Características y significado simbólico del arte tradicional chino de los arreglos florales

El arreglo floral es un antiguo fenómeno cultural Han, principalmente para satisfacer necesidades subjetivas y emocionales, y también es una forma especial de entretenimiento en la vida diaria. Los arreglos florales se originaron a partir del amor del antiguo pueblo Han por las flores: plantar flores, apreciarlas, recogerlas, regalarlas, usar flores y usar flores en el cabello. Su esencia radica en la creación continua de nueva belleza, dando así salida a los deseos y emociones internas, lo cual es una vida concentrada y exagerada. Cualquier comportamiento o cosa que pueda expresar belleza, como la escritura, la pintura, la escultura, la arquitectura, la música, la danza, el teatro y el cine, es arte.

Características del arreglo floral


Los arreglos florales orientales evocan la naturaleza y prestan atención a la belleza de las líneas y las posturas naturales. Su composición presenta un diseño escalonado en altura, con altibajos, denso y escaso, y las obras son elegantes y fluidas. Según el crecimiento natural de las plantas, existen diferentes formas de arreglos florales, como verticales, inclinados, curvos y colgantes.

Simbolismo


Los arreglos florales están profundamente influenciados por el confucianismo, el taoísmo, el budismo y la ética feudal, lo que configura la cosmovisión y el gusto estético únicos de la etnia Han. Creen que todo posee espiritualidad, abogan por la armonía entre el hombre y la naturaleza y consideran que las flores, plantas y árboles de la naturaleza son espirituales y emocionales. Por ello, las personas de todas las dinastías han concedido gran importancia a las flores y los árboles, otorgándoles numerosos símbolos y significados, personificándolos y deificándolos, y utilizándolos para expresar sus aspiraciones, expresar sus emociones y relajar sus intereses. En los arreglos florales, las distintas flores se consideran naturalmente no sólo los materiales para dar forma y la principal base material para expresar la belleza formal, sino también el lenguaje y las herramientas para concebir y transmitir emociones, y son elementos importantes para crear y expresar la concepción y la belleza artísticas. Por lo tanto, desde la antigüedad, el arreglo floral ha tomado "cada material debe tener un significado, y el significado debe ser auspicioso" como el centro y tema de la creación, y la búsqueda de la belleza de las ramas y las flores y resaltar el desempeño de las flores y los patrones es el reino artístico más alto.

El arreglo floral tradicional es el origen del arte del arreglo floral oriental. En la dinastía Song, cuando la gente prestaba gran atención a la calidad de vida, los arreglos florales, la colocación de cuadros, la preparación de té y la quema de incienso se denominaban colectivamente las "Cuatro Artes de la Vida". Con el declive de la fuerza nacional a finales de la dinastía Qing, el arte tradicional del arreglo floral disminuyó gradualmente y se estancó. No fue hasta la década de 1980 que esta antigua forma de arte comenzó a revivir. La belleza de las flores reside en su espíritu, que el hombre no puede crear. Quienes aportan significado a los objetos lo adquieren de forma natural. Aunque se trata de una defensa de la naturaleza, el arreglo floral tradicional no se limita a imitarla. En cambio, el autor crea obras a través de la observación y la sensibilidad de las flores, y utiliza su significado y simbolismo para expresar sus emociones.

Como el arte tradicional del arreglo floral está casi perdido, los maestros Qin Kuijie y Wang Lianying, quien también es un maestro en arreglos florales, solo pueden desenterrar y ordenar la trayectoria histórica del origen y desarrollo del arreglo floral tradicional poco a poco de los vastos libros y pinturas antiguos transmitidos de dinastías pasadas con el espíritu de Yugong moviendo montañas, para que esta preciosa forma de arte pueda presentarse sistemáticamente al mundo.

Mundo de bolsillo


El paisaje natural es rico y colorido, y la gente sabe apreciar y aprovechar la belleza natural desde hace mucho tiempo. «Los sabios disfrutan de las montañas, y los benévolos del agua». Hay pabellones, templos y monasterios en los hermosos parajes de famosas montañas y ríos. Los visitantes pueden venir aquí para el culto religioso y disfrutar de la belleza natural en las cuatro estaciones. Los palacios y las casas ricas a lo largo de los siglos contrataban a famosos diseñadores de jardines para "apilar piedras para formar montañas y extraer agua para formar estanques" en sus jardines, imitando el paisaje natural y "reduciendo aún más el paisaje natural a una pulgada" y cultivándolo en bonsáis. Hay una obra en el mural de un pasaje funerario de la dinastía Han: seis flores rojas plantadas en una maceta redonda de cerámica, con varias plantas cuadradas debajo. Parece que la decoración con plantas en maceta era muy popular en aquella época. En los murales de la tumba del príncipe Zhanghuai de la dinastía Tang, un sirviente sostiene un bonsái en ambas manos. El bonsái contiene rocalla, árboles pequeños y frutos rojos y verdes (véase la imagen). También hay una criada sosteniendo flores. Los murales representan vívidamente la imagen del sirviente "jardinero" del palacio. Wang Wei fue un destacado poeta y pintor, además de un gran aficionado al bonsái. Libros antiguos registran: «Wang Wei almacenaba orquídeas y jacintos en cubos de porcelana amarilla y los cuidaba apoyándolos contra las rocas, y con el paso de los años se fueron haciendo cada vez más prósperos». El arte del bonsái, originario de China, se ha convertido en un arte oriental único tras miles de años de desarrollo.

