनाने के लिए।
4. परिदृश्य फूल
परिदृश्य फूल बोनसाई रोपण से उत्पन्न हुए हैं। प्रकृति के दृश्यों को यथार्थवादी तरीके से पुन: प्रस्तुत किया जाता है। ताड़, बांस, कमल आदि प्राकृतिक पौधों के अलावा, फूलों और पौधों को अक्सर अजीब चट्टानों या छोटे दृश्यों द्वारा स्थापित किया जाता है। इनमें से ज़्यादातर पौधे उथले गमलों में लगाए जाते हैं और किंग राजवंश में लोकप्रिय थे। फूल ज़्यादातर सीधे या समानांतर होते हैं।
5. टोकरी फूल
फूलों को सजाने के लिए कंटेनर के रूप में बुनी हुई टोकरियों का उपयोग करना टोकरी फूल कहलाता है। यह प्राचीन काल में बहुत लोकप्रिय था। टोकरी के फूलों में स्वतंत्र आकार और विविध फूल पैटर्न होते हैं। वे बहुत विशिष्ट हैं और लोगों द्वारा बहुत पसंद किए जाते हैं। प्राचीन काल में टोकरी बुनाई की तकनीक बहुत परिष्कृत थी। कारीगरी बहुत नाजुक थी और पैटर्न बहुत खूबसूरत थे। विभिन्न ताजे फूलों को डालने के बाद, वे अधिक सुरुचिपूर्ण और प्राचीन दिखते थे। टोकरी में फूलों की व्यवस्था ने हैंडल और टोकरी के किनारों के उपचार पर बहुत ध्यान दिया। हैंडल को उजागर किया जाना चाहिए, जो न केवल ले जाने के लिए सुविधाजनक है, बल्कि हैंडल को फूल फ्रेम का हिस्सा भी बनाता है। टोकरी के किनारे का चाप भी बहुत सुंदर है। फूलों को सजाते समय, इसे पूरी तरह से न ढकें। इसे छिपाएँ और उजागर करें ताकि टोकरी के फूलों की विशेषताएँ दिखें। फूलों की सामग्री भी बहुत विस्तृत है, जिसमें सुरुचिपूर्ण बेर, आर्किड, गुलदाउदी, बांस, चपरासी, चपरासी, कमीलया आदि शामिल हैं, साथ ही मजबूत मौसमी फूल भी हैं। कभी-कभी कुछ फल और सब्जियां और औषधीय सामग्री भी जोड़ी जा सकती है। आधुनिक टोकरी के फूल उपहार के लिए औपचारिक फूल बन गए हैं। आम तौर पर, हालांकि शास्त्रीय फूलों की व्यवस्था का एक लंबा इतिहास है, फूलों के आकार के लिए कोई निश्चित रूप नहीं है, और व्यवस्था की विधि सूत्रबद्ध नहीं है। यह ज्यादातर व्यक्तिगत भावनाओं से प्रेरित है, मुख्य रूप से लकड़ी की शाखाओं का उपयोग करते हुए, और फूलों के प्राकृतिक आकर्षण पर ध्यान केंद्रित करते हुए। यह फूलों के आधार पर सीधा या तिरछा हो सकता है, बिना बहुत अधिक कृत्रिम अलंकरण के। इसलिए, इसे बढ़ावा देना और सीखना मुश्किल है, और खो जाने का खतरा है, अकेले एक पेशा बनने दें। हालाँकि, जापानियों ने फूलों की व्यवस्था सीखने के बाद, उन्होंने फूलों के आकार तय किए और उन्हें सूत्रबद्ध बना दिया, जिससे इसे सिखाना और बढ़ावा देना आसान हो गया, और यह जीविकोपार्जन के लिए एक उद्योग के रूप में भी विकसित हुआ।
पुष्प सज्जा एक कला है और मूर्तिकला, बोनसाई, बागवानी, वास्तुकला आदि की तरह यह प्लास्टिक कला की श्रेणी में आती है। यह सरल और आसान लगता है, लेकिन इसे वास्तव में एक अच्छे कार्य में बदलना आसान नहीं है। फूलों की सजावट का इतिहास लंबा है और यह लोगों के दैनिक जीवन में अपरिहार्य हो गया है।
पारंपरिक पुष्प सज्जा कन्फ्यूशीवाद, ताओवाद और बौद्ध धर्म से प्रभावित है, और मानव के अद्वितीय विश्वदृष्टिकोण और सौंदर्य स्वाद से समृद्ध है। यह मानता है कि सभी चीजों में आध्यात्मिकता है, और इसलिए अक्सर मौन और अर्थहीन फूलों और पौधों को उनकी जीवन शैली के आधार पर मानवीय भावनाएं और जीवन शक्ति प्रदान करता है।
