【Connaissances en culture florale】Les différences entre l'art floral, la composition florale et l'arrangement floral
« Art floral » est l'abréviation de « art floral ». L'art floral désigne l'agencement et la combinaison de fleurs grâce à des techniques spécifiques, afin de les rendre plus agréables à l'œil, d'exprimer une pensée, de refléter l'alliance parfaite de la nature et de l'homme, de créer un langage floral unique et de laisser le public l'interpréter et le ressentir. La composition florale consiste à utiliser des branches, des feuilles, des fleurs et des fruits coupés comme matériaux et, grâce à des procédés techniques (taille, élagage, pliage, etc.) et artistiques (conceptualisation, modelage et coloration, etc.), à les réarranger pour créer un art floral délicat, beau, poétique et pittoresque, capable de reproduire la beauté de la nature et de la vie. C'est pourquoi on parle d'art de la composition florale. « L’art floral » fait référence à la composition florale au sens large. L'ikebana est une méthode et une technique qui consiste à tailler avec soin des branches, des feuilles et des fleurs d'arbres et de fleurs, puis à les insérer dans des vases et autres contenants, procurant ainsi un plaisir artistique et esthétique. En bref, c'est l'art de la composition florale. Composition florale Au cours de la longue histoire du développement culturel humain, l'art de la composition florale, bien que riche d'une longue tradition, est apparu et apprécié instantanément. Avant l'invention de technologies telles que la photographie et la vidéo, il ne s'agissait que d'une expression artistique éphémère. Par conséquent, très peu d'œuvres ont été transmises. La recherche sur son origine ne peut s'appuyer que sur des vestiges culturels exhumés ou des archives fragmentaires issues de divers documents historiques. De plus, peu de recherches ont été menées par le passé, il est donc difficile de tirer une conclusion définitive aujourd'hui. Nous nous contenterons ici de présenter brièvement quelques théories sur l'origine de l'art floral, à titre de référence. Actuellement, le débat sur l'origine de l'art floral se divise en deux volets : l'un porte sur la forme originelle de l'art floral, l'autre sur son origine. La forme originale de la composition floraleIl existe deux points de vue à ce sujet : l'un estime que cette pratique trouve son origine dans l'offrande de fleurs, l'autre qu'elle trouve son origine dans les coutumes populaires.unLa théorie la plus répandue aujourd'hui attribue son origine aux offrandes florales bouddhistes. Deux raisons expliquent cela : l'une vient de la communauté florale japonaise, l'autre des écritures bouddhistes.1. La communauté florale japonaise estime que l'art floral japonais est né de l'offrande de fleurs à Bouddha, puis s'est développé jusqu'à l'art floral actuel grâce au processus d'offrande → arrangement floral de palais → arrangement floral populaire. Avec le développement de l'art floral japonais, de nombreuses personnes se sont rendues au Japon pour apprendre l'art floral, ce qui a permis de promouvoir l'origine de l'art floral japonais et de diffuser la théorie selon laquelle l'art floral trouverait son origine dans les offrandes de fleurs bouddhistes.2. Citations de livres historiques et d'écrits bouddhistes. De nombreux ouvrages citent actuellement la section consacrée à l'art floral dans l'Histoire du Sud, considérée comme la plus ancienne trace écrite des fils de l'empereur Wu de la dynastie Qi du Sud. L'Histoire du Sud contient un passage sur le prince Mao de Jin'an : « À l'âge de sept ans, sa mère Ruan Yuan était gravement malade et invita des moines à accomplir des rituels. Quelqu'un offrit des fleurs de lotus au Bouddha. Les moines remplirent des pots en cuivre d'eau et trempèrent les tiges, espérant que les fleurs ne se faneraient pas. Zi Mao versa des larmes et vénéra le Bouddha en disant : « Si cela peut rendre ma tante heureuse, que les Bouddhas préservent les fleurs. » Après sept jours de jeûne, les fleurs étaient d'un rouge plus vif et il restait quelques racines dans le pot. Le monde entier le loua pour sa piété filiale. » « Ce récit d'offrande de fleurs de lotus au Bouddha est considéré comme l'origine de l'art floral dans le bouddhisme. »3. De plus, les écritures bouddhistes contiennent des dispositions relatives à l'offrande de fleurs. On trouve des récits d'« offrandes de fleurs » dans les écritures bouddhistes et dans le « Livre de Wei ». Le « Sutra de l'Origine de la Pratique » raconte une histoire à propos de fleurs lorsque Sakyamuni, le fondateur du bouddhisme, devint Bouddha. Le « Livre de Wei · Archives du bouddhisme et du taoïsme » précise : « Après la mort du Bouddha, son corps fut brûlé avec de l'encens et du bois, et ses os spirituels furent brisés en