Arreglo floral clásico


Tras la introducción del arte budista, se impulsó el paisajismo en macetas y los arreglos florales clásicos. En los templos budistas era frecuente realizar ofrendas florales: se colocaban flores frescas en platos, llamadas flores de plato o flores apiladas. Durante las ceremonias religiosas, se colocaban pétalos frescos en los capullos como "flores esparcidas", y las "doncellas celestiales esparciendo flores" se convirtieron en un tema romántico en el arte budista. Posteriormente, surgió la forma de "ofrendar flores en botellas", que constituye el arte moderno del arreglo floral. "Había quienes ofrecían flores de loto a Buda, y los monjes llenaban ollas de cobre con agua y remojaban los tallos para evitar que las flores se marchitaran". Desde las sencillas ofrendas en botellas hasta el arreglo floral y el mantenimiento de los jarrones, el arte clásico del arreglo floral se fue formando gradualmente. Las flores conceptuales eran populares en la dinastía Song. El arte del arreglo floral se utilizaba para expresar la filosofía y la estética del neoconfucianismo, con la razón como superficie y el significado como interior. También existían salas zen para ofrendas florales, que cautivaban por su diseño etéreo y elegante, mientras que las residencias reales utilizaban todo tipo de jarrones y cestas de flores para colocar diversas ramas brillantes, creando grandes y prósperos floreros. En la dinastía Ming, Bian Wenjin pintó una pintura Qingzu que representa ciruelos, pinos, cipreses, camelias, orquídeas, narcisos, ganodermas, jazmines, caquis rojos y ruyi, ingeniosamente dispuestos en una maceta de cobre. Cada uno de los diez tipos de flores tiene su propio significado, y los colores son rojo, blanco y verde, complementándose entre sí, combinando lo real y lo imaginario. Es una obra maestra que representa el arreglo floral ideal y próspero. Zhu Zhanji, emperador Xuanzong de la dinastía Ming, es un artista muy famoso en la historia del arte. La Academia de Pintura Xuande que fundó impulsó vigorosamente el desarrollo del arte para restaurar la gloria de la Academia de Pintura de la dinastía Song. La dinastía Xuande no solo alcanzó la cima del poder nacional de la dinastía Ming, sino que también alcanzó brillantes logros en pintura, bronce, porcelana y laca. Su pintura "Riqueza en una olla" representa una civeta contemplando peonías blancas que florecen en una jarra de bronce. La jarra utiliza colores contrastantes y técnicas de salpicaduras de agua, además de representar los colores del yin y el yang, para crear la tridimensionalidad y la textura del recipiente de bronce. Hay muchos tipos de recipientes utilizados para arreglos florales en la antigüedad, incluidos recipientes de bronce, porcelana, loza, botellas de jade, botellas de piedra y cestas de flores. Los diseños de los jarrones de flores también varían, incluido el jarrón de cinco agujeros "Cinco montañas mirando al cielo", el jarrón de flores de siete agujeros y el "plato del astrólogo" con hasta treinta y tres tubos. En la dinastía Song, el arte del arreglo floral estaba catalogado como una de las "Cuatro Artes", junto con la quema de incienso, la preparación de té y la colocación de pinturas. Cuando las flores se abren y se cierran, se celebran grandes exposiciones florales que atraen a multitudes de visitantes. El ambiente animado es probablemente similar al de las actuales exposiciones de arreglos florales y los mercados de flores de Año Nuevo.

Apreciación de fragancias y vinos


En la antigüedad, eruditos y funcionarios dividían el arte del arreglo floral en diferentes niveles de apreciación, incluyendo la apreciación de la fragancia, la apreciación de la música, la apreciación del vino y la apreciación del té. «Saborea el vino recién hecho y aprecia las flores cuando están entreabiertas». Existe una gran cantidad de obras sobre la apreciación de las flores y las canciones de borrachos en la poesía Tang, la ópera Yuan y las letras de la dinastía Song. Ouyang Xiu, de la dinastía Song, una vez «arregló flores en cien jarrones y bebió hasta emborracharse entre ellas». También hay un poema: El rojo intenso y el blanco claro deben alternarse, y deben plantarse en secuencia. Quiero traer vino para apreciar en todas las estaciones, y que las flores nunca dejen de florecer ni un solo día. "Qué gran dicho, 'No dejes que las flores florezcan ni un día'", ¡es realmente una persona con un corazón generoso y tierno que ama las flores! Contemplar flores en un banquete es más apropiado para grandes reuniones, mientras que los arreglos florales, quemar incienso y disfrutar de una tetera de té son mucho más elegantes. Han Xizai, de las Cinco Dinastías, dijo: «Quemar incienso frente a las flores tiene un aroma en armonía y una maravilla indescriptible». Los antiguos elevaron el estado de ánimo al más alto nivel. Los arreglos florales y la aromaterapia, actualmente populares, heredan el estilo antiguo, especialmente el arreglo floral japonés, que ha innovado y desarrollado los estilos Tang y Song para formar un vasto sistema artístico de arreglos florales. Entre las "cuatro artes", solo la "pintura colgante" está en decadencia en Hong Kong. Algunos que han estudiado arte en Occidente y regresan a Hong Kong se burlan diciendo que la "pintura está muerta". Tampoco hay mucho espacio en los hogares hongkoneses para exhibir pinturas colgantes. Además, con el paso de los años, la mayoría de los recursos artísticos de la sociedad se han destinado a las llamadas actividades de "arte de vanguardia". Los aficionados a la caligrafía y la pintura tradicionales necesitan mantenerse para mantener su creación y así lograr resultados.

