「不只是雕塑」の野口勇の一生｜3. 家居篇
野口の創作活動を振り返ると、彫刻、庭園、建築、家具デザイン、舞台デザインなど、その作品は多岐にわたりますが、常に確固たる核を持ち続けています。彼は70年以上にわたって活動しており、その芸術家としての経歴は非常に長く、多作です。
彼の創作活動に加え、個人的な経験も波乱に満ちており、伝説的と言えるでしょう。
イサム・ノグチは彫刻で名声を得ましたが、彼の作品は彫刻の域をはるかに超えています。彼を定義するのは難しく、特定のスタイルを持たず、芸術の世界を自由に歩き回っています。
今号から4回連続で特集を組み、彫刻、風景、家、生活などの観点から野口の生涯における象徴的な節目や作品を紹介し、誰もが親しみ、鑑賞できる完全で立体的な野口を提示するよう努めます。
前回の2回では、ノグチの中心的な彫刻作品と公共の景観作品をレビューしました。
この号では、この彫刻家が自宅の小さな世界で作り上げた美しい家具やランプを紹介します。
01
2modern.com経由02
もっと
noguchi.org経由
dycodecor.com経由
1951年の春、広島へ向かう途中、イサム・ノグチは岐阜に立ち寄り、長良川の夜祭で鵜飼をしている光景を目にしました。各船に提灯や火鉢が置かれ、その影がとても美しかったのです。
「提灯」と呼ばれるこの提灯は、桑の樹皮から作られた紙で作られた岐阜の手作り特産品です。
岐阜の手作り特産提灯
klatmagazine.comより
岐阜県知事は野口氏に地元の提灯産業の復興に協力するよう依頼した。岐阜の伝統的な提灯の職人技を丹念に研究した後、野口氏は「照明としての光」を意味する「AKARI」シリーズを創作した。
伝統的な提灯を研究した後、イサム・ノグチは提灯の構造を簡素化しました。日本の文豪、谷崎潤一郎は、代表作『陰翳礼讃』の中で、 「美は物の中にあるのではなく、物の間に生まれる影の波紋や明暗の中にある 」と書いています。
「西洋紙の質感は反射的な魅力があり、一方、風水紙と唐紙の質感は柔らかく細かく、初雪のように光を吸収します。柔らかく、静かに折りたたむことができます。葉に触れるような静かで暖かいです。光るものを見ると、不安になります。」
「暗闇の中の光のきらめき」という日本の伝統文化の美的趣を十分に表現しています。
日本の文学界の巨匠、谷崎潤一郎がノーベル文学賞にノミネートされた。
lecturassumergidas.comより
日本の伝統的な美学が好む空間の光と影
thomortiz.tumblr.com より
彼はまた、家を建てることの本当の意味についても語りました。「私たちが自分たちの家を建てるとき、まずパラソルを広げて地面に影を落とし、その影のきらめきの中で家を組み立てます。」
野口は谷崎潤一郎の言葉を真似て「家を建てるには、部屋と畳とあかりがあればいい」と言った。
architectsdigest.comより
イサム・ノグチは1951年にAKARIブランドを設立して以来、製品ラインの拡大に尽力し、現在では200種類以上のデザインがノグチ美術館に収蔵されています。
admagazine.fr経由野口は当初から、AKARIを彫刻作品、つまり購入できる「光の彫刻」として構想していました。イサム・ノグチは、日常生活の中に彫刻を取り入れて、AKARIを「上品な民衆芸術」と呼びました。
AKARIのマーケティングの一環として、野口氏は私たちが最もよく知っている発光体である「明」という漢字を表す、様式化された太陽と三日月で構成されたロゴをデザインしました。
あかりランプシリーズロゴ：太陽と月のグラフィックで構成された「明」
noguchi.orgより
Akariの抽象的で簡潔な形状は、家庭環境において芸術作品のように見え、伝統的な提灯に基づいて開発された折りたたみ式構造により、Akariシリーズのランプの保管と輸送が非常に便利になり、伝統工芸品の商業化と産業化を効果的に促進しました。
折り畳み可能なコンポーネントで梱包や輸送が簡単
noguchi.orgより
Akari はどんな家庭環境にも完璧にフィットする、素晴らしい光源、紙の彫刻です。
イサム・ノグチはかつて、彼の愛する彫刻についてこう語っています。「やがて光の中に入っていく。彫刻に対しても、そのように感じ、その中に入りたいと思うのだと思う。」
おそらく彼を最もよく理解している人物の一人は、ノグチ美術館の主任学芸員であるダキン・ハート氏だろう。 2018年に同美術館で開催されたAKARI展では、イサム・ノグチがデザインした瞑想室AKARI PL1をベースにした新バージョンAKARI PL2を制作した。 6つの面がピラミッド型に折り畳まれた小さな部屋です。人々がその周囲を探索し、開口部を見つけると、あたかもあかりの内部に入り込むかのように感じられる。小さなAkari 1Aが中に座ってあなたの到着を待っているなんて素敵ですね。