morceaux… appelés « sarira ». Les disciples les rassemblèrent et les placèrent dans des bouteilles à trésors, et offrirent de l'encens, des fleurs et du respect. » Le moine Jin oriental Fa Xianxian mentionna également dans les « Archives des pays bouddhistes » que partout où il allait, des gens offraient des fleurs. L'offrande de fleurs est la première des six sortes d'offrandes du bouddhisme, ce qui montre que le bouddhisme y attache une grande importance. Il existe trois principales formes d'offrandes de fleurs bouddhistes : les fleurs en pot, la cueillette de fleurs et la dispersion de fleurs.deuxIssu de coutumes populaires, il s'agit d'une définition large de la composition florale, qui considère que la forme originale de composition florale est celle des fleurs tenues à la main, qui n'utilisent jamais d'ustensiles et des fleurs portées sur le corps (tête).Les fleurs sont de magnifiques objets offerts par la nature à l'homme. Elles sont utilisées depuis longtemps dans le cadre de leurs activités de production. Elles inspirent confiance et réconfort, et permettent de communiquer entre eux. On porte des fleurs (ou des feuilles) comme des amulettes pour éloigner les mauvais esprits et se protéger. Plus tard, elles sont progressivement devenues une sorte de décoration pour exprimer sa beauté et son charme, et on s'en offrait pour témoigner son amour et son désir. Ce comportement est spontané. Bien qu'il soit imprégné de superstition, il n'est pas le fruit d'une religion particulière, mais simplement une réaction psychologique provoquée par la confusion des gens face à l'univers mystérieux.Par exemple, bien avant l'introduction du bouddhisme, les gens avaient coutume d'offrir des sacrifices et des fleurs. La légende la plus ancienne se trouve dans le Classique des montagnes et des mers : sur le mont Dushuo, dans la mer de Chine orientale, les dieux Na et Yulei capturèrent des fantômes. L'Empereur Jaune installa un grand bonhomme pêche à la porte, peignit deux éléphants, un tigre et une corde de roseau pour éloigner les fantômes, et les générations suivantes l'imitèrent. Cette histoire remonte à plus de 4 000 ans avant J.-C. Le Livre des Chants est un recueil de poèmes populaires>Plus tard, Qu Yuan écrivit dans « Chu Ci·Neuf Chants » : « Les sièges de jade sont recouverts de jade, pourquoi ne pas cueillir les fleurs parfumées ? » « Il » signifie « assembler », c'est-à-dire déposer des bouquets de fleurs devant le trône. N'est-ce pas proche de la forme d'une composition florale ? » « Chu Ci·Fantôme de la Montagne » décrit le dieu de la montagne vêtu de fleurs et de verdure, et cueillant des fleurs pour exprimer ses pensées : « Portant des orchidées de pierre et du Duheng, cueillant des fleurs parfumées pour exprimer ses pensées. » Bien que Qu Yuan ait emprunté le sujet dans « Penser à la Beauté », cela montre aussi qu'à cette époque, les gens avaient déjà l'habitude de cueillir des branches de fleurs pour les apprécier. « Le parfum de Dabo (le Maléfique) cueillit l'herbe sauvage de Changzhou. Je ne suis pas aussi doué que les anciens, qui peut jouer avec cette herbe parfumée avec moi ? »Un autre exemple est le poème sur les fleurs de prunier de Lu Kai, de la dynastie Jin : « J'ai cueilli des fleurs, rencontré un facteur et les ai envoyées à un homme de Longtou. Je n'ai rien à Jiangnan, alors je vous offre une branche de printemps. » Il est naturel de placer les branches de fleurs offertes par des amis dans un récipient contenant de l'eau, ce qui est à l'origine de l'art floral. Tout cela existait avant l'introduction du bouddhisme.Le bouddhisme fut introduit relativement tard. Selon les documents historiques, ce n'est que lorsque Zhang Qian, de la dynastie des Han occidentaux, partit en mission diplomatique dans les régions occidentales qu'il entendit parler pour la première fois des enseignements du Bouddha (c'est-à-dire Bouddha). Sous la dynastie des Han orientaux, les moines indiens Kasyapa Matanga et Zhu Fa arrivèrent à Luoyang en 67 apr. J.-C. à l'invitation des envoyés Han. L'empereur Ming construisit pour eux le Temple du Cheval Blanc et leur demanda de traduire les classiques, ce qui marqua le début de la diffusion du bouddhisme en Chine. À cette époque, le confucianisme dominait encore, et le bouddhisme avait peu d'influence. Durant la période des Trois Royaumes, Wei créa le courant de la discussion pure, et l'étude du bouddhisme dominait le pays.Sous la dynastie des Jin occidentaux, le bouddhisme dépendait de l'apprentissage et ne pouvait se développer indépendamment. Sous la dynastie des Jin orientaux, le statut social et l'influence du bouddhisme dépassaient ceux de la métaphysique. Ce n'est qu'avec les dynasties du Sud et du Nord que le bouddhisme devint populaire. Il connut ensuite un déclin, et ce n'est qu'avec