जब लोग अपनी इच्छा और अभिलाषा व्यक्त करने के लिए फूलों और पेड़ों का उपयोग करते हैं, तो वे अपनी भावनाओं को दिखाने और फूलों की गुणवत्ता और शैली को व्यक्त करने के लिए फूलों की शाखाओं का उपयोग करते हैं, जिससे लोग सराहना करते हैं और मोहित महसूस करते हैं। प्राचीन लोग फूलों को अलग-अलग नज़रिए से देखते थे। वे प्राकृतिक रूप से उगे फूलों के लिए शराब पीते थे और फूलदान में लगे फूलों के लिए चाय पीते थे। फूलों और पेड़ों के प्रति अपनी भावनाओं को व्यक्त करते हुए, हर फूल और हर पत्ते में गहरा अर्थ छिपा होता था।
सोंग राजवंश में आर्थिक समृद्धि, संस्कृति और कला का तेजी से विकास हुआ, और फूलों की सजावट की कला लोकप्रिय और उन्नत हुई, जिससे शानदार परिणाम प्राप्त हुए। फूलों की सजावट की प्रथा पूरे देश में प्रचलित थी। "लुओयांग पेओनीज़ के अभिलेख" में दर्ज है: "लुओयांग का रिवाज़ फूलों से प्यार करना है। वसंत में, शहर में हर कोई, चाहे उनकी स्थिति कुछ भी हो, फूलों की व्यवस्था करता है।" हर वसंत में, भव्य फूल शो और फूल सजाने की प्रतियोगिताएं आयोजित की जाती हैं, जो बेहद जीवंत और हलचल भरी होती हैं।
साहित्यकारों द्वारा फूलों की सजावट बहुत रोचक है और यह उनके जीवन का एक अनिवार्य हिस्सा बन गया है। पियानो बजाने, शतरंज, सुलेख और पेंटिंग के अलावा, उन्होंने फूलों की सजावट, पेंटिंग लटकाने, चाय बनाने और धूप जलाने की "जीवन की चार कलाएँ" बनाई हैं और फूलों की सजावट के बारे में कई कविताएँ लिखी हैं।
सोंग राजवंश नव-कन्फ्यूशियनवाद से गहराई से प्रभावित था। इसका सुरुचिपूर्ण और सुंदर स्वभाव फूलों की संस्कृति में परिलक्षित होता था, जो विस्तृत चित्रण की मुख्यधारा का निर्माण करता था और फूलों के माध्यम से तर्कसंगतता व्यक्त करता था। फूलों की सजावट न केवल आनंद और मनोरंजन का साधन है, बल्कि तर्कसंगत विचारों पर भी ध्यान केंद्रित करती है। रूप और अर्थ के संदर्भ में, यह लेखक के विचारों, रुचियों और नैतिक अखंडता को दर्शाता है। तांग राजवंश के विपरीत, जिसने शानदार रूप और धूमधाम पर जोर दिया, यह फूलों की गुणवत्ता, उनके गुणों और मानवीय नैतिकता और शिक्षा की अभिव्यक्ति पर केंद्रित है।
रचना में, रेखाओं की सुंदरता पर जोर दिया जाता है, और बेर के फूलों, विंटरस्वीट्स आदि की शाखाओं का उपयोग अक्सर "स्पष्ट" और "विरल" को उजागर करने के लिए किया जाता है, जिससे एक स्पष्ट, विरल और प्राकृतिक शैली बनती है। इसलिए, कई साहित्यकार वास्तविकता से बचने के लिए पहाड़ों और नदियों की ओर चले गए, और पहाड़ों, नदियों, फूलों और पौधों के माध्यम से अपनी भावनाओं को व्यक्त किया। उदाहरण के लिए, झोउ दुन्यी के एक छात्र चेंग हाओ ने अपनी कविता में लिखा: "जब चुपचाप देखा जाता है तो सभी चीजें आत्म-संतुष्ट होती हैं, और चारों मौसमों का आनंद लोगों द्वारा साझा किया जाता है।" वह फूलों के खिलने और गिरने के दृश्यों के बारे में संवेदनशील और विचारशील था।
लोक रीति-रिवाज और फूल
सोंग राजवंश में लोगों के बीच फूलों की सजावट एक सामाजिक शिष्टाचार बन गई थी। ओयांग शिउ के "लुओयांग पेओनीज़ के अभिलेख" में कहा गया है: "लुओयांग में लोगों का रिवाज है कि वे फूलों से प्यार करते हैं। वसंत में, शहर में हर कोई, चाहे उनकी स्थिति कुछ भी हो, फूलों की सजावट करता है। यहाँ तक कि जो लोग गरीब हैं वे भी ऐसा ही करते हैं।"
