Pasa por la floristería de la esquina y llévate un ramo de flores a casa; ella formará parte de tu vida. En marzo, todo vuelve a la vida; la hierba crece, los pájaros vuelan y todo se renueva. En esta cálida estación, si encuentras flores hermosas, mejor aprende el arte del arreglo floral y lleva a casa tu paisaje primaveral favorito. Debe ser algo agradable y conmovedor. ——Inscripción Chun Dao
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El arreglo floral se originó a partir de la ofrenda de flores en el budismo. El arreglo floral es un arte, al igual que la escultura, el bonsái, la jardinería, la arquitectura, etc., que pertenecen a la categoría de artes plásticas.
Existen seis arreglos florales básicos en el arreglo floral chino: vertical, inclinado, plano, colgante (descendente), plano (flotante) y libre. Independientemente de la forma, la armonía de las proporciones es un factor esencial en la composición del arreglo floral. El arreglo floral enfatiza el sentido de la proporción de las flores y las hojas, creando una concepción artística única.
El arreglo floral se refiere al uso de ramas, hojas, flores y frutos cortados de plantas como materiales, y mediante ciertos procesos técnicos (poda, doblado, etc.) y artísticos (conceptualización, modelado y coloreado, etc.), reorganizarlos en un arte floral exquisito, hermoso, poético y pintoresco que reproduce la belleza de la naturaleza y la vida. Por eso se le llama arte del arreglo floral.
Arreglar flores parece sencillo y fácil, pero no es fácil hacer realmente un buen trabajo.
Porque no se trata de una simple combinación de varias flores ni de una simple forma, sino de una actividad de creación artística que exige transmitir el espíritu a través de la forma, tener forma y espíritu, conmover a las personas con la emoción e integrar vida, conocimiento y arte.
Los amigos del círculo de arreglos florales en el país y en el extranjero creen que el arreglo floral es un arte plástico que utiliza formas de flores para crear formas de flores con corazón y expresar la mentalidad de uno.
Para lograr viveza y naturalidad en los arreglos florales y mantener un centro de gravedad equilibrado, existen ciertos requisitos para el diseño de las flores, que son los seis métodos básicos del arreglo floral, a saber, alturas escalonadas, densidad bien organizada, combinación de lo virtual y lo real, respuesta de subidas y bajadas, ligero en la parte superior y pesado en la parte inferior, y esparcido en la parte superior y recogido en la parte inferior.
Los seis principios son principios específicos del modelado, derivados de los principios de la belleza artística , que resumen las teorías del arreglo floral de dinastías pasadas y las combinan con la práctica del arreglo floral moderno. Los seis principios básicos se centran principalmente en el modelado de arreglos florales con composición asimétrica.
1. Altura y profundidad. El diseño de los materiales florales debe tener una composición espacial tridimensional ; es decir, requiere el uso de puntos, líneas, superficies y otros elementos de modelado en un espacio multidimensional para gestionar las posiciones en capas, con capas claras y unificadas arriba y abajo, izquierda y derecha, adelante y atrás, y procurando evitar que las flores principales se encuentren en la misma línea horizontal o vertical.
2. Disponga las flores de forma dispersa y densa , con variaciones naturales. La teoría pictórica dice que las flores dispersas permiten el paso de los caballos, mientras que las densas son impenetrables. Las flores dispersas son como luceros del alba, mientras que las densas son como la lluvia en un estanque. Las flores deben disponerse de forma dispersa y densa. Por lo general, las flores deben ser densas en el centro de gravedad de la obra y dispersas en los lugares alejados. Deje espacios en blanco en la obra para crear un contraste entre las flores dispersas y densas, y no la llene de flores.
3. Combinación de lo virtual y lo real . El material del revestimiento y la flor principal se complementan, lo visible y lo invisible se reflejan mutuamente, lo virtual se esconde en lo real, lo virtual crea el ambiente y da vida, espiritualidad y vitalidad a lo real. La combinación de lo virtual y lo real puede entenderse de muchas maneras, refiriéndose principalmente a la parte visible: la escena visible es real, el espejo invisible es virtual, la flor es real y la hoja es virtual.
Las flores sin hojas carecen de lámina, las hojas sin flores carecen de sustancia, los capullos son virtuales, las flores completas son reales, las enredaderas son virtuales, las flores centrales son reales, las flores frontales son reales, las flores laterales y traseras son virtuales, las flores en bloque son reales, las flores pequeñas son virtuales, las hojas superficiales son reales, las hojas lineales son virtuales. Dejar espacios en blanco en la pintura es un método para dejar vacío en lo sólido. Se puede aplicar a los arreglos florales para transmitir una sensación de vacío y misterio, y también puede realzar el contraste entre la densidad y la escasez.
4. Ecos de altibajos. Ya sea una obra individual o una combinación de obras, debe mostrar su integridad y sentido del equilibrio. Las flores deben mirar a su alrededor y resonar alrededor del centro de gravedad, y el espíritu debe estar coordinado. No solo debe reflejar la integridad de la obra, sino también mantener su equilibrio. Las flores deben mirar a su alrededor y resonar alrededor del centro de gravedad, y las capas deben estar coordinadas para formar un todo. Los ecos de las flores deben atraer la mirada del público hacia el centro de gravedad y crear una sensación de estabilidad.
5. Ligera arriba y pesada abajo. Las flores no son necesariamente ligeras ni pesadas, pero la diferencia de textura, forma y color crea una sensación psicológica de ligereza y pesadez. Es más fácil lograr armonía cuando se combinan flores con textura y forma similares. Por lo tanto, combinar flores de diferentes colores también puede lograr un efecto colorido y armonioso.
Generalmente se refiere a flores pequeñas, ligeras y de colores claros, que se colocan en la parte superior o exterior. De lo contrario, deben insertarse cerca del centro de gravedad para mantenerlo estable. Por ejemplo, las flores densas se colocan en la parte superior y los racimos de capullos se insertan debajo. Las flores densas se colocan en la parte superior y los racimos de flores poco profundas se pueden insertar debajo para lograr un centro de gravedad equilibrado.
6. Esparcidas arriba y recogidas abajo. Esto significa que la base de cada parte del material floral debe estar recogida como un tronco, retorciéndose con fuerza, como si provinieran de la misma raíz, y la parte superior debe estar dispersa como ramas, dando rienda suelta a su individualidad, extendiéndose adecuadamente y con gracia, para que la obra tenga una personalidad y unidad ricas y variadas. La clave del arreglo floral es reunir la base del material floral y distribuir la parte superior de forma natural, como un arbusto, de forma natural y ordenada.