la dynastie Sui qu'il se répandit dans tout le pays. Par conséquent, on ne peut pas dire que l'art floral originel dérive des offrandes de fleurs bouddhistes. Les offrandes de fleurs bouddhistes ne sont qu'une forme parmi d'autres de composition florale. Composition florale La composition florale consiste à utiliser des branches, des feuilles, des fleurs et des fruits coupés comme matériaux et, grâce à des procédés techniques (taille, élagage, pliage, etc.) et artistiques (conceptualisation, modelage, coloration, etc.), à les réarranger pour créer un art floral exquis, beau, poétique et pittoresque, capable de reproduire la beauté de la nature et de la vie. C'est pourquoi on parle d'art de la composition florale.L'art floral désigne l'arrangement floral au sens large. Plus précisément, il s'agit de l'activité traumatisante consistant à utiliser des fleurs coupées et d'autres matériaux décoratifs pour créer des formes artistiques, également appelée modelage artistique des fleurs coupées. Par conséquent, ses principes créatifs et ses techniques d'expression artistique sont fondamentalement identiques à ceux de l'art de l'arrangement floral.Les différences entre eux sont : (1) La composition florale doit être placée dans un contenant, mais l'« art floral » peut être placé sans contenant. Elle peut être accrochée au mur ou posée directement sur la table.(2) Les compositions florales doivent utiliser des matériaux végétaux, tandis que « l'art floral » peut utiliser de nombreux matériaux décoratifs non végétaux en plus des matériaux végétaux, tels que le métal, le verre, le plastique, les tissus en coton et en soie, etc.(3) L'art floral est plus vaste et plus libre que la composition florale en termes de choix des matériaux, de conception et de modelage. Il est particulièrement utilisé lors d'expositions et de concours de grande envergure. Le modelage tend à être imposant et très imposant, ce qui le rend incomparable à la composition florale. composition florale L'« arrangement floral » est une méthode et une technique qui consiste à couper avec soin des branches, des feuilles et des fleurs d'arbres et de fleurs, puis à les insérer dans des vases et autres contenants, procurant ainsi un plaisir artistique et esthétique. En résumé, c'est l'art de l'arrangement floral. En japonais, « Ikebana » désigne l'arrangement floral. L'arrangement floral et la cérémonie du thé font également partie des arts traditionnels japonais.Tout comme la cérémonie du thé et la danse, l'art floral japonais trouve ses origines dans l'Antiquité et s'intègre à la culture locale depuis des millénaires. Hérité jusqu'à aujourd'hui, l'art floral ancien s'est réduit à la composition en vase, tandis que l'art floral japonais s'est développé en un art magnifique transcendant la nature.Le Japon est situé dans la zone tempérée. Bien que les températures varient considérablement au sud et au nord de ce pays étroit, le climat est généralement chaud et agréable, et les changements de saisons sont très marqués. Au fil des 24 termes solaires, plusieurs fleurs emblématiques apparaissent chaque mois. Cet environnement naturel a nourri le dialogue des Japonais avec la nature, reflet de leur vision de la vie et pour une raison bien précise.L'origine des compositions florales peut être envisagée à la fois sous l'angle ornemental et religieux. Des documents font état de présentations de cerisiers en fleurs en intérieur à l'époque Heian. On trouve également des traces d'expositions florales au début de l'époque Muromachi, au XIVe siècle. Ces expositions étaient des rassemblements divertissants où nobles, moines, etc., étaient divisés en deux groupes pour présenter leurs compositions florales. La qualité était évaluée et mise en compétition. Lors de l'évaluation des fleurs, les vases rares utilisés étaient également au centre de l'attention. Ce type d'exposition florale est progressivement devenu une exposition publique au XVe siècle, constituant peut-être le prototype des expositions florales japonaises actuelles.D'autre part, avec l'introduction du bouddhisme, la coutume d'offrir des fleurs a également été introduite. À l'époque de Kamakura, cinq ustensiles, appelés « cinq ustensiles », étaient disposés devant le Bouddha comme décorations : un brûle-encens, une paire de chandeliers et une paire de vases. À l'époque de Muromachi, la tradition s'est simplifiée en trois pièces, appelées « trois ustensiles », à savoir un brûle-encens, un chandelier et un vase. Autrefois, ce type de vase orné de trois fleurs représentant le Dharma et les moines, soigneusement insérées, était appelé « style des trois fils ». Plus tard, ce type d'offrande florale s'est progressivement détaché de la religion pour devenir une décoration d'intérieur, puis a évolué vers les « fleurs sur pied ».