"मेंग्लियानग्लू" में लिखा है: "बियानजिंग के चायघरों में पका हुआ भोजन परोसा जाता था और आगंतुकों को आकर्षित करने तथा ग्राहकों को बनाए रखने के लिए प्रसिद्ध पेंटिंग्स लगाई जाती थीं। यही बात आज हांग्जो में भी लागू होती है। वे चारों मौसमों के फूल रखते हैं, प्रसिद्ध पेंटिंग्स टांगते हैं और दुकानों के सामने सजावट करते हैं।"
"मो झुआंग मैन लू" में लिखा है: "शीजिंग (अब लुओयांग) में चपरासी दुनिया भर में प्रसिद्ध हैं। जब फूल पूरी तरह खिल जाते हैं, तो प्रीफेक्ट एक फूल प्रदर्शनी आयोजित करता है। भोज स्थल पर, फूलों का उपयोग स्क्रीन के रूप में किया जाता है, और बीम, खंभे, स्तंभ और मेहराब का उपयोग ट्यूबों में पानी जमा करने के लिए किया जाता है, और फूलों को कीलों पर लटकाया जाता है, ताकि फूल हर जगह दिखें।"
फूलों की सजावट साहित्यिक समारोहों का मुख्य विषय बन गई। वू ज़िमू के अभिलेखों के अनुसार: उस समय, चाहे वह अधिकारी हों या आम लोग, सभी भोज आमतौर पर उत्सव या शोक के दौरान चार विभागों और छह ब्यूरो द्वारा आयोजित किए जाते थे। चार विभागों और छह ब्यूरो की जिम्मेदारियों में, धूप और औषधि ब्यूरो धूप जलाने के लिए जिम्मेदार है, चाय और शराब ब्यूरो चाय बनाने के लिए जिम्मेदार है, लेखा विभाग पेंटिंग लटकाने के लिए जिम्मेदार है, और व्यवस्था ब्यूरो फूल की व्यवस्था के लिए जिम्मेदार है।
फूलों की खेती और फूलों का चयन
सोंग राजवंश में फूलों की सजावट के लिए न केवल अच्छी और कुशल व्यवस्था की आवश्यकता थी, बल्कि फूलों के जीवन के रखरखाव की भी आवश्यकता थी। पुष्प संरक्षण तकनीक के अनुसंधान में अनेक सरल, व्यावहारिक और वैज्ञानिक विधियां और सूत्र ईजाद किए गए हैं। कुछ विधियां अभी भी व्यावहारिक संदर्भ मूल्य और मार्गदर्शक महत्व रखती हैं। झाओ ज़िगु ने "डोंगटियन किंगलू" में उल्लेख किया है कि "प्राचीन कांस्य लंबे समय से जमीन में दफन हैं और गहरी धरती की आभा को अवशोषित कर चुके हैं। यदि फूलों को उगाने के लिए उपयोग किया जाता है, तो फूलों में चमकीले रंग होंगे, जैसे शाखाओं पर फूल जो जल्दी खिलते हैं और धीरे-धीरे मुरझाते हैं, या यदि वे मुरझा जाते हैं, तो वे फूलदान में जम जाएंगे। यदि पानी की जंग पीढ़ी-दर-पीढ़ी चली जाती है, तो प्राचीन मिट्टी के बर्तनों के लिए भी यही सच है जो हजारों सालों से जमीन में दफन हैं।" यह देखा जा सकता है कि प्राचीन कांस्य में फूलों को बनाए रखने का कार्य है। सु शि की "चीजों के अध्ययन पर एक कठिन बातचीत" और लिन होंग की "पहाड़ के घर से एक शुद्ध भेंट" में भी इसी तरह की कथाएं हैं।
पुष्प सज्जा के गहन अध्ययन के साथ, अधिक से अधिक रचनाएं और कविताएं प्रकाशित हुईं, जिसने पारंपरिक पुष्प सज्जा कला की सैद्धांतिक प्रणाली की स्थापना की नींव रखी और पारंपरिक पुष्प संस्कृति के अर्थ को समृद्ध किया। फैन दाचेंग द्वारा बेर के फूलों का चयन और उनकी सराहना "फैनकुन प्लम ब्लॉसम कैटलॉग" में सबसे अधिक अंतर्दृष्टिपूर्ण है। उन्होंने पुस्तक में कहा: "बेर के फूल सुशोभित और उच्च गुणवत्ता वाले होते हैं, इसलिए क्षैतिज, तिरछे, विरल, पतले और पुराने और अजीब शाखाओं वाले सबसे मूल्यवान होते हैं।" यह अनुभव शास्त्रीय पुष्प सज्जा की कला के लिए भी एक मानदंड बन गया है।