Ofrendas de Año Nuevo


Bajo la influencia del arte de los arreglos florales, se produjo un tipo de pintura "Qinggong". Este tipo de pintura Qinggong es similar a las naturalezas muertas occidentales y presenta una rica temática: flores y árboles de las cuatro estaciones, verduras, frutas, bonsáis de piedra rara, decoraciones festivas, juguetes infantiles, los cuatro tesoros del estudio, artesanías auspiciosas, juegos de té y escritorios. Todo lo que se puede ver en la vida cotidiana se puede incluir en la pintura. Las imágenes se componen principalmente de forma centrada, buscando cambios en la densidad, la concentración y la dispersión, lo alto y lo bajo, lo virtual y lo real, el dibujo lineal o el color, cada uno con su propio método. Todos los temas de las pinturas tienen significados, especialmente las "Ofrendas de Año Nuevo", que a menudo presentan peonías, ciruelas, bambúes, narcisos, granadas, manos de Buda, piedras de la longevidad, etc. para expresar las bendiciones de Año Nuevo de buena suerte, riqueza y longevidad, mientras que las "Ofrendas de la montaña" se basan principalmente en quemadores de incienso, vegetales silvestres y juegos de té, que pueden hacer que las personas se calmen y mediten al mirarlas.

Existen 33 volúmenes de Xuanhe Bogutu de la dinastía Song, una extensa colección de pinturas de bronces y campanas realizadas mediante frotado y copiado, que han dejado valiosos materiales artísticos para las generaciones futuras. Los bronces y las inscripciones de "Jijin Qinggongtu" de Ren Bonian, de la dinastía Qing, fueron pintados mediante frotado, y posteriormente se pintaron ciruelas blancas y peonías. La suavidad de las flores y los árboles y la solidez de los bronces crean un efecto contrastante y unificado. Qinggongtu y Bogutu son categorías especiales de pinturas, y son las más oportunas y apropiadas para la Fiesta de la Primavera.


El arte de los arreglos florales tiene una larga historia, es profundo y extenso. Es una parte importante de la cultura floral. Las flores han estado estrechamente relacionadas con la vida de nuestros antepasados ​​desde los albores de la civilización. Ya sean piezas de cerámica, jade, bronce, etc. desenterradas de tiempos prehistóricos, se pueden ver exquisitos patrones florales tallados en ellas. En la colección de poesía "Li Sao" del Período de los Reinos Combatientes, hay palabras como "coser orquídeas de otoño como colgante", "hacer hojas de loto como ropa y recolectar flores de loto como faldas", lo que demuestra que estaba de moda recoger flores fragantes y llevarlas en el cuerpo. El uso de flores para expresar sentimientos, el uso de flores para expresar las aspiraciones de los amigos y el otorgamiento de ciertos significados a las flores muestran que las flores ya habían ingresado al campo cultural durante el Período de Primavera y Otoño y el Período de los Reinos Combatientes.

Durante las dinastías Qin y Han, debido al progreso social y económico, el arte del arreglo floral se desarrolló enormemente y se formó inicialmente el prototipo del arreglo floral. Según los registros históricos, durante el reinado del emperador Hui de la dinastía Han Occidental, la emperatriz Xiaohui plantó flores de todas las estaciones y las llevó al interior de su casa, colocándolas en su cama y su escritorio. Es posible que estas "flores plantadas en todas las estaciones" sean flores en macetas o arreglos florales. El mural del pasaje funerario de la antigua tumba de la dinastía Han Oriental en Wangdu, provincia de Hebei, muestra una palangana redonda de cerámica con seis pequeñas flores rojas insertadas uniformemente en ella y colocadas sobre un estante cuadrado, formando una trinidad de flores, recipiente y estantes. Este es el único arreglo floral central temprano descubierto hasta la fecha.

Durante las dinastías del Norte y del Sur, los arreglos florales se utilizaban principalmente para ofrecer flores frente a los templos budistas. Para mantener las flores frescas, la gente comenzó a intentar cultivarlas en agua. "Historia de las Dinastías del Sur: Biografía del Príncipe Mao de Jin'an" registra: "Cuando Zimao tenía siete años, su madre, Ruan Shuyuan, enfermó gravemente, por lo que pidió a los monjes que realizaran rituales. Alguien ofreció flores de loto como sacrificio al Buda, y los monjes llenaron ollas de cobre con agua y remojaron los tallos para evitar que las flores se marchitaran. Ofrecieron las flores al Buda y oraron por su curación, y la madre se recuperó de inmediato". Este es un registro escrito en los libros de historia sobre el uso de recipientes para cultivar flores en agua. En aquella época, las ramas de loto y de sauce eran las principales flores ofrecidas al Buda, y no se enfatizaba la forma artística del arreglo floral.