イサム・ノグチは、生涯を通じて AKARI を世界的な商業ブランドとして確立することに尽力した先見の明のある人物でした。日本とアメリカで特許を取得し、早くからヨーロッパでも広く流通させ始めました。その後、アカリ氏は財団を設立し、彼のデザインによる収入は現在もノグチ美術館の運営に役立てられています。
長寿ブランドであるAKARIは非常に活力があり、最近では2020年から2021年にかけて、有名なグラフィティアーティストのLeonard McGurr（FUTURA2000）との共同シリーズであるFUTURA Akariの手描きバージョンを立ち上げ、ブランドに新たな活力を吹き込みました。
コラボレーションシリーズ：手描きFUTURAあかり
noguchi.orgより
Akariは彫刻芸術なのか、それとも工業デザインなのか？最も良い説明は野口氏自身によるものである。
私にとって、機能性は単なる予備的な考慮事項であり、私の主な目的は常に人生に関連する芸術でした。
03
ラジオナース（1937）
ラジオナースは、1930 年代に開発された合理化された育児システムで、ベビーベッドに差し込む「保護者の耳」送信機と、介護者の隣に設置する「ラジオナース」受信機で構成されていました。
ヘンリー・フォード博物館の館長マーク・グルーサー氏は、この絵を「優しくて実直な看護師の本質を捉えた印象的な抽象的形態」と評した。
IN-61 チェステーブル (1947)
IN-61 チェステーブルは、市場では比較的珍しいイサム・ノグチの作品です。もともとは1944年にマルセル・デュシャンらが主催したシュルレアリスム展のためにデザインされたものです。この展覧会のテーマは「チェス」でした。
この展覧会には、アンドレ・ブルトン、ジョン・ケージ、アレクサンダー・カルダー、イヴ・タンギー、フレデリック・キースラーなど、数多くの前衛芸術家や知識人が参加しました。彼らの中で、アレクサンダー・カルダーもまた興味深い彫刻家であり、可動彫刻の発明者でもあります。彼の作品については後ほど特集記事で紹介する予定です。
houseandgarden.co.ukよりイサム・ノグチがデザインした IN-61 チェス テーブルは、従来のチェス盤の標準的な水平と垂直の形状を捨て、彼の特徴的な有機的なスタイルを採用しました。チェスの駒を置くグリッドも、色付きのプラスチックのドットで表現されています。
IN-61 チェステーブル全体の形状と詳細戦後の家庭用レジャー家具ブームに乗じて、メーカーは巧みにチェステーブルとしての本来の用途には触れず、代わりに「理想的な小型コーヒーテーブル」と表現した。そのため、イサム・ノグチがデザインしたシュールなチェスの駒は生産されなかった。
少し上品さに欠けるように見えますが、イメージと用途において柔軟性を示しています。
フリーフォームソファ（1948）
フリーフォームという名前が示す通り、1948年にイサム・ノグチがデザインしたこのソファは、同時代のソファとはまったく異なります。
retrotogo.com経由
言うまでもなく、これらは前述の IN-50 コーヒー テーブルとも完璧にマッチし、自然界で見られる特徴に似ています。このようなソファに座ると心地よく感じるでしょう。
admagazine.ru 経由
vitra.com 経由
フリーフォームソファは1950年に非常に限られた数量で生産され、時代を超えた名作として今日でもオークションで記録的な高値がつき続けています。
イサム・ノグチのデザインはなぜ抽象的でありながら、いつも私たちの心を感動させるのでしょうか?
彼は私たちの遺伝子に書き込まれた根本的なコードを理解し、それを優しくも力強い方法で私たちに示してくれたのだと思います。
ディレクター兼キュレーターのブレット・リットマンはこう語る。「世界が大きなトラウマと不安を経験している今、野口の作品は強さと集中力のツールなのです。」
彼は観察力と理解力において非常に冷静で落ち着いていますが、同時に非常に世慣れており、機能的で美しい物を作ることで芸術を使って人々の心を癒してくれます。
工場から家庭へ、ニューヨークタイムズ、1962年
noguchi.orgより
イサム・ノグチは1953年にこう書いています。
美術館を意識したルーツと誤ったビジョンから解放された彫刻は、記念碑的なスケールではなく、人間の比率の世界に再び入らなければなりません。人間の足が基準です。
美術館を意識した台座とその偽りの地平線から解放され、彫刻は記念碑的ではなく人間に比例した世界に再び入らなければなりません。人間の足が基準です。
彼の貴重なアイデアは家庭の世界にも活かされています。
私たちは幸運にもそれを見ることができました。
noguchi.orgより人間の想像力は常に無限です。
興味深いデザインは私たちにとって環境を作り出します。
次回は、
私の人生で経験した素晴らしい人々や出会い、
イサム・ノグチの生涯
またお会いできるのを楽しみにしています！