फूलदान
सोंग राजवंश में, फूलदान और पेंट किए हुए बर्तन जैसे फूलों के बर्तन पहले से ही आकार में विशिष्ट थे, जो उन्हें रोज़मर्रा के बर्तनों से अलग करते थे। लगभग सभी प्रमुख भट्टों ने विशेष रूप से फूलों की सजावट के लिए बर्तन बनाए। उस समय की पुष्प सज्जा में स्वतंत्र और आरामदायक बांस की ट्यूब पुष्प सज्जा और तिपाई और शांग तथा झोऊ राजवंशों के बर्तनों को फूलदान के रूप में प्रयोग करके की जाने वाली प्राचीन और विचारशील पुष्प सज्जा दोनों शामिल थीं। फूल व्यवस्था कंटेनरों का उत्पादन और सुधार। पांच राजवंशों में झानजिंग प्लेट के आविष्कार के बाद, सोंग राजवंश ने 31-छेद वाले फूल के बर्तन, 6-छेद वाले फूलदान, 19-छेद वाले फूल के फूलदान आदि का आविष्कार किया, जिसे आधुनिक फूल व्यवस्था में इस्तेमाल किए जाने वाले जियानशान के प्रोटोटाइप के रूप में माना जा सकता है। यह देखा जा सकता है कि उस समय फूलों की शाखाओं के लेआउट के लिए एक निश्चित कलात्मक अवधारणा थी। साथ ही, सोंग लोगों के फूलों के स्टैंड भी बहुत उत्तम थे, जिससे चीनी मिट्टी की चीज़ें, लाख की नक्काशी और शल्य चिकित्सा उपकरणों के विकास को बहुत बढ़ावा मिला।
हुआडे
सोंग राजवंश के कन्फ्यूशियस विद्वानों ने दार्शनिक चिंतन को सदैव फूलों, वृक्षों और प्रकृति से जोड़ा। इसलिए, विद्वान और धार्मिक लोग अक्सर अपने व्यक्तित्व को व्यक्त करने के लिए फूलों का उपयोग करते हैं। वे जीवन में अपनी आकांक्षाओं और आदर्शों को व्यक्त करने के लिए ज्यादातर सरल और सुंदर फूलों जैसे कि देवदार, सरू, बांस, बेर, आर्किड, ओस्मान्थस, कैमेलिया, डैफोडिल आदि का उपयोग करते हैं। संरचनात्मक रूप से, यह आत्मा के रूप में स्पष्टता और विचारों के आधार के रूप में विरलता पर ध्यान केंद्रित करता है, जो इसकी अपनी शुद्ध और सुंदर कलात्मक अवधारणा को दर्शाता है। उदाहरण के लिए, बर्फ और पाले में गर्व से खड़ा बेर, शांत और विनम्र आर्किड, विनम्र और संयत बांस, तथा बर्फ की तरह शुद्ध और स्वच्छ गुलदाउदी को "चार सज्जनों" के रूप में प्रयोग किया जाता है; या गर्वित देवदार, सीधा बांस, तथा मजबूत और अडिग बेर को "शीतकालीन तीन मित्र" बनाने के लिए प्रयोग किया जाता है, जिनका प्रयोग साहित्यकारों और विद्वानों के महान और एकाकी चरित्र के प्रतीक के रूप में किया जाता है। फूलों को सद्गुणों से संपन्न करना तथा मानवीय नैतिकता और शिक्षा के प्रतीक के रूप में फूलों का उपयोग करना, सोंग राजवंश में पुष्प कला का केंद्र बन गया।
फूलों की सजावट के निशान कम से कम तांग राजवंश से पहले के हैं। कुछ लोग तो यह भी मानते हैं कि यह हान राजवंश में भी मौजूद था। चाहे यह पहली बार कब दिखाई दिया हो, यह अपेक्षाकृत सरल था और ज़्यादातर बलिदान या प्रसाद से संबंधित था। सोंग और युआन राजवंशों के दौरान, फूलों की सजावट लोकप्रिय हो गई। हालाँकि देश तांग राजवंश जितना मजबूत नहीं था, लेकिन पाँच राजवंशों की अलगाववादी स्थिति आखिरकार समाप्त हो गई, और अर्थव्यवस्था और संस्कृति अधिक उन्नत हो गई। "मानवता की अच्छाई" सामाजिक जीवन और पारस्परिक संचार का क्षेत्र है। मनुष्य और प्रकृति की एकता के पारंपरिक दार्शनिक दृष्टिकोण के तहत, जो अनुभव किया जा सकता है वह सभी चीजों और समय बीतने का शांत अवलोकन है।