En esta época empezaron a aparecer flores artificiales. El "Libro del Qi del Sur" registra: "Un monje cantaba escrituras ante la puerta del palacio. El emperador Taizu, conmovido, soñó con flores de Udumbara... Ordenó al palacio imperial que fabricara flores de cobre y las colocara en las cuatro esquinas del lecho imperial". Este es el registro más antiguo de la aparición de flores artificiales.

Las dinastías Sui y Tang fueron un período próspero en la historia del desarrollo del arte de los arreglos florales. Los arreglos florales empezaron a popularizarse en la corte. En esta época, el arte del arreglo floral comenzó a tener técnicas y regulaciones sistemáticas. Por ejemplo, un arreglo floral de peonías. Cada año, cuando las peonías florecen, se celebra una ceremonia de arreglo floral en el palacio, con procedimientos estrictos y una pompa exquisita. Por ejemplo, Luo Qiu dijo en "Nueve regalos de flores": "Cortinas dobles (para bloquear el viento), cuchillo dorado (para cortar), manantiales dulces (para remojar), jarras de jade (para almacenar), pedestales tallados (para colocar), dibujos, traducciones, vino fino (para apreciar) y nuevos poemas (para cantar). "Nueve regalos" significa nueve procedimientos. Existen normas estrictas sobre las herramientas utilizadas para los arreglos florales, la colocación de las flores, la calidad del agua, la forma de los marcos y los cuadros que se colgarán. Además, la gente también debe componer música, recitar poemas y beber buen vino para disfrutar. Consiguiendo así el efecto de apreciación visual y auditiva.

El Festival de las Flores, que se celebraba cada año el día 25 del segundo mes lunar, era un gran festival en la dinastía Tang. Según la leyenda, era el día del nacimiento del dios de las flores. En este día, la gente sale al campo a disfrutar de las flores. Los mercados se llenan de todo tipo de adornos florales y se celebran grandes eventos para admirarlas. Durante este período, el uso de flores artificiales se hizo cada vez más común. Se encontró un ramo de flores artificiales de seda entre las reliquias culturales desenterradas en Astaná, Turfán, Xinjiang. Era una combinación de flores como azucenas y claveles. Estaba finamente elaborado, con colores brillantes y un alto grado de imitación.

Durante el período de las Cinco Dinastías y los Diez Reinos, los arreglos florales comenzaron a convertirse en un arte más refinado, pasando de ser solemnes y ostentosos a ser informales y buscar la belleza natural. Debido a la inestable situación política, muchos literatos y eruditos vivían en reclusión para evitar el caos, recitando poemas y pintando, y el arte del arreglo floral se convirtió en una herramienta para expresar sus pensamientos y emociones. Los arreglos florales ya no se limitaban a las flores, sino que utilizaban materiales locales, incluidas flores famosas, flores silvestres y malezas. Los utensilios para arreglos florales también se expandieron desde platos y palanganas de cobre o porcelana hasta tubos de bambú y lacados. Además, los arreglos florales no necesariamente tienen que colocarse sobre una mesa, sino que también pueden colgarse en la pared o suspenderse. Li Yu, último gobernante de Tang del Sur, realizó contribuciones destacadas al desarrollo del arte de los arreglos florales. "Jin Dong Tian" fue su creación original. Cada primavera se construyen vigas, ventanas, muros, columnas, arcos, escalones y tabiques, se insertan densamente flores y se cuelga una pancarta con las palabras "Jindongtian". Es como una gran exposición de arreglos florales, con variedad de formas y colores. En esa época, apareció un nuevo tipo de recipiente llamado "Zhanjingpan", que podía contener flores. Servía tanto como contenedor como florero. En resumen, el arreglo floral en esta época persigue un interés natural, simple pero sin restricciones.

En la dinastía Song, el arte del arreglo floral alcanzó su apogeo. Influenciado por los conceptos del neoconfucianismo, el arte del arreglo floral en este momento no solo perseguía el placer y el entretenimiento, sino que también prestaba especial atención a las ideas racionales de la concepción, con el fin de expresar los intereses racionales del autor o la filosofía de vida, la integridad moral, etc. Las flores y árboles utilizados también son de primera calidad y con profundos significados, como el pino, el ciprés, el bambú, el ciruelo, la orquídea, el osmanto, la camelia, el narciso, etc. La composición rompe con la magnificencia de la dinastía Tang y busca la belleza de las líneas con un estilo "claro" y "escaso". Por eso, algunas personas llamaron a los arreglos florales de aquella época "flores conceptuales". Las flores azules de la dinastía Song prestaron atención a mantener la belleza natural de las propias flores y estaban llenas de vitalidad y ritmo. Por ejemplo, la pintura de la canasta de flores de Li Song de la dinastía Song del Sur, la canasta de flores está hecha de manera exquisita y hermosa, con patrones elegantes, azucenas, granadas, peonías, malvarrosas, etc., medio abiertas o en plena floración, con colores brillantes, arreglos escalonados, posturas elegantes y vitalidad.

A partir de entonces, los arreglos florales adoptaron una forma que utilizaba la calidad y el significado de las flores para simbolizar la ética y la moralidad. El arte de los arreglos florales se elevó a un nivel de actitud hacia la naturaleza, reflejando la ética humana. Este es el camino de las flores.

El estilo de arreglo floral de la dinastía Yuan se deshizo gradualmente de la influencia del neoconfucianismo de la dinastía Song y, a menudo, utilizó el significado y los sonidos homofónicos de las flores para expresar el tema de la obra, lo que dio lugar a lo que algunas personas llaman "flores de imagen mental". Qian Xuan pintó un arreglo floral estilo cesta colgante con dos jarrones de porcelana sobre la cesta, uno lleno de osmanto dorado y el otro de osmanto plateado. Sobre él flota una rama de osmanto triple con forma de ruyi, lo que sugiere que el oro y la plata son más valiosos que la libertad y la felicidad. Refleja el deseo de la gente de estabilidad, paz y libertad.

La dinastía Ming fue un período de resurgimiento, prosperidad, florecimiento y madurez del arte del arreglo floral, y se formó un sistema sistemático completo tanto en técnicas como en teorías. En los primeros tiempos, influenciados por el neoconfucianismo de la dinastía Song, los arreglos florales de salón neutrales eran el estilo principal, con formas regordetas y significados profundos. Los arreglos florales de temporada intermedia buscan la simplicidad, la frescura y la novedad, con colores elegantes, ramas dispersas y puntos dispersos, y un toque de simplicidad y viveza. No les gustan el lujo ni la opulencia, y suelen usar ruyi, Ganoderma lucidum, coral, etc., para decorar arreglos florales.

A finales de la dinastía Ming, los arreglos florales alcanzaron su apogeo en la historia. El arte del arreglo floral en esta época perseguía la diversidad y la naturalidad. Presta atención a los altibajos, la densidad, la inclinación y la rectitud, cada uno con su propia expresión, y es el arte de esbozar y romper ramas por parte del pintor, de modo que tiene interés natural. La composición es rigurosa y se debe prestar atención a la relación proporcional entre las flores y el recipiente. Durante este período, la teoría del arreglo floral se volvió cada vez más perfecta y madura y se publicaron muchas monografías sobre el arte del arreglo floral. Entre ellos, la "Historia de los Jarrones" de Yuan Hongdao es la que mayor influencia ha tenido. El libro ofrece un análisis sistemático y exhaustivo, tanto teórico como tecnológico, sobre diversos aspectos como la composición, la recolección de flores, el mantenimiento, la clasificación, los jarrones, la configuración, el entorno, el cultivo, la apreciación y la naturaleza de las flores. También están el "Catálogo de flores de jarrones" de Zhang Qiande, "Ocho lámparas Zunsheng. Apreciación pausada" de Gao Lian, "Patrón de flores" de He Xianlang, etc., que tienen discusiones en profundidad sobre la selección de flores, el arte de procesamiento, los métodos de mantenimiento, el estilo de arreglo floral, la comprensión de la naturaleza de las flores, las técnicas de composición, la coordinación de color y volumen y el interés de la apreciación.

Los arreglos florales a principios de la dinastía Qing todavía seguían el estilo tradicional de la dinastía Ming, siendo populares los arreglos florales descriptivos, los arreglos florales combinados y los arreglos florales armónicos. Sin embargo, a lo largo de los 300 años de la dinastía Qing, el arte del arreglo floral estuvo siempre en un período de decadencia y no fue tomado en serio. En esta época el Ikebana empezó a decaer.



Desde el período pre-Qin, cuando se sostenían, se llevaban y se hacían arreglos florales, hasta la forma posterior de arreglos florales que utilizaba recipientes y agua para cultivar flores, el arte floral tiene una larga historia. Durante las dinastías Tang y Song, los arreglos florales en jarrones (macetas) fueron tomando forma gradualmente. Las formas de las flores se pueden clasificar según su filosofía y concepción artística. Las principales formas de las flores son las siguientes:
  

1. Flor conceptual:
  Debido al auge del neoconfucianismo en la dinastía Song, el confucianismo, el taoísmo y el budismo se fusionaron para proponer la idea filosófica de la armonía entre el hombre y la naturaleza. La gente se aficionó a humanizar las flores y a utilizar su carácter para representar la ética y la educación humanas, lo cual se convirtió en tendencia, dando lugar a un tipo de flor: la "flor conceptual". Las "flores conceptuales" enfatizan el contenido sobre la forma, y ​​las obras de arreglos florales se utilizan como una herramienta para la educación ética y moral social. Las formas florales se presentan principalmente en jarrones, generalmente verticales o radiales, realzando la forma natural de las ramas. La mayoría de las ramas leñosas, retorcidas, vigorosas y exuberantes, se seleccionan como cuerpo principal, y la parte inferior está decorada con flores y hojas herbáceas. Las flores son en su mayoría preciosas y elegantes, como pino, ciprés, bambú, osmanto, camelia, etc., que simbolizan la buena fortuna y son verdaderamente caballerosas, aludiendo a la personalidad y la filosofía. Si se utilizan diez tipos de flores, se llama "Shiquan". La estructura de la flor es rigurosa, grandiosa y elegante, y se ve a menudo en palacios o salones de la nobleza para mostrar su poder, majestad y riqueza.

2. La flor con forma
  de corazón fue popular en la dinastía Yuan. Durante la época de guerra, los arreglos florales de los literatos tenían un significado zen. Las flores mentales son completamente diferentes de las flores conceptuales. No se basan en conceptos de carácter ni enseñan lecciones a través de ellas. En cambio, las utilizan para expresar aspiraciones, disipar la tristeza o expresar deseos íntimos. Poseen una belleza artística muy abstracta. La elección de flores es bastante arbitraria, y se pueden seleccionar aquellas que son simbólicas o tienen encanto, como el bambú, el osmanto, el loto, la mano de Buda, el Ganoderma lucidum, etc. Las formas no son fijas, sino que en su mayoría son verticales o en jarrones, con rasgos simples y líneas vivas, y las creaciones son románticas y desenfrenadas.  

3. Flores gratis.
  Las flores gratis son arreglos florales típicos de los literatos. Si las flores que evocan la mente tienen un significado zen, entonces las flores gratis pueden expresar mejor la personalidad de los literatos.
  En la cultura tradicional, la creación artística de los literatos desempeña un papel importante. La mayoría de los literatos de la antigüedad se vieron obligados a vagar por el mundo debido a las circunstancias. Expresaban sus sentimientos entre montañas, ríos, flores y plantas, y encontraban inspiración creativa en la naturaleza. Los literatos famosos de la historia son expertos en la composición de poesía, la pintura o la caligrafía. También sienten un profundo afecto por las flores y las plantas. Muchos de ellos son expertos en arreglos florales y aplican los principios de la pintura y la caligrafía, incluyendo su estructura y diseño.
  Aunque las formas florales libres no tienen una forma fija y pueden expresarse libremente, el diseño requiere reglas y proporciones, con énfasis en los altibajos, la densidad, la inclinación y la rectitud, sin ser ni demasiado complicado ni demasiado delgado. Es como la disposición de un jardín pintado, que busca el encanto natural y es compacto para transmitir vitalidad. Los materiales florales son más diversos. Además de buscar deliberadamente ramas leñosas raras, raras, delgadas y muertas, también se disfrutan las flores silvestres y las hierbas. No hay muchas, generalmente una, y a veces dos o tres. No se centran en el color ni la forma, sino en el interés y el encanto natural, la simplicidad, la elegancia y el refinamiento. Además, se han estudiado numerosos métodos de conservación para que las ramas florales duren mucho tiempo.
  Botellas, tapas, cuencos, tubos, cestas y colgantes: todo es posible, simplemente para expresar emociones o para crear ocio y elegancia.

4. Flores de paisaje
  Las flores de paisaje se originaron a partir de la plantación de bonsáis. El paisaje natural se reproduce de forma realista. Además de plantas naturales como palmeras, bambúes y lotos, las flores y plantas suelen realzarse con rocas peculiares o pequeños elementos decorativos. La mayoría se plantan en macetas poco profundas y eran populares durante la dinastía Qing. Las flores suelen ser verticales o paralelas.

5. Flores de cesta.
  El uso de cestas tejidas como recipientes para colocar flores se conoce como flores de cesta. Fueron muy populares en la antigüedad. Las flores de cesta tienen formas libres y patrones variados. Son muy distintivas y muy apreciadas. La técnica del tejido de cestas en la antigüedad era muy sofisticada. La mano de obra era muy delicada y los patrones, magníficos. Tras insertar varias flores frescas, estas lucían más elegantes y antiguas. La disposición de las flores en la cesta prestó gran atención al tratamiento de las asas y los bordes. Las asas deben quedar expuestas, lo que no solo facilita su transporte, sino que también las integra en el marco de las flores. El arco del borde de la canasta también es muy bonito. Al colocar flores, no lo cubra por completo. Déjelo oculto y expuesto para resaltar las características de las flores de la canasta. La variedad de materiales florales es muy amplia, incluyendo elegantes ciruelos, orquídeas, crisantemos, bambú, peonías, camelias, etc., así como flores de temporada con una marcada estacionalidad. En ocasiones, se pueden añadir frutas, verduras y plantas medicinales. Las flores de cesta modernas se han convertido en flores ceremoniales para regalos. En general, aunque el arreglo floral clásico tiene una larga historia, no existe una forma fija para las flores, ni su método de arreglo es convencional. Se inspira principalmente en sentimientos personales, utilizando principalmente ramas leñosas y centrándose en el encanto natural de las propias flores. Puede ser recto o inclinado según las flores, sin demasiados adornos artificiales. Por lo tanto, es difícil de promover y aprender, y corre el riesgo de perderse, y mucho menos de convertirse en una profesión. Sin embargo, después de que los japoneses aprendieran el arreglo floral, fijaron las formas de las flores y las convirtieron en convencionales, lo que facilitó su enseñanza y promoción, e incluso se convirtió en una industria para ganarse la vida.


El arreglo floral es un arte, y al igual que la escultura, el bonsái, la jardinería, la arquitectura, etc., pertenece a la categoría de artes plásticas. Parece sencillo y fácil, pero no es fácil convertirlo en una buena obra. La historia del arreglo floral es larga y se ha vuelto indispensable en la vida diaria de las personas.


Los arreglos florales tradicionales están influenciados por el confucianismo, el taoísmo y el budismo, y se nutren de la cosmovisión y el gusto estético únicos del ser humano. Creen que todo posee espiritualidad y, por lo tanto, a menudo infunden emociones y vitalidad a flores y plantas silenciosas y sin sentido, basadas en sus hábitos de vida.



Cuando las personas usan flores y árboles para expresar su voluntad y deseos, usan ramas de flores para mostrar sus emociones y expresar la calidad y el estilo de las flores, lo que hace que la gente aplauda, ​​admire y se sienta fascinada. Los antiguos veían las flores de forma diferente. Bebían vino por las flores naturales y té por las flores en un jarrón. Al expresar sus sentimientos por las flores y los árboles, cada flor y cada hoja contenían un profundo significado.



La dinastía Song presenció prosperidad económica y un rápido desarrollo cultural y artístico, y el arte de los arreglos florales se popularizó y avanzó, alcanzando brillantes resultados. La costumbre de los arreglos florales se extendió por todo el país. "Registros de Peonías de Luoyang" registra: "La costumbre en Luoyang es amar las flores. En primavera, todos en la ciudad, sin importar su estatus, hacen arreglos florales". Cada primavera se celebran grandes exposiciones florales y concursos de arreglos florales, sumamente animados y animados.



Los arreglos florales realizados por los literatos son muy interesantes y se han convertido en una parte indispensable de sus vidas. Además de tocar el piano, el ajedrez, la caligrafía y la pintura, han desarrollado las "cuatro artes de la vida": arreglos florales, colgar cuadros, preparar té y quemar incienso, y han escrito numerosos poemas sobre arreglos florales.



La dinastía Song estuvo profundamente influenciada por el neoconfucianismo. Su temperamento elegante y refinado se reflejó en la cultura floral, creando una corriente dominante de representaciones detalladas y la expresión de la racionalidad a través de las flores. El arreglo floral no sólo persigue el placer y el entretenimiento, sino que también se centra en ideas racionales. En cuanto a forma y connotación, encarna los pensamientos, intereses e integridad moral del autor. A diferencia de la dinastía Tang, que enfatizaba la magnificencia y la pompa, se centra en la calidad de las flores, sus virtudes y la expresión de la ética y la educación humanas.



En la composición, se pone énfasis en la belleza de las líneas, y a menudo se utilizan ramas de flores de ciruelo, grosellas, etc. para resaltar lo "claro" y lo "escaso", formando un estilo claro, escaso y natural. Por ello, muchos literatos se retiraron a las montañas y a los ríos para evitar la realidad y expresaron sus sentimientos a través de las montañas, los ríos, las flores y las plantas. Por ejemplo, Cheng Hao, alumno de Zhou Dunyi, escribió en su poema: «Todo se satisface cuando se observa con calma, y ​​la alegría de las cuatro estaciones es compartida por la gente». Era sensible y reflexivo ante las escenas de flores floreciendo y cayendo.


Costumbres populares y flores


Los arreglos florales se convirtieron en una costumbre social entre los habitantes de la dinastía Song. Los "Registros de las Peonías de Luoyang" de Ouyang Xiu afirman: "En Luoyang, la gente adora las flores. En primavera, todos en la ciudad, sin importar su estatus, hacen arreglos florales. Incluso los más pobres hacen lo mismo".



"Menglianglu" registra: "Las casas de té de Bianjing solían servir comida cocinada y colgar cuadros famosos para atraer visitantes y fidelizar a los clientes. Lo mismo ocurre en Hangzhou hoy en día. Colocan flores de las cuatro estaciones, cuelgan cuadros famosos y decoran las fachadas de las tiendas".



"Mo Zhuang Man Lu" registra: "Las peonías de Xijing (actual Luoyang) son famosas en todo el mundo. Cuando están en plena floración, el prefecto realiza una exhibición floral. En el lugar del banquete, las flores se utilizan como biombos, y vigas, pilares, columnas y arcos se utilizan para almacenar agua en tubos, y las flores se cuelgan de clavos, de modo que las flores están por todas partes".



Los arreglos florales se convirtieron en el tema principal de las reuniones literarias. Según los registros de Wu Zimu, en aquella época, independientemente de si se trataba de funcionarios o de gente común, todos los banquetes solían ser organizados por los cuatro departamentos y las seis oficinas durante las celebraciones o los duelos. Entre las responsabilidades de los cuatro departamentos y seis oficinas, la Oficina de Incienso y Medicina es responsable de quemar incienso, la Oficina de Té y Vino es responsable de hacer té, el Departamento de Contabilidad es responsable de colgar pinturas y la Oficina de Arreglos es responsable de los arreglos florales.



Cultivo de flores y selección de flores.


El arreglo floral en la dinastía Song no solo requería una disposición buena y hábil, sino que también requería el mantenimiento de la vida de las flores. En la investigación sobre la tecnología de preservación de flores, se han inventado numerosos métodos y fórmulas sencillos, prácticos y científicos. Algunos métodos aún conservan su valor de referencia práctica y su importancia orientativa. Zhao Xigu mencionó en "Dongtian Qinglu" que "los bronces antiguos han permanecido enterrados durante mucho tiempo y han absorbido el aura de la tierra profunda. Si se utilizan para cultivar flores, estas adquieren colores brillantes, como las flores en las ramas que florecen rápidamente y se marchitan lentamente, o si se marchitan, se solidifican en el jarrón. Si el óxido del agua se transmite de generación en generación, lo mismo ocurre con la cerámica antigua que ha permanecido enterrada durante miles de años". Se puede observar que los bronces antiguos cumplen la función de mantener las flores. "Una charla áspera sobre el estudio de las cosas" de Su Shi y "Una ofrenda pura de la casa de la montaña" de Lin Hong también tienen narrativas similares.



Con el estudio en profundidad del arreglo floral, se publicaron cada vez más obras y poemas, que sentaron las bases para el establecimiento del sistema teórico del arte tradicional del arreglo floral y enriquecieron la connotación de la cultura floral tradicional. La selección y apreciación de las flores de ciruelo por parte de Fan Dacheng se refleja con mayor claridad en el "Catálogo de Flores de Ciruelo de Fancun". En el libro, afirma: "Las flores de ciruelo son elocuentes y de gran calidad, por lo que las horizontales, oblicuas, dispersas, delgadas y con ramas antiguas y peculiares son las más valiosas". Esta experiencia también se ha convertido en un criterio para el arte del arreglo floral clásico.



Florero


En la dinastía Song, los floreros, como jarrones y macetas pintadas, ya tenían formas especializadas, diferenciándose de los utensilios cotidianos. Casi todos los hornos principales producían vasijas específicas para arreglos florales. Los arreglos florales de esa época incluían tanto los libres y cómodos arreglos florales con tubos de bambú como los antiguos y pensativos arreglos florales que utilizaban trípodes y vasijas de las dinastías Shang y Zhou como floreros. Producción y mejora de recipientes para arreglos florales. Tras la invención del plato Zhanjing en las Cinco Dinastías, la dinastía Song inventó la maceta de 31 agujeros, el jarrón de 6 agujeros, el jarrón de 19 agujeros, etc., que pueden considerarse el prototipo del Jianshan utilizado en los arreglos florales modernos. Se puede observar que existía una cierta concepción artística para la disposición de las ramas de flores en aquella época. Al mismo tiempo, los puestos de flores del pueblo Song también eran muy exquisitos, lo que promovió en gran medida el desarrollo de la cerámica, las tallas de laca y los instrumentos quirúrgicos.



Huade


Los eruditos confucianos de la dinastía Song siempre conectaron el pensamiento filosófico con las flores, los árboles y la naturaleza. Por lo tanto, los eruditos y los hombres rectos suelen usar flores para expresar su personalidad. Generalmente, emplean flores sencillas y elegantes como el pino, el ciprés, el bambú, el ciruelo, la orquídea, el osmanto, la camelia, el narciso, etc., para expresar sus aspiraciones e ideales en la vida. Estructuralmente, se centra en la claridad como espíritu y la sencillez como base de las ideas, reflejando su propia concepción artística pura y bella. Por ejemplo, el ciruelo que se yergue orgulloso en la nieve y la escarcha, la orquídea que es tranquila y modesta, el bambú que es modesto y moderado, y el crisantemo que es puro y limpio como el hielo se utilizan como los "Cuatro Caballeros"; o el pino orgulloso, el bambú erguido y el ciruelo fuerte e inquebrantable se utilizan para formar los "Tres Amigos del Invierno", que se utilizan para simbolizar el carácter noble y solitario de los literatos y eruditos. Dotar de virtudes a las flores y utilizarlas para simbolizar la ética y la educación humanas se convirtió en el foco del arte floral en la dinastía Song.


Los rastros de arreglos florales se remontan al menos a antes de la dinastía Tang. Algunos incluso creen que existieron en la dinastía Han. Independientemente de cuándo aparecieron, eran relativamente simples y se relacionaban principalmente con sacrificios u ofrendas. Durante las dinastías Song y Yuan, los arreglos florales se popularizaron. Aunque el país no era tan fuerte como en la dinastía Tang, la situación separatista de las Cinco Dinastías llegó a su fin, y la economía y la cultura avanzaron. «La bondad de la humanidad» se encuentra en el ámbito de la vida social y la comunicación interpersonal. Según la visión filosófica tradicional de la unidad del hombre y la naturaleza, lo que se puede experimentar es la observación serena de todas las cosas y el paso del tiempo.







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